domingo, 29 de abril de 2018

CONTINÚAN LAS DENUNCIAS CONTRA HERVAL ABREU

La actriz Andrea Zuckermann se sumó a las acusaciones de acoso sexual y laboral contra el director de teleseries Herval Abreu.

"Fuimos varias las personas vejadas por esa persona abusadora. Sufrí sus amenazas de nunca trabajar en sus producciones", dijo la intérprete a La Cuarta.

"Hago todo esto por la impotencia que sentí durante muchos años y apoyo absolutamente a las mujeres que han declarado, porque son honestas igual que yo. Sé que él tiene familia, pero yo y todas las mujeres también tenemos familias y nos cerró la puerta laboralmente", agregó, sin querer detallar lo vivido.

Zuckermann trabajó con Abreu en Chipe Libre (2014).

En La Cuarta también habló Sandra Arriagada, productora y guionista, que trabajó algunos meses con Herval Abreu en Canal 13. Personalmente no sufrió con las actitudes de quien fuera su profesor, pero confesó que el acoso de Abreu hacia las actrices "era un secreto a voces que nadie se atrevía a denunciar", "Cuando uno habla, aparecen las actrices que defienden lo indefendible y no solidarizan con el género", dijo.


7 mujeres acusan a Herval Abreu, emblema de las teleseries del 13


Siete mujeres que alguna vez participaron de sus producciones decidieron hablar. El hombre tras producciones como Machos y Soltera Otra Vez enfrenta acusaciones que van desde explícitos mensajes de texto hasta tocaciones de carácter sexual.

En medio de las masivas denuncias contra figuras emblemáticas del mundo del espectáculo, el de Abreu podría verse como el desembarco en Chile de casos como el de Harvey Weinstein en Hollywood.

Herval Abreu desmiente que alguna vez haya usado su poder para tener una relación con una mujer, mientras el canal inició una auditoría y dispuso de psicólogos para sus trabajadores. Los casos fueron publicados en la última edición de Revista Sábado: las actrices Antonella Orsini, Daniela Vargas y Freda Vergara, además de la guionista Bárbara Zemelman, la arquitecta Carola Paz y dos anónimas, entregaron su versión.

Su departamento de Las Condes es el lugar donde ocurre la mayor parte de los casos. Asistían jóvenes mujeres que buscaban un papel o querían mejorar su interpretación. Él los denominaba “talleres” y se realizaban hasta altas horas de la noche. Abreu asegura que sólo buscaba ser un líder y un inspirador y niega haber visto estas sesiones como algo inapropiado.

En una de las acusaciones, se indica que uno de los ejercicios en el departamento consistía en practicar una escena de la teleserie brasileña “La presencia de Anita”, en que una mujer, seduce a un hombre mucho mayor y logra acostarse con él. Según distintas versiones, una secuencia escogida habitualmente por Abreu. Ella se incomodó con la propuesta pero aceptó practicar, usando distintos lugares del departamento. En un momento, Abreu llegó al dormitorio. “Herbal, basta“, le habría dicho.

La actriz Antonella Orsini se suma a las acusaciones. Fue invitada al departamento a ver un adelanto de una nueva teleserie. El problema vino cuando quiso irse del lugar: “Me dificultó la salida y me sentí completamente vulnerable”. Orsini consideraba que eran amigos y por eso accedió sin problemas a visitar su casa.

PINOCHET Y SUS TRES GENERALES

En 1976, el director español José María Berzosa vino a Santiago con el apoyo del Instituto National de l'Audiovisuel para grabar un documental para la televisión francesa sobre lo que estaba pasando en Chile a tres años del Golpe. 

Lejos de filmar otro clásico documental de denuncia, Berzosa se adentró en la realidad del país a través de una mirada sobre aspectos extraños o hasta el momento inexplorados, particularmente la propia Junta Militar y los apoyos que encontraba su gestión en la sociedad chilena. El resultado fue el programa "Chili: impressions" (Chile: impresiones), compuesto de cuatro capítulos, transmitidos en Francia en abril y mayo de 1978.

Dedicado a todos aquellos chilenos  que aun no abren los ojos y son manipulados por la Derecha fascista de Chile.


El documental lo puedes ver aquí:

NO QUISIERA QUE TE PERDIERAS


"No me gustaría volver a verte así,
sé que la vida no te ha tratado bien,
pero eso no es motivo para dejarte morir.

No seas tan débil,
nunca me imaginé verte así;
seguramente es otra maldita metamorfosis.

No le des más ventaja a la muerte,
sé que ella lentamente te acaricia
y te abraza para llevarte junto a ella.

No se lo permitas, 
ciérrale las puertas en su cara
y vive lo que queda de esta bella vida.

Sé que las cosas no están bien,
pero inténtalo,
tienes los dos pies para caminar
y seguir pateando esa pelota de fútbol.

Te siento tan desorientado y deshabitado,
pero inténtalo,
tienes las dos manos para tocar esa guitarra
que tanto te ha costado aprender a tocar.

Vamos todavía."

viernes, 6 de abril de 2018

JUDAS PRIEST - FIREPOWER

Un letal personaje cibernético, fundido en una aleación de metal opaco que escupe y dispara fuego desde las entrañas, y sindicado como un guerrero de la justicia y la salvación, el dios último del poder de fuego bautizado como “Titanicus”, genial ilustración realizada por el gran artista nacional Claudio Bergamín, nos da la bienvenida al disco de estudio número 18 de la institución británica que definió el sonido y la imagen del heavy metal, Judas Priest.

El hecho de que la criatura de la portada conecte con otros clásicos personajes de la fantasía lírica del grupo como “The Hellion” y “The Metallian” no es gratuito ni casual. El grupo ha decidido volver clamando venganza con todo, y a pesar de la avanzada edad de algunos de sus integrantes como Rob Halford (66), Ian Hill (67) y Glenn Tipton (70), “Firepower” tiene todos los atributos y cualidades no sólo para convertirse en el tiempo en un álbum clásico de la banda, sino también en un serio candidato a mejor disco de Heavy Metal del año. Tampoco es antojadizo el que esté siendo catalogado como el mejor disco de Priest desde “Painkiller” de 1990. Y mucho ha tenido que ver en el gran resultado, el regreso del tremendo productor Tom Allom, responsable de todos los discos de la banda desde “Unleashed In The East” (1979), hasta “Ram It Down” (1988), y también del tremendo sonido del disco en vivo “A Touch Of Evil: Live” (2009). Pero para asegurarse de también sonar actuales y modernos, el grupo decidió llamar a Andy Sneap, el gurú del metal actual que trajo de vuelta a la vida de forma gloriosa a Accept y otros grupos como Testament, Exodus y Megadeth. La dupla funcionó a la perfección y esto demuestra que la banda sabe escuchar a sus fans, quienes pedían estos nombres después de escuchar el mal sonido de sus discos anteriores “Nostradamus” (2008) y “Redeemer Of Souls” (2014), que de haber contado con la experticia de estos maestros, serían trabajos con un gran sonido y menos temas de relleno, porque precisamente la labor del productor es pulir, mejorar y filtrar el material que le presentan.

En ese contexto, el disco comienza en plan corta cabezas con el tema título, hijo directo de “Painkiller”, pura potencia desatada y riffs asesinos. Desde el comienzo, el Metal God empieza a demostrar que su interpretación en este disco será de antología, sonando rejuvenecido y lleno de vigor. La dupla de guitarras de Faulkner/Tipton ataca los solos con hambre y pasión y la base rítmica del portentoso Ian Hill en bajo y el dínamo de poder Scott Travis en la batería, suenan igual que el personaje de la portada, realmente titánicos. Y que el grupo vaya a comenzar sus shows con un tema de este nivel de agresividad y celeridad en la gira que comienza el martes 13 de marzo, será un momento francamente imperdible. ‘Lightning Strikes’ confirma el gran inicio con una cabalgata en plan ‘Hell Patrol’. El trabajo de los dobles bombos y sobre todo el de los platillos “china” de Scott Travis en esta canción es sencillamente estelar. Con qué fuelle y empaque suena el grupo, desatados, furiosos y próximos a cumplir 50 años de carrera, cualquier banda que recién comienza quisiera sonar con esta potencia y vitalidad. Se nota la producción a la antigua usanza, con toda la banda grabando las pistas base, tocando todos juntos en el estudio. ‘Evil Never Dies’ suena absolutamente maligna y oscura, pero tiene un pre coro melódico ochentero junto antes de un cambio inesperado de velocidad donde Travis aplica el doble bombo a fondo, justo para llegar a un puente donde Halford canta casi a capella antes de que estallen los solos y el remate final a toda velocidad. Esencia “Ram It Down/Painkiller” para configurar tres primeros temas matadores.

Teclados cibernéticos a lo “Turbo” introducen ‘Never The Heroes” los que dan paso a un durísimo riff principal, en un híbrido entre Dokken/Accept, para luego poco a poco ir creando un gran ambiente en plan “Defenders Of The Faith”, con un Halford totalmente emocionante en su interpretación, haciendo gala de todos sus recursos y matices y confirmando por qué es uno de los cinco mejores cantantes en la historia del Heavy Metal. ‘Necromancer’ tiene un inicio explosivo en plan Thrash que recordará a Testament a través del factor Sneap. La letra está muy bien lograda y habla de la Necromancia (acto de magia negra de adivinación del destino, a través de las vísceras de los muertos y la invocación de sus espíritus), y hay una parte que genial que expresa “levantar el cadáver de los muertos destruye los sacramentos, dice el exhumador de cuerpos”, en otro de los temas más contundentes del disco. Un pequeño respiro llega con ‘Children Of The Sun’, un medio tiempo épico y marchoso que tiene una sección central lenta y desnuda, sólo con guitarras limpias sosteniendo la voz de Halford, y el Metal God hace una interpretación sideral, dictando cátedra a sus 66 años, realmente impresionante. ‘Guardians’ es una bella introducción con piano, recurso que el grupo utilizó en sus discos de los 70’s para luego de sumar unas bellas melodías de guitarra, explotar en unos riffs marciales tipo “Mindcrime” de Queensrÿche y agregar un notable solo inicial de Faulkner. Nuevamente Halford erizando la epidermis con su gran interpretación, donde se nota la mano de Tom Allom en el gran trabajo de las armonías vocales, en un momento sublime del disco. El duelo de solos de Faulkner/Tipton también es de alcurnia, primero agresivos y luego con bellas melodías gemelas. ‘Flame Thrower’ quizás sea uno de los temas menos vistosos de la placa, pero no es descartable pues tiene una onda comercial bien ‘Turbo’, ganchera y marchosa y una buena sección de solos. ‘Spectre’ suena moderna y muy del estilo de Halford, la banda, calzaría perfecto en el disco “Crucible”, oscura y pesada, con riffs hirientes y punzantes y una gran base de batería de Travis. La forma de cantar del Metal God es totalmente en la onda de ese disco, en otro gran tema del álbum.

Pero aún hay más y el cierre es espectacular con la cuarteta de ‘Traitors Gate’ un tema de un nivel altísimo, con toda la banda sonando desaforada y durísima. Con 18 discos y 50 años de trayectoria sobre los hombros y el grupo todavía es capaz de germinar canciones titánicas y demoledoras como esta, pura esencia Priest, inicio lento y melódico, cambio de tempo y se desata la tormenta de Metal. Ojalá sea una de las elegidas para la gira. Temazo de ribetes epopéyicos. Sigue la notable y festiva ‘No Surrender’, un himno de carretera que calzaría perfecto en “Point Of Entry” o “British Steel”, tres minutos de pura gloria. ‘Lone Wolf’ suena como un homenaje a Black Sabbath, por crear el Metal del cual después Judas tomó el testigo. Gran canción que suena al material de “Dehumanizer” de la tremenda encarnación de Sabbath con el extrañado Ronnie James Dio. La cortina final cae con la balada épica y crepuscular ‘Sea Of Red’, con bellas guitarras acústicas que recuerdan el material de “Sad Wings Of Destiny” e impregnada del espíritu de ‘Beyond The Realms Of Death’. Halford nuevamente en un nivel estelar, dándolo todo, cantando con el alma, reflejando el ímpetu y pasión que el grupo puso en este disco, por ello el álbum no podía tener un mejor final que esta piedra filosofal de la banda y del Heavy Metal como género musical y estilo de vida. Hermosamente grandilocuente, bellamente bordada e interpretada, cerrando un disco de casi 60 minutos de duración, variado y llenos de diferentes ambientes y clímax que se pasean por la historia gloriosa de la banda y del cual espero que al menos 5 temas sean tocados en el inminente tour que estará llegando a nuestras costas probablemente en octubre y con Saxon como teloneros.

Como corolario, nos queda que los héroes de la placa sin duda son Glenn Tipton que recién ahora revela que lleva 10 años combatiendo un Parkinson y Rob Halford que suena como si tuviera 20 años menos, ambos clavando una interpretación estelar junto al resto que en conjunto brilla a gran altura, gracias a las manos expertas de Allom y Sneap. ¿El futuro? Rob Halford dice que por nada del mundo van a parar; confían en que el mal de Tipton pueda tratarse y contenerse y que no están preparándose para el final de la banda, que el final llegará de súbito sin avisar, pero que el grupo va a seguir adelante sobre todo para los festejos de sus 50 años de vida que se cumplirán en 2019. Por ello el grupo lo deja muy claro en la letra de ‘Firepower’: “We claim the future invencible through every storm” (“Reclamamos el futuro invencibles a través de cada tormenta”). Y si por las tristes alas del destino este llega a ser el último álbum de Judas Priest en su carrera, por lo menos se habrán despedido por todo lo alto, con toda la gloria y con todo el honor, con un disco realmente Titánico. Gracias por tanto y por seguir defendiendo la fe.



STONE TEMPLE PILOTS [2018]

Stone Temple Pilots es un grupo estadounidense de grunge, aunque una de sus principales características es la variedad de estilos musicales empleados en sus canciones, fluctuando dentro de la ambigüedad del rock alternativo de la década de 1990, siendo una de las más exitosas bandas vendiendo más de 17.5 millones de álbumes en EE. UU. y más de 40 millones a nivel mundial. 

A principios del 2008, el grupo sorprendió al mundo entero al anunciar su regreso a los escenarios.

Este grupo se formó en 1992 y se convirtió en uno de los grupos más notables de este periodo gracias a himnos del rock como "Plush", "Sex Type Thing" e "Interstate Love Song". Enmarcados en la tendencia grunge, fueron contemporáneos de Pearl Jam, Nirvana, Alice in Chains o Soundgarden, entre otros. A pesar de sufrir notorias acusaciones de copiar el estilo de otros grupos, Stone Temple Pilots sobrevivió a las feroces críticas y escribió su particular página en la historia de la música con cinco LP's autónomos y en progresivo desarraigo con las tendencias y modas musicales del momento.



Lista de Temas:

01. Middle of Nowhere
02. Guilty
03. Meadow
04. Just a Little Lie
05. Six Eight
06. Thought She’d Be Mine
07. Roll Me Under
08. Never Enough
09. The Art of Letting Go
10. Finest Hour
11. Good Shoes
12. Red & Blues



Para descargar su disco, haz click aquí:

lunes, 2 de abril de 2018

FALLECE EX DICTADOR DE GUATEMALA

El ex dictador guatemalteco José Efraín Ríos Montt falleció este domingo a los 91 años,  según informaron fuentes cercanas a la familia. El ex militar debía enfrentar un juicio por genocidio de indígenas ocurrido durante su mandato.

Ríos Montt falleció en su residencia a causa de un infarto, confirmó Jaime Hernández, uno de los abogados que defendió al ex dictador durante el juicio.

Otro de sus abogados defensores, Luis Rosales, comentó que el ex jefe de Estado “falleció en su hogar, con el amor de su familia, con su conciencia sana”.

Rosales aseguró al diario Prensa Libre que Ríos Montt “murió en paz, tranquilo, y todos con la convicción de que en este país nunca hubo genocidio y fue inocente de lo que se le acusa” y que cometió en el marco de la guerra civil que vivió el país entre 1960 y 1996.

El ex militar, sindicado de arrasar aldeas indígenas mayas durante su violento régimen, murió en su residencia en medio de un juicio por genocidio, el cual enfrentaba a puerta cerrada luego de que se le diagnosticara demencia senil y otros serios padecimientos médicos.

El proceso penal le hubiera permitido, en caso de haber sido condenado, cumplir la pena en su residencia o en un centro asistencial que la familia designara.

El ex jefe de Estado había sido condenado el 10 de mayo de 2013 a 80 años de prisión por el delito de genocidio por un Tribunal de Mayor Riesgo, sin embargo, diez días después su condena fue anulada por fallas procesales por la máxima instancia penal del país, la Corte de Constitucionalidad (CC).

A Ríos Montt, el tribunal lo responsabilizó de la matanza de 1.771 indígenas mayas ixiles en el departamento de Quiché (norte) durante su gobierno de facto.

Ríos Montt llegó al poder por medio de un golpe de Estado el 23 de marzo de 1982 y fue derrocado de la misma forma por su ministro de la Defensa, Oscar Mejía Victores, el 8 de agosto de 1983.

Su corto periodo fue considerado uno de los más violentos durante los 36 años de guerra civil que ensangrentó el país, según un informe de la ONU presentado en 1999 donde se afirma que en Guatemala se cometió genocidio.

El documento precisó que entre 1978 y 1984 ocurrió el 91% de las violaciones de derechos humanos de la guerra, que dejó 200.000 muertos y desaparecidos.


Fuente: La Tercera.

A 33 AÑOS DEL CASO DEGOLLADOS

A 33 años del caso Degollados, diversas organizaciones, familiares y amigos rendieron un homenaje a Santiago Nattino, José Manuel Parada y Manuel Guerrero, las víctimas del triple homicidio ocurrido el 29 de marzo de 1985.

Este domingo se realizó un acto en el lugar donde fueron encontrados los cadáveres, en la comuna de Quilicura.

Javiera Parada, hija de José Manuel, invitó "a conmemorar, como se hace desde el año 1985, la vida, la lucha por los derechos humanos, por la justicia, por la igualdad, por la libertad de Santiago Nattino, Manuel Guerrero y José Manuel Parada".

Los profesionales y miembros del PC fueron detenidos por funcionarios de la Dirección de Comunicaciones de Carabineros (Dicomcar) -organismo de inteligencia de dicha institución durante la dictadura- en diferentes lugares de Santiago, los días 28 y 29 de marzo.

Un día después, el 30 de marzo, los cuerpos de Nattino, Parada y Guerrero fueron encontrados sin vida con claros signos de tortura y ensañamiento.


A 33 años del crimen de los hermanos Vergara Toledo


En este mismo 29 de marzo se cumplieron 33 años del asesinato de los hermanos Vergara Toledo, hecho ocurrido en 1985 en el sector de Villa Francia, en la comuna de Estación Central.

En la conmemoración este jueves, su madre Luisa Toledo pidió recordar a todos los que lucharon anónimamente contra la dictadura.

"Le agradezco a toda la gente que todavía recuerda a mis hijos. Es una fecha en que se recuerda a todos los anónimos que cayeron, compañeros que dieron su vida, que no los recuerda mucho nadie, pero que fueron brutalmente asesinados también", declaró.

El crimen de los hermanos Vergara Toledo durante años se recordó como el Día del Joven Combatiente, pero éste derivó en disturbios, destrozos y enfrentamiento con la policía con una intensidad cada vez más baja con el paso de los años.

domingo, 1 de abril de 2018

CUANDO EL CONSUMO IMPORTA MÁS QUE UNA VIDA

El Jumbo del Portal Ñuñoa fue blanco de una serie de cuestionamientos luego de que diversos consumidores comenzaran a reportar que el recinto siguió funcionando con total normalidad, pese a que un hombre de 65 había fallecido al interior del supermercado y estuvo cubierto por una carpa durante una hora y media.

Según consigna Radio Biobio, la persona fallecida habría caído de manera repentina en el sector de las verduras y las frutas tras sufrir un infarto.

En medio de este caso, se instaló una carpa para cubrirlo, mientras el supermercado siguió operando .

Es así como transcurrió  más de una hora 30 minutos en que el cuerpo siguió estando en el mismo sector y la tienda seguía operando en completa normalidad cuando, según lo que informó Jumbo por Twitter, la tienda habría cerrado a eso de las 20:10 horas. Clientes, algunos con niños, se mostraron molestos porque no se tomaron mayores resguardos.

Hasta las 19:50 horas no se sabía de una orden de Fiscalía ni concurrencia de las policías para ver lo que había acontecido.

Al respecto, Jumbo, a traves de la agencia Azerta, aseguró que una vez que murió la persona se tomaron todos los resguardos en el local y se siguieron los protocolos correspondientes.

De acuerdo a la versión entregada por la empresa, el supermercado cerró antes de la hora y la compañía se comunicó con la familia del hombre fallecido.

CHILE, BOLIVIA Y EL MAR

El reportaje aborda la demanda boliviana por una salida soberana al mar desde una perspectiva conciliadora, que apunta a generar encuentro y a acercar posiciones entre chilenos y bolivianos, en un esfuerzo por transformar la potencial escalada del conflicto en una instancia de acercamiento entre nuestros pueblos.

Tras varios intentos fallidos del gobierno del presidente boliviano Evo Morales por imponer la “diplomacia de los pueblos” por sobre la discordia de los tribunales internacionales de justicia, la cancillería boliviana inició una acción jurídica ante la Corte Penal Internacional de la Haya para exigir al gobierno de Chile una salida soberana al mar. Este, que es un reclamo de larga data, se encuentra enraizado profundamente en la cultura y en la psique nacional de ambos países y ha cosechado una larga historia de mutuos resentimientos y recriminaciones que se remontan a la Guerra del Pacifico (1879 - 1883), conflicto bélico que enfrentó a Chile contra la alianza de Bolivia y Perú, tras el cual Bolivia perdiera su única salida al mar. 

Revisitaremos la historia para saber de la influencia que los gobiernos de las potencias del norte tuvieron en la gesta de esta oscura trama que enfrento a países hermanos y que mantiene divididos a sus pueblos hasta nuestros días. Conoceremos la historia de la demanda, sabremos por qué no se ha podido avanzar y a quienes realmente ha beneficiado, política y económicamente, la división de nuestros pueblos.


El documental lo puedes ver aquí:

HOLOGRAMA


"Que tanto mal había ahí,
donde transitaba el alma y la razón.
Lo tenía todo para ser feliz,
pero siempre me faltaba un motivo.

Siempre fui el rey de la terquedad,
había una forma de hacer las cosas,
más yo, buscaba una manera especial
de complementar ciertos cuerpos.

Ahora que he soñado, ahora que he despertado
no me puedo acordar de su nombre.
Todo parecía tan real, todo era esencial,
era tan bello poder ser su hombre.

Quisiera encontrar la sombra
que hay en la brisa de la piel,
sentir la calidez del abrazo que nos dimos
cuando nos sentimos por primera vez.

Caminar de la mano
y desnudarnos  entre besos,
sé que algunas cosas están prohibidas
pero nunca respeté eso en mi vida.

Hay un maldito castigo
que aún no tiene una terminación,
necesito en mi destino ese sosiego
como el que sentí anoche en mi sueño."