DESPEDIDA DE SUBVERSO

FECHA: 18 Y 19 DE MARZO
HORA: 19:00 HRS.
LUGAR: TEATRO CARIOLA (SAN DIEGO 246)
VALOR: $1.000 (PREVENTA) / $2.000 (EN LA PUERTA)
(Llevar alimento no perecible los para apoyar a distintas organizaciones sociales...)


INVITADOS VIERNES 18 DE MARZO:


- Salvaje Decibel
- Raza Humana
- Mente Rebelde
- La Clazze (GuerrillerOkulto, Michu, Erko, Zonyko, Profeta Marginal)
- CoN$PiRaZioN
- Deyas


INVITADOS SÁBADO 19 DE MARZO:


- Sandino Rockers
- Evelyn Cornejo
- Sonora 5 Estrellas
- CoN$PiRaZioN
- Los Secuasez

VENTA DE ENTRADAS:

Librería Proyección
San Francisco #51 (Metro U. de Chile)
Lunes a Viernes, 11:00 a 21:00 hrs.


COMUNICADO


Hola amig@s y compañer@s…

Les quiero contar que me iré fuera de Chile un tiempo, ya que regreso por un par de años al lugar donde crecí, a mi barrio de infancia (ahora con mi compañera y nuestros dos hijos)…

Agradezco de corazón todo lo que hemos aprendido y compartido juntos: las experiencias de lucha y organización, los sueños grandes y las pequeñas victorias, las mil y una actividades autogestionadas, levantadas a puro pulso, en la calle y sin permiso!

Antes de irme, quisiera que nos encontremos en una actividad con varios compañeros de ruta –artistas y creadores solidarios– y que como siempre nos demos mucha fuerza pa’ seguir en esta larga pelea por nuestros derechos y por justicia social…

Convocamos entonces a todos los y las que se quieran sumar: a las organizaciones de pobladores, estudiantes, trabajadores, al mundo hip-hop conciente y activo, a la insumisa nación mapuche, y a todas las mujeres, hombres y niños que construyen día a día con rebeldía permanente…

Traigan sus lienzos, gritos, materiales, revistas, etc… Encontrémonos en el Teatro Cariola el 18 y 19 de marzo a las 19:00 horas, con el arte comprometido con las luchas sociales de nuestro pueblo…

Un abrazo a tod@s!!!

SubVerso

A LLENAR EL CARIOLA DE PUEBLO EN LUCHA!!

REIVINDICACIÓN DE BOMBAZO A CANAL DE TV

No es ni ha sido nuestra intención ayudar o perjudicar la situación de los presos anticapitalistas con nuestro accionar. Creemos que eso seria imposible. Presos que, por lo demás, reconocemos como parte del amplio espectro anticapitalista que no se restringe a unas cuantas casas ocupa, pero que no conocemos ni tenemos relación con ellos como plantea la película de ciencia ficción que la Bipe y la Dipolcar le vendieron a Peña y sus fiscales ansiosos de éxito, fama y cámaras de televisión. Sin embargo, somos cocientes que se haga lo que se haga se tratará de perjudicarlos e involucrarlos con las acciones que se desarrollen. Si no hay acciones ni bombas se dira que los presos eran los culpables y por eso las bombas se acabaron. Si hay acciones y explosiones se dirá que tratan de demostra que no son los culpables. En fin, la nueva subversion, la nueva guerrilla autonoma y difusa no se puede guiar por lo que considere o no considere el poder.

Punto aparte es el atentado realizado contra una casa particular y que fue seguida de un comunicado en que se amenazaba con atacar una escuela. Nosotros rechazamos completamente esa acción, no nos interpreta, no la comprendemos y no sabemos que objetivo busca, salvo que perjudica la luchja anticapitalista y las ideas de la rebelión. Para nosotros o bien es obra de la policia o formaciones parapoliciales actuando con falsas banderas, o bien se trata de gente que ha cometido un profundo error y que tiene tendencia hacia el terrorismo. Nuestras acciones, que no detallaremos ahora para no facilitarle la tarea a las policias ni a la gentuza de la fiscalía, siempre han sido claras en su objetivo y han buscado tanto por el horario, por el lugar, como por las caracteristicas fisicas de los blancos escogidos, evitar al maximo que personas inocentes salgan dañadas. Incluso tratamos que los daños se circunscriban al objetivo a atacar y no a casa cercanas. Para nosotros, las acciones son un medio de propaganda, de agitación, de sabotaje y en ocasiones de ataque directo, sólo cuando han correspondido a la policia asesina que ha matado a nuestros hermanos y hermanas, aqui en las ciudades o en terrotorio mapuche disparándoles cobardemente por la espalda. De sus heridos y de los daños en sus dependencias no tenemos porqué pedir disculpas, sino sentirnos orgullosos y señalar que eso no es nada comparado con las valiosas vidas de nuestros hermanos que estas alimañas sedientas de sangre se llevaron por cumplir con los miserables dueños del pais y por un sueldo miserable. La calidad moral de los subversivos y revolucionarios, no se compara con la de un policia, y por lo mismo, volvemos a repetir que no tenemos ninguna relación con ataques indiscriminados a la poblacion civil.

Por último daremos unos datos para demostrar la autenticidad de la acción y para contar a los antiocapitalistas que todos podemos ser grupos de acción, que está en nuestras manos, que nunca hemos necesitados de jefes, ni un ridiculo financiamiento extranjero. Realizamos la acción del Viernes en la noche con protección armada por si las cosas se ponían complicadas, colocando una bomba con una carga de casi 2 kilos pólvora negra con aluminio en polvo dentro de un extintor. La carga tenía como sistema de activación 2 celulares (por si uno fallaba) que le otorgaban la energía necesaria mediante una conección a sus respectivos vibradores. La carga se programó para hacer explosión a las 21:45 en un sector y a una hora en que nadie pudiera salir herido.

Por último hacemos un llamado a todas y todos a luchar con más fuerza y a salir a las calles este 29 de Marzo, Día del joven combatiente. A recordar a nuestros muertos y demostrar con fuego en las calles que no le tememos a Piñera ni al fascismo de Hinzpeter.

¡Despierta, es hora de luchar!

¡Mientras exista miseria habrá rebelión!

¡A expandir y multiplicar los núcleos autónomos anticapitalistas en $hile y el mundo!

¡29 de marzo a la calle!

FRENTE INTERNACIONAL REVOLUCIONARIO - COMANDO INSURRECCIONAL ARACELY ROMO

P.D.: A propósito de lo ocurrido en Japón en estos días, un representante del Estado terrorista más grande del mundo, aquel que lanzó las bombas en Hiroshima y Nagasaki provocando más de 200.000 muertos, es el que recibirán con alfombra roja y rindiénsole pleitesía en unos días más los podridos gobernantes chilenos. ¿Una joya no?

TOCOPILLA ME MATA from cbravoalzamora on Vimeo.

TOCOPILLA ME MATA

Tocopilla tiene 23 mil habitantes. Es una comuna pequeña y abandonada. En medio del radio urbano, en el sector centro-sur de la comuna, se emplazan gigantescas moles de metal. Se trata de las unidades de las dos empresas termoeléctricas que operan en la ciudad: Norgener y E-CL (Ex Electroandina). Norgener es propiedad de AES Gener, con un amplio “prontuario” en materia ambiental en Chile. E-CL es propiedad del grupo Suez (los mismos de Barrancones en Punta de Choros) y también cuenta con capitales de la estatal Codelco.

Los tocopillanos nos estamos recuperando del terremoto ocurrido en noviembre de 2007. Aún falta un 25% de viviendas demolidas por reconstruir. Pero a la agresión de la naturaleza y la burocracia estatal en el proceso de reconstrucción, se suma la agresión de nuestro propio medio ambiente.

El año 2006, tras superarse la norma anual de emisión de material particulado respirable en nuestra comuna, la Comisión Regional de Medio Ambiente decidió declarar a Tocopilla como una Zona Saturada de Contaminación. Este dictamen fue avalado por un estudio realizado por la Dirección de Investigaciones Científicas y Tecnológicas de la Universidad Católica de Chile (Dictuc), determinándose que la en ese entonces termoeléctrica Electroandina es la principal empresa contaminante, seguida por Norgener. Más lejos se ubican la minera Lipessed y la salitrera S.Q.M.

El informe señaló, entre otros datos, que “hay una zona de altos impactos (de PM10, Material Particulado Respirable, con una serie de efectos de la salud) en el entorno de la Escuela E-10 de Tocopilla, lo cual es respaldado por el monitoreo ambiental”.

Según este estudio, solamente Electroandina (Hoy E-CL) emite más de 1.280 toneladas anuales de PM10 a la atmósfera de Tocopilla. En resumen, diariamente se emiten sobre la ciudad 4,9 ton/d de MP10, 75 ton/d de SO2 (Anhídrido Sulfuroso), y 48 ton/d de Nox, todos contaminantes normados por la legislación chilena.


IMPACTO EN LA SALUD


El Departamento de Salud Pública de la Facultad de Medicina de la Universidad Católica, por su parte, hizo un estudio de Indicadores de Salud en Comunas con Diversa Contaminación del Aire en el Norte del País, cuyo informe final se entregó el 30 de enero de 2003.

Este estudio determina si los datos de salud de registro rutinario pueden dar cuenta de diferencias en el estado de salud de la población de comunas que están expuestas a diferentes niveles de contaminación del aire. Se seleccionaron tres comunas de la II Región (Antofagasta, Mejillones y Tocopilla) y una de la Primera Región (Iquique). Se estudiaron y compararon las causas de egresos hospitalarios, las causas de muertes y las causas de consulta médica en atención primaria (APS) y en servicios de urgencia (SU).

Los datos de muertes (período 1990-2000) y de egresos (datos de 1996) son de archivos del Ministerio de Salud. Los datos de consultas se obtuvieron de una muestra del año 2001 en establecimientos seleccionados de las comunas en estudio.

Ahí se establece que, respecto de las diferencias en las Causas de Egresos Hospitalarios (1996), Tocopilla superó significativamente a Iquique, a la provincia de Santiago y en grado aún mayor al resto de Chile. Las mayores tasas de Tocopilla fueron enfermedades respiratorias en las edades extremas de la vida (menores de 5 y mayores de 65 años), duplicando las tasas de Iquique. Seguidas por las enfermedades cardiovasculares en mayores de 65 años, que también duplican el riesgo de Iquique.

Las enfermedades cardio isquémicas (coronaria) superaron a las cardio congestivas (cuando el corazón no puede bombear). Entre las enfermedades respiratorias las más importantes fueron la neumonía y la Enfermedad Pulmonar Obstructiva Crónica. El mayor riesgo de Tocopilla fue la enfermedad pulmonar obstructiva, seis veces más alto que en Iquique.

En conclusión, las causas de muerte y de hospitalización, sugieren la presencia de problemas de salud atribuibles a contaminación ambiental en todas las ciudades de la II Región y particularmente en Tocopilla, en comparación con Iquique.



El documental lo puedes ver aquí: http://vimeo.com/18769727

NO QUIERO

No quiero más amar,
pero tampoco quiero odiar.
Tendría que drogarme
para averiguar que estoy mirando,
pero estoy aburrido ya de imaginar.

Tendría que soñar todo el día
para tratar de olvidarme,
o tendría que emborracharme
para salir a encontrarte.

Aunque no creo en el juego
porque nunca gano nada,
esta vez voy a apostar mi vida
a cambio de tu mirada.

Es que no quiero dejar de acordarme
pero tampoco quiero dejar de olvidarme,
voy a matarme tan sólo por un rato
para que Satán destine mi alma a su antojo.

No sé bien qué es lo que me pasa
y voy a saber lo que hoy yo quiero,
cuantos años me vengo hundiendo,
perdiéndome en este vacío."

ENDGAME

Rise Against es una banda estadounidense de punk rock proveniente de Chicago, Illinois y formada en 1999. Actualmente los miembros son Tim McIlrath (voz principal, guitarra rítmica), Zach Blair (guitarra líder, coros), Joe Principe (bajo, coros) y Brandon Barnes (batería, percusión).

Rise Against pasó los primeros cinco años de actividad con un contrato con el sello discográfico independiente Fat Wreck Chords, con quienes editaron dos álbumes, The Unraveling (2001) y Revolutions per Minute (2003). Ambos discos recibieron bastante éxito en la escena underground, que les llevó a firmar por una multinacional, Geffen, en 2003.

El álbum debut con Geffen, Siren Song of the Counter Culture, les supuso un cierto éxito en la escena mainstream, extrayéndose de él cuatro sencillos. El cuarto álbum de estudio, The Sufferer & the Witness, debutó en el puesto número diez de la lista Billboard 200,[1] además de recibir reseñas positivas de la crítica especializada.[2] [3] El quinto disco, Appeal to Reason, se lanzó a principios de octubre de 2008 debutando en el puesto número tres del Billboard 200.[4] Los tres lanzamientos de Geffen recibieron certificación de platino en Canadá y oro en Estados Unidos.[5] La banda promociona de forma activa los derechos de los animales y todos sus miembros, excepto Barnes, son straight edge, miembros de PETA (asociación a favor de los derechos de los animales) y veganos. Rise Against se encuentra grabando su sexto álbum.





Lista de Temas:


01. Architects
02. Help is On the Way
03. Make It Stop (September's Children)
04. Disparity By Design
05. Satellite
06. Midnight Hands
07. Survivor Guilt
08. Broken Mirrors
09. Wait For Me
10. A Gentlemen's Coup
11. This is Letting Go
12. Endgame





Deskarga el disco aquí:

http://www.mediafire.com/?liq1i8nv4radsl4

¿Por qué Anarquistas? por comandocosmico

¿POR QUÉ ANARQUISTAS?

Este panfleto audiovisual realizado por el Grupo Anarquistas Rosario en el año 2010 ofrece un breve pero efectivo acercamiento a los fundamentos centrales sobre los que se han formado las críticas y las propuestas del movimiento anarquista.

Remarcar una visión del mundo opuesta a la de la burguesía dominante implica poner en cuestión los pilares que la sostienen: el capitalismo, los gobiernos y la religión, haciendo hincapié en la necesidad de comprender su interrelación como partes indivisibles dentro de una totalidad.

Hoy como ayer es imprescindible la existencia de herramientas como esta producción que reafirma la incansable denuncia sobre la farsa de que un buen capitalismo es posible, la farsa detrás de las diferencias ideológicas de los distintos gobiernos y sectores políticos, detrás de la salvación religiosa, de los medios de comunicación... es por lo tanto que este video al repasar las posiciones críticas básicas sostenidas por los y las anarquistas, demuestra la vigencia que éstas tienen en la actualidad y que continuarán conservando en tanto este orden de cosas no se revierta de una vez y para siempre.

Duración: 17 min.

Contacto: grupoanarquistasrosario.blogspot.com anarquistasrosario[a]yahoo.com.ar

Descargar video-panfleto: ¿POR QUE ANARQUISTAS?
http://www.megaupload.com/?d=4BU9I5MB

Descargar: Portada y contraportada + Panfleto en versión texto http://www.mediafire.com/?p78d4fc4czv88hl

Ver video on-line: http://dai.ly/dRzlMm


[Se agradece su difusión]

PACOS FUCK OFF FEST

VIERNES 11 DE MARZO:


SE RUEGA PORFAVOR NO TOMAR AFUERA DE LA CANCHA NI EN LOS ALREDEDORES, SE OBLIGARA A ENTRAR O IRSE PARA OTRO LUGAR SI NO HACEN CASO. COSTÓ DEMASIADO CONSEGUIR EL LUGAR PARA KE FUNE POR UNOS CUANTOS ESTÚPIDOS.


Las bandas que tocan son:



- Eros (Tributo a Deftones)
- Noosfera (Deathmetalcore)
- Fucking Days (Hc Melodico - Happy Punk rock)
- Human Disease (Deathcore Slaming)
- N' frenezi (Metalcore)
- Everlasting Funeral (Deathcore Grind)
- Drop Skull Red Mind (Metalcore)
- Exodo (Hc Melodico)


Lugar: Multicancha Villa Azul (P. A. Cerda c/ Ñandú #291)
Hora: 18:30 hrs.-
Valor: $1.000

¿IGUALDAD LABORAL?... ¡IGUALMENTE EXPLOTADAS!

El siguiente texto nos parece bastante interesante pues plantea el famosísimo día de la mujer desde una perspectiva que no apunta a buscar igualdades en el sistema burgués, llámese la democracia o igualdad de derechos, sino a apuntar a una violencia contra la mujer, a una desigualdad que se encuentra en la separación que radica en la naturaleza del sistema capitalista. Se asume que somos diferentes, pero dentro del gobierno de la mercancía, la diferencia es siempre “colocada” dentro de lo que podríamos llamar una “gran” división del trabajo que se despliega en todos los ámbitos de nuestra vida.

Diferencia que se convierte en jerarquía, en naturalizar ciertos roles, eternizándolos y asignando a determinada clase una posición casi perpetua. De ahí que la diferencia de género es absorbida por la misma cuestión, no siendo entonces un problema de voluntades y reconocimiento el que se da en la sociedad capitalista, sino una problemática que estriba en su propia conformación. Esperamos lo anterior no se entienda como un querer “reducir todo a lo económico”. Aquí cuando hablamos de capitalismo hablamos de un proceso de producción de la realidad subordinado a generar valor que implica movimientos en esta misma realidad donde se van creando roles, guiones, escenarios y demases.

Que hoy se hable de la igualdad de la mujer no es un “logro”, sino una necesidad del mismo sistema capitalista (tal como la abolición de la esclavitud no fue una victoria, sino mas bien porque los esclavos no servían). El ser humano es transformado en mercancía. En un primer momento esto ocurre con el género masculino. Cuando las feministas burguesas apuntan a “igualdad” simplemente piden ser tratadas como otra mercancía más. Si antes se les dejaba su lugar en la casa, las necesidades del mismo capital, de mostrar tolerancia, respeto y demases, aparecen como ideales que solo sirven para que este se perpetúe.

La dinámica del capitalismo implica que va absorbiendo y hace tolerable lo que antes no lo era cuando no tenía la capacidad de colonizarlo como mercancía. Una vez que lo logra, entonces ya deja de ser peligroso. (Ejemplo es que creemos que las luchas “espectaculares” que suelen darse de vez en cuando, muchas veces el capital no las esconde, sino que las muestra y las hace hablar como él desea…)

La problemática entonces radica en despojarse de las concepciones burguesas de la igualdad. La igualdad en derechos es regularizar nuestra situación para que el capital nos “respete” como los objetos en que nos convierte. Las luchas que se dan aisladamente y que tanto celebran los teóricos posmodernos, han de encontrar su punto de reunión. Atacar aquello que es la raíz fundamental de su opresión, de su explotación. Y este es el proceso en el cual estamos todos inmersos y mediante el cual se crea la realidad (no solo lo material, el lenguaje, los significados, etc.)


¡MUJER NO ES SINÓNIMO DE MADRE!


El Estado y la moral conservadora nos violenta, puesto que criminaliza a mujeres que al abortar deciden sobre sus cuerpos y vidas al no optar por una maternidad obligada, impuesta y resignada. Se nos enseña que la reproducción es propia de nuestra vida de mujeres y no una opción. Así, la maternidad resulta en una fábrica de incubadora que pare mano de obra barata y garantiza el funcionamiento del sistema capitalista y neoliberal a cuestas de nuestros hijos e hijas. Así, se nos enseña que ser madre es una obligación y no una decisión.

Por la libertad de decidir sobre cómo construir nuestras vidas.
¡Por la autonomía y autorregulación de nuestros cuerpos!

Reivindicamos en este 8 de marzo la lucha desde las mujeres para toda la sociedad. Queremos destruir las relaciones de dominación que no sólo se manifiestan en hombres con mujeres, sino también, mujeres con mujeres, hombres con hombres; la dominación de la sociedad adulto céntrica que menosprecia a niñas y niños, jóvenes y explota a los animales, a la naturaleza y al planeta.

Para construir relaciones igualitarias.

Reconocernos en nuestras diferencias no para establecer relaciones de opresión, sino, por el contrario, para armonizarnos y liberarnos.

8 DE MARZO

El Día Internacional de la Mujer, originalmente llamado Día Internacional de la Mujer Trabajadora, se celebra el día 8 de marzo y está reconocido por la Organización de las Naciones Unidas, ONU. En este día se conmemora la lucha de la mujer por su participación, en pie de igualdad con el hombre, en la sociedad y en su desarrollo integro como persona. Es fiesta nacional en algunos países.

La idea de un día internacional de la mujer surgió al final del siglo XIX, en plena revolución industrial y durante el auge del movimiento obrero. La celebración recoge una lucha ya emprendida en la antigua Grecia y reflejada por Aristófanes en su obra Lisístrata, que cuenta como Lisístrata empezó una huelga sexual contra los hombres para poner fin a la guerra, y que se vio reflejada en la Revolución francesa: las mujeres parisinas, que pedían libertad, igualdad y fraternidad, marcharon hacia Versalles para exigir el sufragio femenino, pero no fue sino hasta los primeros años del siglo XX cuando se comenzó a proclamar, desde diferentes organizaciones internacionales de izquierda, la celebración de una jornada de lucha específica para la mujer y sus derechos.

Aún con los hechos redactados en la anterior cronología, la historia más extendida sobre la conmemoración del 8 de marzo hace referencia a los hechos que sucedieron en esa fecha del año 1908, cuando murieron calcinadas 146 mujeres trabajadoras de la fábrica textil Cotton de Nueva York en un incendio provocado por las bombas incendiarías que les lanzaron ante la negativa de abandonar el encierro en el que protestaban por los bajos salarios y las infames condiciones de trabajo que padecían.

También se reconoce como antecedente a las manifestaciones protagonizadas por obreras textiles el 8 de marzo de 1957, también en Nueva York.

En el estudio realizado por Isabel Álvarez González y publicado bajo el título Los orígenes y la celebración del Día Internacional de la Mujer, 1910-1945 (KRK-Ediciones, Oviedo, 1999), el incendio que se vincula con la celebración de esta fecha no fue el 8 de marzo sino el 25 de marzo de 1911, pocos días antes de la celebración del primer Día Internacional de la Mujer, en la empresa Triangle Shirtwaist.

La manifestación a la que muchas veces se hace referencia, no habría ocurrido el 8 de marzo de 1908 ni de 1857, como muchas fuentes señalan, sino el 27 de septiembre de 1909; a partir de noviembre de 1908, según otras fuentes, en el marco de una huelga de más de trece semanas de duración que las empleadas y empleados del sector textil realizaron en el East Side de Nueva York. Participaron más de 20.000 obreros, en su inmensa mayoría mujeres. Durante esas 13 semanas padecieron hambre, ataque de esquiroles, detenciones (más de 600), despidos... pero consiguieron las peticiones reclamadas. El 8 de marzo de 1909 se convocó una manifestación exigiendo, de nuevo, mejoras de condiciones para las mujeres emigradas y la abolición de la explotación infantil así como el derecho al voto de las mujeres.

Las historiadoras Liliane Kandel y François Picq afirman que el mito que sitúa la manifestación en el año 1857 fue creado en 1955 para eliminar el carácter comunista que más tarde adquiriría el Día Internacional de la Mujer.

Aun así, tal y como reconoce la historiadora Mari Jo Buhle en su obra Women and American Socialism 1870-1920 (Las mujeres y el socialismo norteamericano 1870-1920), el incendio de la Triangle Shirtwaist Company fue de una gran transcendencia en la historia social de los Estados Unidos y del movimiento obrero y feminista, al dar muerte a las obreras que en 1910, el año anterior al mismo, habían protagonizado la primera huelga llevada a cabo exclusivamente por mujeres en demanda de mejoras en su situación laboral.



El documental lo puedes ver aquí:

PARTE 1: http://www.youtube.com/watch?v=uAUrgdIg_r4&feature=related

PARTE 2: http://www.youtube.com/watch?v=UNyycmUOR8c&feature=related

PAPÁ Y MAMÁ

Hola papá, ¿cómo estás?
ciertamente ha pasado el tiempo,
pero nunca es tarde
para decirte lo que siento.

Desde niño fui un torpe indefenso,
tus retos, mis lágrimas,
tus golpes, mis penas.
La vida era tan corta
cuando no había nada que me protegiera,
cómo me hubiera gustado
que tan sólo un poco me quisieras.

Pero hoy me vengaré,
destrozaré tu alma y te torturaré,
cortaré tu cuerpo y de tripas
a los perros alimentaré.

Hola mamá, ¿cómo estás?
ciertamente ha pasado el tiempo,
pero nunca es tarde
para decirte lo que siento.

Desde niño fui un maldito engendro,
tu frialdad, mi soledad,
tu abandono, mi desolación.
El infierno era tan largo
cuando no tenía a nadie en quien confiar,
como me hubiera gustado
que tan sólo un poco me pudieras cuidar.

Pero hoy me vengaré,
rasgaré tu ropa y te violaré,
follaré tu cuerpo y de sangre
a los vampiros alimentaré.

DIFFERENT GEAR, STILL SPEEDING

Hasta que finalmente vio la luz la ópera prima de Beady Eye. Un registro esperado desde hace casi dos años, tras la ruptura de Oasis que dividió al cuarteto en dos frentes, uno formado por el saliente Noel Gallagher y el otro remanente, donde hicieron fuerzas Gem Archer, Andy Bell y Liam, este último señalado como el provocador de la disolución de los mancunianos. Peleas y declaraciones aparte, el hermano mayor optó por la cautela y se sumió en un silencio que no tiene intención de interrumpir por el momento, según propia confesión del guitarrista. Los otros, en cambio, no acusaron descanso, formaron Beady Eye, ensayaron y crearon un disco que no respetó duelos ni luto, sino que obedeció a su urgencia por nacer. Hoy está disponible para todos los oídos, en un sitial envidiado, porque desde su gestación y nacimiento, ha gozado de la atención de todo el orbe musical.

De nombre "Different Gear, Still Speeding", el debut del cuarteto -que también cuenta entre sus filas al batero Chris Sharrock- es un menú de trece gemas que, a primera oída, siguen el legado de los cuatro melenudos de Liverpool y de la gloriosa época de los sesenta y setenta. De hecho, esta placa es más "Beatle" que todo lo que grabó Oasis, que en sus 18 años de carrera siempre fueron considerados unos verdaderos usurpadores del catálogo fab four, si es que nos abocamos a comparar. 'Four Letter Word' abre los fuegos y se encarga de echar más tierra a cualquier esperanza de reformar la antigua banda, cuando Liam arroja varias veces un "nothing never last forever!", en una canción que para algunos va dedicada a su hermano mayor. La que sigue, 'Millionaire', está cobijada de apacibles toques folk británicos, cortesía del tándem guitarrero Bell y Archer.

A pesar de que no fue lo primero que oímos, 'The Roller' es formalmente el single promocional de la obra. Influenciada completamente por el John Lennon solista (al igual que el undécimo track, 'Three Ring Circus'), la canción simula ser una especia de pariente del siglo XXI para la genial 'Instant Karma!'. Liam usa el mismo efecto de voz que el fallecido artista obtenía de las consolas de Phil Spector. La rockanrolera 'Beatles And Stones' habla con su puro título. Apresurada y dotada de mucho ritmo, promete ser un alto momento cuando llegue el momento de la banda para presentarse en vivo. Lo mismo que 'Bring The Light', que es Jerry Lee Lewis en estado puro, con ese piano tan protagonista, y que fue el videoclip inaugural de toda esta saga. 'Wind Up Dream' trae a la memoria la época de "Rubber Soul"; y es que las comparaciones y reminiscencias aquí no son gratuitas, las pruebas están a la vista y los muchachos lo saben hacer muy bien, transformando la posible copia en una honesta declaración de ascendencia.

La cepa McCartney también dice presente en las dulces 'For Anyone' y 'Kill For A Dream'. En la una, Liam se luce en el canto, alcanzando un registro que pocos esperarían de él a estas alturas; y la otra, que esconde un riff que bien pudo haber sido autoría de George Harrison. El vocalista confirma así lo dicho en numerosas entrevistas, en cuanto a que se aplicó para la grabación, participando mucho más, dándonos a entender que este es un proyecto que lo siente más propio que Oasis.

El noveno y décimo track, 'Standing On The Edge Of The Noise' y 'Wigwam', muestran resabios de las dos últimas intervenciones discográficas de los oriundos de Manchester, con harta tendencia sicodélica, con largos outtros que van en continua progresión. Para cerrar, están las magníficas 'The Beat Goes On' y 'The Morning Son', sentidas canciones, algo quietas, con ese dejo tan Beatle y cierto aliento de la Electric Light Orchestra, bajando el telón de forma magistral y hermosa.

Esto es lo que nos ofrece Beady Eye. Un riesgo que bien pudo zozobrar de no haber implementado correctamente la ansiedad de crear que tenían sus cuatro integrantes, que fue bien canalizada, entregando un trabajo que de seguro no marcará pauta alguna en cuanto a tendencias, pero será valorizado como una carga de honestidad. Y su preponderancia no terminará aquí, pues cuando el Gallagher mayor se decida a hacer sus cosas, la comparación aparecerá por arte de magia, sean bien intencionadas o no. Por lo pronto, sólo resta decir que el gallito lo va ganando el menor.



Si quieres descargar su disco, haz click aquí:
http://www.fileserve.com/file/ezVuEfD

ELIGE LA RUINA

Konsumo Respeto es una banda de punk - rock con influencias celtas surgida en Alicante a mediados de 1999.

Durante sus dos primeros años el grupo se centró en trabajar duro y actuar en bastantes conciertos, siendo el primero en septiembre de 2000. Aparecieron en varias recopilaciones de punk, hasta que grabaron su primera maqueta. Ésta tuvo una gran acogida entre su público, y en verano de 2002 grabaron con Tintorrock Producciones el que sería su primer L.P., "Ahora que se ha ido el Sol". Este disco se caracteriza por un estilo entre rockero de barra de bar y música folk; ritmos rápidos marcados por una buena base de batería y bajo y acompañamientos electrificados, además de la inusual melodía de la gaita y la flauta. Hay que añadir que la voz es muy acertada y los coros realmente están trabajados. Cuenta con varias colaboraciones de algunos grupos como Transfer, Sabandijas o Furia Urbana.

Tras algunos cambios en la formación, entre 2004 y 2005 editaron junto con Discos El Garaje su segundo disco, "Si te he visto no me acuerdo". Este disco tiene un punto algo más maduro y serio, aunque fiel al estilo de la banda. El grupo realizó una gira de presentación este álbum actuando en casi todos los puntos de la península y volviendo por segunda vez a México, donde tuvieron una increíble bienvenida.

En el año 2008 lanzan su 3º disco titulado "Como te iba diciendo", compuesto de 11 temas nuevos y un DVD de su anterior gira por Mexico. El grupo actualmente esta inmerso en una gira que los ha llevado ya por gran parte del territorio español, USA y México, y se preparan para actuar por vez primera en Bogotá (Colombia).





Lista de Temas:


01- Aqui y ahora
02- Un mal dia
03- Otro tren
04- Despues
05- El desenkanto
06- Lagunas de memoria
07- Eskoria
08- El rayo ke no cesa
09- El fin del mundo
10- Komo te iba diciendo
11- Tristes historias reales





Deskarga el disco aquí:

http://www.mediafire.com/?8w5cbcelgecvdqc

ACLARACIÓN DE LOS COMPAS ACUSADOS

El 15 de febrero 2010 nos hemos enterado por los diarios online chilenos: "La Fiscalía chilena estudia solicitar la detención con fines de extradición de dos europeos que serían los financistas de anarquistas chilenos implicados en denominado caso bombas. Este lunes 14 de febrero durante otra de revisión de las medidas cautelares de Omar Hermosilla Marín y Vinicio Aguilera Mery (dos de los 14 juzgados), fuentes del Ministerio Público revelaron que los proveedores de fondos para el grupo anarquista acusado de al menos 23, de las 108, bombas estalló en la capital (Santiago de Chile) desde 2005, serian un italiano y una Francesa. Según la Fiscalía, el italiano bajo un seudónimo, depositó 900 euros en la cuenta corriente de Omar Hermosilla Marín, imputado por asociación ilícita con fines de terrorismo.

Además, según las investigaciones de Interpol se asegura que los dos europeos, habrían efectuado varios viajes en Argentina en donde habrían ayudado y sustentado grupos Anti sistémicos"

En los hechos, el 14 de agosto 2010 en Chile ocurre la detención de 14 compañeros y compañeras acusados de asociación ilícita con fines de terrorismo. Esto es lo que el show mediático llamo como el famoso “caso bombas”. La fiscalía habla de una organización fantasma-jerárquica de las roles intercambiables-constituida por dos jefes ex-lautarino (Mapu Lautaro, formación chilena en los años ochenta/noventa) y un llamado "nivel operativo" compuesto por los compañeros de casas ocupadas y la biblioteca Saco y Vanzetti; estas ocupaciones se considerarán los "centros de poder". Además, habría ayudistas y proveedores de fondos

En la actualidad, el poder judicial chileno tiene por objeto solicitar al Tribunal una audiencia para "re formalizar" las acusaciones de nuestros compañeros secuestrados; 9 a las detenciones, 5 en libertad, un fugitivo y un colaborador del P. M. (Un tal «El Grillo").

Teniendo en cuenta que en 2007 el gobierno de Bachelet se reunió con el ex ministro del Interior, Giuseppe Pisanu, y en 2009 Antonio Marini (“Caso Marini”) prestaba asesoramiento a policías e inquisidores diferentes…no nos sorprende que se monten estos teatros vulgares por un fiscal ad hoc en busca de celebridad, ocurran también en el país andino

En resumen, el dominio mundial perfecciona sus armas globalmente, pero aquí lo que se quiere es la solidaridad internacional en sus variadas formas, en sus formas heterogéneas de manifestarse.

Hasta la fecha no se han notificado nada de esto, pero poniéndonos bajo acusación política a la vuelta de nuestro viaje a América del Sur, se quiere crear un antecedente criminalizando las formas de ayuda mutua y relaciones solidarias entre los distintos países; todo esto claramente es vital para aquellos que tienden a una visión total de la generalización del conflicto. En efecto la intención detrás del poder judicial chileno esta encaminado en interrumpir iniciativas de solidaridad, cenas de apoyo económico, producción de video y material de impresión

¿Quizás y entonces se revela la intención de tratar de silenciar el testimonio del exterminio por las empresas multinacionales y el Estado chileno en contra del pueblo mapuche?

¿No es que acaso quieren intimidar a aquellos que han conocido la fuerza y la dignidad de los presos revolucionarios chilenos, y vieron con sus propios ojos la situación innoble de las prisiones en el mundo?

¿Podría ser una oportunidad para que en el Chile democrático los “extranjeros” no puedan ser testigos de alguna situación política incomoda para el Estado bajo pena de expulsión inmediata? (un poco interpretación de la traducción, pero suponemos que se quiso decir eso)

Desde que el mundo comenzó, los anarquistas, por su tendencia internacionalista epidérmica, apoyan la lucha en que se da en los diversos lugares del planeta, de todos los anarquistas del globo.

La idea y la práctica de anarquistas antiautoritarios auto-organizados , enmarcados en un recién nacido siglo XXI marcado por revueltas sociales y las insurrecciones de masas, sigue siendo una amenaza potencial para los Estados y el capital.

Sabemos quiénes son los soportes financieros italianos del terrorismo en Chile: Grupo Angelini, Matte Grupo, Enel / Endesa, Ansaldo-energía, Intesa-San Paolo, Ansa Chile Tesino B, ....

Libertad para todos los compañeros!

Solidaridad con la lucha del pueblo Mapuche

TOKATA 2!

VIERNES 04 DE MARZO:

"Tokata 2!"


Las bandas que tocan son:



- ATRAPATUPEZ (Punk rock)
- ANCESTRO SINIESTRO (Punk rock)
- DIODO ZENER (Thrash)
- MOTIVOS DE GUERRA (Hardcore crust)
- BROKENSTRINGS (Crossover)
- ERRADICA (Crossover)
- PRESSURE (Thrash)
- MANIAK (Thrash/Punk)
- ALMASENVENTA (Hardcore Punk)


Lugar: Multicancha Frente Feria Prat
Hora: 14:00 hrs.-
Valor: $1.000

+ DE 1 SEMANA EN HUELGA DE HAMBRE

A primera hora del día lunes 21 de Febrero notificamos a los carceleros del inicio de nuestra huelga de hambre, quienes luego de realizar los trámites de rigor nos trasladaron posteriormente a las celdas de castigo de la máxima seguridad; quedando todos en una misma galería. En horas de la tarde Camilo Pérez, Pablo Morales, Mónica Caballero, Francisco Solar y Rodolfo Retamales fueron llevados a audiencia para la revisión de la medida cautelar, la que resultó ser solo un tramite más en este engorroso proceso debido a que el juez ni siquiera se dio el tiempo de escuchar a la defensa. Al parecer su decisión ya estaba tomada con antelación. La prisión preventiva fue confirmada para todos en una audiencia que no duró mas de dos horas.

El martes por la tarde recibimos la visita de abogados de la Defensoría Popular informándonos sobre los acontecimientos y actividades realizadas en la calle entre los que destacó la participación de un grupo de personas solidarias con los presos por el “caso bombas” en una marcha en repudio a las alzas del transporte público. Ese mismo día se nos hizo entrega a cada uno de la encomienda enviada por un grupo de personas que estuvieron gran parte del día fuera de la prisión intentando saber de nuestra situación, siendo este apoyo una inyección de fuerza fundamental en estos momentos demostrando que para muchos la solidaridad no es una palabra vacía.

El miércoles, como era de esperar, nos enteramos de la desagradable noticia que a Vinicio Aguilera y Omar Hermosilla les revocaron la libertad condicional debiendo reingresar de manera inmediata a este podrido lugar. También como era de esperar ambos se sumaron desde un primer momento a la huelga de hambre dejando en claro que siguen de pie sin titubear dispuestos a deponer los golpes del poder.

Durante esta semana hemos ido informándonos del amedrentamiento comunicacional que ha realizado el inventivo fiscal Peña hacia personas cercanas y solidarias con nosotros señalando que serian ayudistas del supuesto grupo y que su pronta detención seria inminente. Creemos que el objetivo de estos dichos es nuevamente instalar la incertidumbre y evitar con ello la propagación de actividades, sin embargo, pesar de las intenciones del señor Peña, las muestras de solidaridad activas no han cesado. Es así como nos enteramos de la marcha realizada el miércoles por la tarde, la cual conto con la participación de mas de 200 personas a quienes las amenazas de las autoridades están lejos de inmovilizarlos. El día jueves recibimos buenas noticias; debido a las gestiones realizadas por los abogados de la defensoría popular el 8° juzgado de garantía notifico a gendarmería que debían levantarnos el castigo de manera inmediata ya que, según sus argumentos, la huelga de hambre es un derecho que no ameritaba castigo alguno, por lo que fuimos trasladado a las celdas que hasta el inicio de la huelga nos habían destinado. Si bien representa un logro el salir a los 4 días del castigo nuestra intención es permanecer reunidos todos en la misma galería por lo menos hasta el término de la movilización.

Como promedio durante la huelga hemos bajado entre 4 y 5 kilos, las fuerzas se mantienen. Por eso el llamado es aunar las ideas y las acciones tendientes a develar la farsa creada por la fiscalía y su montaje mediático policial.

¡No a la ley antiterrorista, sus testigos protegidos y vicios jurídicos!

¡Libertad a todos los prisioneros políticos!

MIENTRAS EL AIRE ES NUESTRO

“MIENTRAS EL AIRE ES NUESTRO” (2007) es un documental dirigido por José Camello Manzano y producido por Libre Producciones que analiza el proyecto de instalación de una refinería en Tierra de Barros, Extremadura.

Según dice la propia Comisión Europea, su política energética se sustenta en tres pilares: la promoción de energías renovables, la reducción del consumo y la creación de un mercado sin monopolios. Entonces ¿Para qué una nueva refinería en Extremadura?

"Algunas personas, muchas, cierran los ojos ante el sentido común desde sus torres de marfil acristaladas de poder, para mantener sus privilegios y los de las grandes fortunas. Por ello aún hoy, el proyecto más turbio de una de las empresas más contaminantes de Europa cuenta con el apoyo institucional y empresarial para instalar una refinería en Extremadura".



El documental lo puedes ver aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=aXHdkFzHbuM

DESOLACIÓN

Larga soledad,
cuando no hay con quien hablar
y el silencio se hace cómplice
de esta amarga situación.

Volvemos a tropezar,
nos volvemos a levantar,
pero volvemos a caer;
no hay forma de escapar.

No podemos ya dormir
de tanto pensar que fue lo que pasó,
que fue lo que hicimos tan mal,
este escenario se ha vuelto a apagar.

Hoy ya no tenemos miedo
porque aprendimos a correr el riesgo,
pues no queda nada que perder
sólo aprender para no seguir sufriendo.

Aunque nunca nos dijeron
recuerda este momento,
es esta cuestión la que nos ayuda
a querer cierto tormento.

LIVE ON TEN LEGS

Con la cantidad de material en vivo que Pearl Jam acostumbra lanzar (bootlegs de cada concierto, acústicos, descargas exclusivas y un par de box sets), escuchar más material en vivo podría deparar pocas sorpresas y parecer excesivo. Afortunadamente, "Live on Ten Legs" no es el caso. Si bien, mucho de su contenido ya es archiconocido, el disco tiene suficientes elementos para justificar su lanzamiento. Y claro, cuando la banda de Seattle está celebrando en grande su vigésimo aniversario, un registro que capture actuaciones de los últimos años es un documento necesario, una foto en movimiento, y una invitación a celebrar su cumpleaños con ellos.

Pensado como el complemento de "Live on Two Legs", quienes sólo buscan grandes éxitos en este álbum no deben sorprenderse por la ausencia de clásicos como 'Even Flow' o 'Black', pues su exclusión es una decisión deliberada. De la misma forma, quienes esperan encontrar alguna “joyita”, de esas que rara vez aparecen en un setlist y que generan el deleite de los fans, lamentablemente tampoco encontrarán mucho de aquello. Es más bien un repaso general (tal vez mucho) de veinte años de carrera, con menciones a casi todos sus discos, y que se enfoca principalmente en los álbumes "Ten" y "Backspacer".

'Arms Aloft', cover de Joe Strummer & The Mescaleros extraído de "Streetcore", dispara los fuegos del álbum, en una versión potente y con un sonido que haría a cualquiera saltar de su asiento. Son destacables, como siempre, las guitarras de Mike McCready y Stone Gossard, pero es Matt Cameron quien sacude los parlantes con la crudeza de sus golpes, tanto como en sus mejores tiempos con Soundgarden. La única referencia hecha al disco homónimo (el de la palta) es su single 'World Wide Suicide', en una versión fiel a la de estudio, pero más urgente y veloz, mientras que "Vs" se hace presente con 'Animal', una canción agresiva, a ratos violenta, con un público cantando enardecido y con la voz de Eddie Vedder que se muestra tan sólida como siempre. Sin dudas uno de los mejores representantes de aquel disco de 1993.

'Got Some' captura la intensidad y garra de la que "Backspacer" a ratos carece y 'State of Love and Trust', uno de los favoritos de los fans desde siempre, hace una aparición estelar, con cinco músicos que trabajan en perfecta sinfonía y con una audiencia que responde enardecida.

'Rearviewmirror' y 'Public Image' (cover de John Lydon y su banda post Sex Pistols) son dos de los puntos altos del disco, con buenas interpretaciones e instrumentaciones que capturan uno de los puntos fuertes de Pearl Jam: el up-tempo. Las interacciones guitarreras de McCready y Gossard se complementan a la perfección con el bajo de Ament y la sólida presencia de Matt Cameron como telón de fondo. Demás está decirlo, como siempre la voz de Eddie Vedder se mantiene en excelente forma.

Como en cada directo lanzado por Pearl Jam, el sonido y la ejecución son de primer nivel y no merecen reparo alguno. Sí juega en contra la excesiva carga a sólo dos álbumes en desmedro del resto, así como la total ausencia de "No Code". Pero claro, dentro de una obra tan extensa, seleccionar títulos para complacer a todo el mundo es una tarea imposible. Para los fans más acérrimos, probablemente ésta será una pieza de coleccionismo más, que tal vez no supere a joyas como "Live at the Gorge" o alguno de los tantos bootlegs, pero dentro del marco del vigésimo aniversario es un disco absolutamente justificable. Si todavía queda alguien sin conocer a Pearl Jam, este registro sería una excelente manera de hacerlo, pues da un repaso general de la carrera de una banda de veteranos que se encuentran en mejor forma que la mayoría de quienes empezaron junto a ellos. Aunque ya dan ganas de escuchar material nuevo, por ahora, Pearl Jam sigue cumpliendo la tarea. Tal vez en diez años más haya otro lanzamiento similar, habrá que ver cómo les va por ese entonces.



Si quieres descargar su nuevo disco, haz click aquí:
http://www.megaupload.com/?d=16D4PWLM

AL MISMO TIEMPO

Una voz intensa para cantar y una inclinación por el sonido de los instrumentos acústicos son las primeras señales que llaman la atención en Camila Moreno. A los 22 años esta autora y compositora hizo su aparición en vivo en 2007, y a partir de entonces se situó en menos de dos años entre las voces más adelantadas de una nueva generación de cantantes con afinidades: un acercamiento a la raíz folclórica por instinto y un canto personal y testimonial al mismo tiempo.

Camila Moreno dio varios pasos en su exploración previa, entre grupos colegiales como La Princesa Leia Proyect junto al músico Gerardo Figueroa, Delabandas Peña y Tetecla la Pesa (2003-05), los conjuntos de raíz latinoamericana Cuchara (2006-08) y Las Polleritas (2007) y el dúo Caramelitus que inició en 2006. Pero su voz más personal estaba a la espera. Una actuación en 2007 y otra en 2008, esta última compartida con Chinoy, fueron sus primeras y espaciadas fechas como solista. Sólo en octubre de 2008 intensificó el ritmo de actuaciones, reforzado por el éxito de su canción "Antes que" en la Radio Uno, reducto del dial FM inaugurado en 2008 para emitir sólo música chilena.

A ese antecedente sumó en octubre y diciembre de 2008 su debut a gran escala en los festivales "Rock carnaza" y "Rockódromo", organizados en Valparaíso por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Y antes de un año el paso natural fue su primer disco, Almismotiempo (2009), donde está recogido todo este repertorio inicial junto a influencias tan diversas como las de Björk, Mazapán, la cantante mexicano-estadounidense Lhasa de Sela y la consabida Violeta Parra.

En el camino Moreno se ha integrado a una comunidad de solistas como Javier Barría, Natalia Molina, Matías Cena, Diego Peralta o el propio Chinoy, su más cercano compañero de ruta, y en esa dupla hay de paso una simetría casual con otra generación. Así como Javiera Mena y Gepe son los nombres más reconocibles de un momento anterior, con sus primeros discos entre 2005 y 2006, Camila Moreno y Chinoy tienen un espacio similar entre los cantantes chilenos que en 2009 grabaron sus historias y raíces acústicas por primera vez.





Lista de Temas:


1. Antes Que
2. Millones
3. Delfin del Deseo
4. Cosas que no se rompen
5. Ay!
6. La Necesidad
7. Siempre que hago algo
8. Lo Cierto
9. Primero me apune
10. Cae y Calla
11. Pera
12. Trenza




Deskarga el disco aquí:

http://www.mediafire.com/?zmyzzt2odye

CHILOÉ, LA REBELIÓN WILLLICHE SILENCIADA

Queremos conmemorar el histórico levantamiento de los williche de Chiloé en el año 1712, originado ante los abusos a que eran sometidos los habitantes originarios de la isla por parte de encomenderos españoles.

Este acontecimiento fue calificado por las autoridades de la época como “el más grave suceso ocurrido en Chile desde la rebelión araucana de 1655″. Se trata de un acontecimiento de gran relevancia histórica, pero que ha sido silenciado durante siglos.

La sangre derramada por nuestros hermanos en aquel 10 de Febrero no será nunca olvidada, significa el inicio de la recuperación de nuestra dignidad y cosmovisión propia cada día más vigente.

Así se levantaron nuestros hermanos:

La mecha que encendió el conflicto fue el inhumano castigo dado a un indio wiliche que después de ser azotado por su encomendero fue incendiado envuelto en paja seca. Las comunidades cercanas a Castro convocaron a todos los hermanos de la isla (encomendados y no encomendados) a un Gran Palin en Kilkico en Enero de ese 1712.

A dicho encuentro acudieron comunidades de toda la isla grande y de otras islas como Quinchao, Alao Apiao y Lemuy. En ese Palin acordaron levantarse el 1º de Febrero de 1712 para reivindicar el término del régimen de encomiendas y exigir la devolución de las tierras usurpadas por los españoles.

Y de esa manera ocurrió.

El asedio comenzó en la madrugada del día 10 de febrero de 1712 y Castro entero ardió en llamas como también todas las haciendas invasoras del sur de la isla. Como una forma de organizar sus fuerzas los williche establecieron dos campamentos desde los cuales comandaban los ataques y enviaban guerreros a controlar los caminos.

Los españoles intentaron retomar el control de la isla desde el norte, por el canal de Chacao, allí encontraron una fuerte resistencia que terminó frustrando sus intenciones. Por ello decidieron enviar tropas desde la zona de Osorno que fueron abriendo paso para la entrada de los españoles, de este modo lograron vencer las líneas williche.

Los enfrentamientos posteriores causaron la muerte e comunidades enteras. Desde esa época se pierde registro de lo ocurrido con las comunidades alzadas (Ten Ten entre ellas).

Los williche intentaron reorganizarse en la isla de Quinchao donde finalmente fueron derrotados por los españoles. Algunos de los líderes de la rebelión lograron escapar a las islas cercanas. Se estima en unos mil los williche que murieron luchando contra la esclavitud y por la recuperación de su territorio ancestral, más de la mitad de la población indígena de aquel entonces.

La protesta continuó con una resistencia pacífica consistente en crear una crisis en la economía colonial: abandonando el trabajo agrícola trabajando lentamente y negándose a transportar alimentos hacia las haciendas y las islas. Estas acciones se mantuvieron hasta el 26 de Marzo de 1783, fecha en que la encomienda es abolida en Chiloé. Uno de los logros obtenido por la sangre de nuestros hermanos.

Entre las demandas de los williche estaban la abolición de la esclavitud y el reconocimiento como Nación. Para los williche el levantamiento continúa vigente y las demandas de devolución de los territorios invadidos continuarán hasta que el mundo sea.

De estos últimos destaca el presidente de Chile, Sebastián Piñera, que compró territorios williche, en pleno conocimiento que lo eran, que le habían sido usurpados a nuestro pueblo y que legítimamente le pertenecen.

Usted sabe señor Piñera, presidente de Chile, que adquirió terrenos usurpados a los williche, amparado en la legalidad, olvidando deliberadamente que no era legítimo, para convertirse en Latifundista amparado en la ley que ustedes mismos crean y manipulan a conveniencia de sus intereses.

Cada 10 de Febrero de 1712, en recuerdo de la sangre derramada por nuestros hermanos para recuperar la dignidad, honramos su memoria y con en Newen de Chaw Nguechen seguiremos el camino emprendido por nuestros hermanos hace 297 años para recuperar nuestros territorios y el derecho a vivir con dignidad en nuestra Mapu Ñuke.

¡RESISTENCIA NO ES TERRORISMO¡

LIBERTAD A LOS PRESOS POLITICOS MAPUCHES Y CHILENOS.

A EXPULSAR DE TODO TERRITORIO INDIGENA AL HUINCA USURPADOR.

UNIDAD PARA LA NACION MAPUCHE.

AUTONOMIA MAPUCHE EN PIE.

AUTONOMIA CHILOTA EN MOVIMIENTO

PARA TOD@S, TODO.

FESTIVAL DE ROCK ANTOFAGASTA 2011

JUEVES 24-VIERNES 25-SÁBADO 26 DE FEBRERO


Y llegó la esperada Respuesta que todos esperábamos "Antofagasta tiene Festival", pero de rock.

El siempre esperado Festival de bandas que mueve los engranajes de la escena rockera local estaba en la penumbra, ya que no se publicaba ninguna información con respecto a la ejecución de tan querido festival rockero. Los rumores eran muchos con respecto a la posibilidad que no se realizara este evento en nuestra ciudad, pero lo único ...importante es que ya está confirmado por las autoridades y las bases ya se encuentran disponibles.

Pero como EL KONTRAINFORMADOR siempre se preocupa de mantenerlos informados les dejamos las bandas en su orden que se presentarán...


Confirmado Parque Croata como lugar de la ejecución del Festival el Jueves 24 hasta el sábado 26 desde las 20.00hrs.

Empieza el jueves a las 20 hrs.- donde se eligen los primeros 5 finalistas, el viernes otros 5 y el sábado final cierra BALLBREAKER (tributo a AC/DC)



DECIMO CUARTO FESTIVAL DE BANDAS ROCK
“PURO ROCK, VIVE EL ROCK EN ANTOFAGASTA”

ORDEN DE PRESENTACIÓN SOBRE EL ESCENARIO 24 DE FEBRERO 2011

Nº NOMBRE DE LA BANDA:

1 YAVU (Alternativa/progresiva/rock)
2 FULGORIAN
3 MEMORIA AJENA (Pop/Rock)
4 CRAPULA (Hardcore/rock clasico)
5 SEGUNDO EXPRESO (Grunge/Rock/rock clasico)
6 DEUME (Grime / Rock)
7 ALEXUNDER (Blues/ Glam/ Rock)
8 MISTORIA
9 EXXOCET (Blues/ Glam/ Rock)
10 IN/SANE

ORDEN DE PRESENTACION SOBRE EL ESCENARIO 25 DE FEBRERO 2011

Nº NOMBRE DE LA BANDA

11 AKEDIA
12 OCTUPLE SENDERO
13 SHANGRI-LA
14 MACROCOSMOS (Space Rock)
15 BRAINSHOT (Thrash)
16 LEMANJA (Southern Rock)
17 VIOLA BAR (Rockandroll)
18 CIERRE SUAVELA (Rock)
19 SYRIO
20 BARBAVERDE

BARRICADAS EN SOLIDARIDAD A LOS COMPAS ANARQUISTAS

La noche del 21 de Febrero, a horas de iniciada la Huelga de Hambre de nuestrxs hermanxs secuestradxs por el "Caso Bombas", hemos levantado barricadas en ambas calzadas de Vicuña Mackena a la altura de la Cárcel de Mujeres más una sorpresa que deben haber escuchado lxs carcelerxs que dormían a esa hora.

Esta acción va en estrecha solidaridad con la movilización iniciada y su carácter se debió a las pocas horas que tuvimos de prepararla desde que se conoció la noticia del inicio de la Huelga. Aún así pensamos que nuestros ataques deben ser certeros y bien planificados, pero nunca ello debe ser un motivo para no responder a la urgencia de las situaciones. No nos persigan porque no nos encontrarán, actuamos en la informalidad señor fiscal, nuestros actos se ejecutan entre afines y los grupos existen lo que deben existir: el momento de un ataque. No nos haga parecer imbéciles: AQUÍ NO EXISTE NINGUNA ASOCIACIÓN ILÍCITA, sólo corazones arrojados a la Guerra.

LA LUCHA CONTINÚA, LIBERTAD INMEDIATA A LXS PRESXS EN HUELGA DE HAMBRE.

QUE LA SOLIDARIDAD SEA MÁS QUE PALABRAS Y ATRAVIESE TODOS LOS MUROS.

...el ruido que oyeron fue sólo un aviso, toquen un pelo a nuestrxs hermanxs y nos acercaremos cada vez más...


A 2 DÍAS DE HUELGA DE HAMBRE


La huelga de los compas secuestrados por el Estado/Capital trae consecuencias lógicas. El poder se encuentra presionado por la medida de los compañeros-as de exponer sus cuerpos como arma contra la situacion en la que se encuentran luego que producto de su oposicion antagonica a acomodar cada conducta y accion hacia la valorización del capital, posicionandose contra este, fueran encarcelados en un burdo montaje para castigar precisamente el posicionamiento (y no hablamos de victimas...si fueran precisamente autores de los atentados no habria nada que quitar de lo anteriormente dicho...

Hay variadas formas de expresar un posicionamiento anticapitalista en la cotidianiedad, siempre y cuando se fusione con otros elementos para potenciar la guerra de clases... algo que al parecer el Estado/Capital vio como germen en okupas y anarquistas). Curiosamente las compañeras Andrea y Mónica, según informaciones “se encuentran recluidas en el S.E.A.S. del centro penitenciario femenino, es decir, no han sido trasladas a celdas de castigo.

Su régimen de visita y encomienda sigue de forma regular, obviamente, entran sólo elementos como: agua, agua con sales rehidratantes, útiles de aseo”. A pesar de esto el Poder ha actuado en eta ocasion sigilosamente “Sin embargo, han recibido amenazas de parte de gendarmería sobre represalias y castigos que vendrían a posterior de la huelga.”

Opuesta ha sido la situación de Carlos, Camilo, Rodolfo, Francisco, Felipe. Contra ellos el Estado ha querido amedrentarlos, torturarlos sicológicamente para deponer la acción y recordarles (y recordanos) lo que somos para ellos: cosas. El tratamiento inhumano corresponde a lo que nos convierte el capital, objetos.

Proletarios despojados de cualquier medio de subsistencia salvo su propia fuerza intelectual y física para vender y sobrevivir (mas allá de los sueldos, la situación es igual), es decir, una mercancía, algo que se ve en el “mercado laboral”…..mercado….vamos a ver los precios del mercado de una lavadora como los capitalistas van a ver los precios del mercado de lo deshumanizados seres humanos, vueltos proletarios, negados en su humanidad.

Y como tal, consecuente con dicha transformacion de nuestra humanidad en cosa, ee informa que “Los compañeros fueron trasladados a celdas de castigo de 2 por 3 metros, sin luz, y sin horas de patio durante un periodo de 10 días, en el cual tampoco recibirán visitas ni encomienda.

No queda más que solidarizar y demostrarle al poder que SABEMOS que sus encarcelamientos y castigos seguirán hasta que liquidemos la sociedad de clases, y es precisamente aquello lo que nos hace llevar una práctica que alimente la conciencia respecto a una realidad que se aparece inmutable, para ponerla en movimiento y empezar a asumir nuestro rol de creadores de nuestra historia….abolir las separaciones y acabar con todo lo que nos vuelve meros objetos.

HACEMOS UN FUERTE LLAMADO A LA SOLIDARIDAD EN TODAS SUS FORMAS Y EN TODOS LOS LUGARES, HOY NECESITAMOS:

- AGUA MINERAL SIN GAS
- AGUA MINERAL ENRIQUECIDA CON CALCIO
- SALES REHIDRATANTES

MIENTRAS EL CUERPO AGUANTE

MIENTRAS EL CUERPO AGUANTE

Mientras el cuerpo aguante (1982) es un documental de Fernando Trueba sobre la vida del cantautor y filósofo Chicho Sánchez Ferlosio. Un acercamiento a su modo de vida bohemio, con canciones y conversaciones.

Hijo del escritor falangista Rafael Sánchez Mazas, recibió una educación esmerada y tomó pronto un camino opuesto al de su padre, integrándose en la oposición al régimen de Franco y aplicando su talento poético a la composición de canciones antifranquistas. Una de ellas, Gallo negro, gallo rojo, se difundió como si fuera una canción anónima de la Guerra Civil, convirtiéndose en un himno de la lucha contra la dictadura.

La trayectoria de Chicho Sánchez Ferlosio va unida a la de su amigo Agustín García Calvo, de quien musicó con acierto muchos poemas. Ambos optaron por permanecer al margen de la cultura oficial, actuando donde quiera se les llamara o les apeteciera, pero sin mostrar el menor interés por la promoción comercial. Sólo en una ocasión se dejó arrastrar al estudio para grabar un LP, A contratiempo (1978). Preguntado sobre si el disco había envejecido mal, Ferlosio respondió sarcásticamente que había nacido ya con graves malformaciones. En realidad, el sonido reproduce fielmente sus actuaciones en directo, con instrumentación austera pero un gran talento melódico.

Fascinado con el personaje, Fernando Trueba le dedicó una película inclasificable, Mientras el cuerpo aguante (1982), elogio de la bohemia que nos presenta a Ferlosio actuando y charlando sin descanso hasta caer rendido.

Durante los años de la democracia, Sánchez Ferlosio estuvo siempre allí para musicar las protestas sociales: contra la corrupción del PSOE y la Guerra Sucia (a través de sus letras, publicadas en El Mundo) y más recientemente contra la guerra de Irak y el despido improcedente que sufrieron los trabajadores de Sintel.

Para los cantautores que empezaron a trabajar a finales de los 70, Ferlosio era a la vez un mito y un amigo fiel, presto a colaborar con quien se lo pidiera. Actuó a menudo con Jesús Munárriz, cantautor antes que poeta y editor. Convenció a Javier Krahe para que se estrenara en los escenarios madrileños. Joaquín Sabina hizo famosa una de sus canciones, Círculos viciosos. Como letrista, colaboró con Alberto Pérez en los dos discos que éste dedicó a la música de baile, Sobre la pista (1990) y Tiempo de baile (1999).

A finales de los 90 colaboró con Albert Boadella y Jean Louis Comolli en Buenaventura Durruti, anarquista (1999), un documental que sigue al grupo Els Joglars durante los ensayos de una obra dedicada al mítico revolucionario ácrata. Entre ensayo y ensayo, Ferlosio aparece como juglar callejero interpretando canciones que glosan distintos momentos de la lucha de Durruti. Compuestas para la película, parecen sin embargo piezas de época, en la tradición de los mejores romances de ciego. Aunque nunca salió en un formato comercial, este Romancero de Durruti puede encontrarse (lo mismo que su disco descatalogado) a través de programas de P2P, como EMule.

Colaboró también en la versión cinematográfica de la novela de Javier Cercas Soldados de Salamina (2003), dirigida por David Trueba, donde se interpreta a sí mismo y aparece hablando de su padre a la protagonista.

Tras su muerte en 2003, su amigo Amancio Prada le ha rendido tributo con su disco Hasta otro día, Chicho Sánchez Ferlosio (2005), que recoge varias composiciones de Chicho y otras ajenas que le eran especialmente queridas. El disco pretende dar a conocer al público canciones de primera fila que nunca fueron grabadas o son hoy inencontrables. Prada recuerda en el libreto del disco que muchas de las canciones de Chicho son consideradas populares y reconoce este hecho como la máxima condición a la que puede aspirar un compositor.



El documental lo puedes ver aquí:

http://video.google.com/videoplay?docid=-5875639010958859847#

PENSAR MUCHO PUEDE HACER MAL

Cuando pienso que estoy solo
y que nunca lo voy a dejar de estar,
trato de acostumbrarme a esta realidad,
quizás algún día vaya a cambiar.

Seguramente aún estoy enterrado en el pasado,
es que es tan bonito recordarlo.
Pero que importa, así voy a seguir,
total nadie me va a explicar,
me va a explicar como puedo zafar.

Algún día voy a encontrar esa linda razón
para entender mi existencia en este lugar,
por mientras voy a dejar de pensar
porque pensar mucho puede hacer mal.

El otro día fui a caer a ese viejo hospital,
los enfermos me miraban al azar,
yo no lo entendía, más no lo comprendía.
Y el doctor se me acercó,
me dijo que vestía inusual,
como un perro callejero abandonado,
como un vagabundo desquiciado.

Ya nada me importa,
agarro mi libreta y empiezo a escribir...

Que mi vida tiene más sentido
cuando escuho rockandroll,
que mis días tienen más latidos
cuando dejo de escribirle al amor.

Aunque ahí están los mismos tipos de siempre
regañándome que el alcohol y la droga me hace mal,
pero yo les digo que pensar tanto
es lo que realmente te puede hacer mal.

Algún día voy a encontrar esa linda razón
para entender mi existencia en este lugar,
por mientras voy a dejar de pensar
porque pensar mucho puede hacer mal.

THE KING OF LIMBS

El timing lo es todo. En 2007, después de años de incertidumbre, y en un momento (y de una forma) en que nadie lo podía haber predicho, Radiohead los sorprendió a todos con el lanzamiento de su séptimo largaduración, el aclamado y refrescante “In Rainbows”. Hoy, a poco más de dos años de aquel fenómeno, la espera de su nuevo disco fue en otro escenario. Ya no basta con salir a aclarar las dudas con respecto a su salud como banda, sino que se generó una expectativa natural en vista del tan satisfactorio resultado de su última experiencia discográfica.

La publicación de “The King of Limbs” contó con solo cinco días de anticipación, por lo que durante una semana, todo giró en torno a Radiohead y lo que podía ser su nuevo registro. Un álbum que, en la suma, asoma como insuficiente, que sigue la línea sónica de su antecesor, pero que carece de los matices que lo hacían tan rico y variado.Acorde con los tiempos, esta es una oferta más ambiental, que conlleva una travesía por difusos y a ratos pedregosos territorios sonoros, y es bastante menos amigable que “In Rainbows”. Después de reavivar a las masas, Radiohead los invita a todos a acompañarlos, concientes sí de que no todos están preparados para completar el recorrido.

Los de Oxford no tienen deudas con nadie, es cierto; sin embargo, malacostumbraron a sus seguidores, los cuales difícilmente satisfagan su hambre con las ocho canciones de “The King of Limbs”. Estamos ante una de las bandas que mayor fanatismo despierta en el mundo, y eso es un arma de doble filo: es muy distinto tener una predisposición positiva hacia cierto material que caer en la condescendencia y pérdida de capacidad de análisis. Quizás lo que más incomode del álbum es que, a ratos, parece más un ejercicio de Thom Yorke que un esfuerzo conjunto. Y, a la larga, casi todos los instantes remarcables son aquellos en que prima la energía del colectivo por sobre la experimentación individual.

Por primera vez en “The King of Limbs”, vuelve a sonar como una banda gracias a ‘Little By Little’. Sin escatimar ingredientes, el quinteto construye un track tan rico en detalles y profundo en sonido que será de esas canciones que cada repaso te ofrecerá nuevos detalles. Colin Greenwood parece relegado a un rol bastante secundario, pero es el cara a cara entre su hermano y Ed O’Brien el que hace de ‘Little By Little’ uno de los destacados del disco. ‘Feral’, por su parte, es un corte mucho más semejante a “The Eraser”, el ensayo solista de Thom, que al trabajo propio de Radiohead, y ataca por varios frentes en cuanto a su ofrecimiento sonoro. Es un instrumental electrónico al que le pena algún gran cambio o quiebre para realmente quedar en la memoria. Sobre el final, las imágenes se van agolpando en tu cabeza, y solo eso te hace despertar de la hipnosis.

Apelando a la misma sensibilidad e intimidad lograda en ‘Codex’, ‘Give Up The Ghost’ se deja llevar por una guitarra acústica y la inalcanzable voz de Yorke. Quizás el acompañamiento sea demasiado monótono, y esto termina por minorizar el impacto final del tema. Por último, ‘Separator’. Teniendo en cuenta que este es el último track del álbum, se convierte en un reencuentro entre Radiohead y su faceta más cálida y amable. Sin ir en busca del encanto fácil y la obviedad cancionera, es lo más convencional de todo el LP. Extrañamente, no parece ser el cierre de un álbum, y nos deja expectantes. Sin descollar, ‘Separator’ funciona, y muy bien.

Más allá de cualquier interpretación, Radiohead se acostumbró a editar discos cuando fuese una auténtica necesidad. Bajo esa perspectiva, “The King of Limbs” suena incompleto, a ratos autocomplaciente, pero para ser un disco tan breve, cuenta con un no despreciable número de temas ya anclados en la mente. Pasaron los años, y sentimos que “In Rainbows” envejeció muy bien. A partir de hoy, con un nuevo álbum ante nosotros, corresponde bajar la guardia: es hora de escuchar. Si el octavo capítulo de Radiohead queda tan al debe como aparenta, sólo el tiempo lo dirá.



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COMPILADO TEMAS EXTRAÑOS DE LOS PRISIONEROS

Los Prisioneros fue una banda de Post Punk/New wave chilena nacida en la década de 1980. En Chile es considerada una de las bandas más trascendentales de su historia y también es referida como una de las bandas de rock más importantes e influyentes de Latinoamérica.

Pese al éxito internacional de La Ley y el prestigio artístico de Los Tres, Los Prisioneros son considerados la banda más importante e influyente del rock chileno, cuya principal característica fueron sus letras cargadas de críticas sociales; las cuales se convirtieron en los himnos de los sectores opositores a las dictaduras sudamericanas, fundamentalmente la de Augusto Pinochet.

Durante su primera fase (1982 - 1991), Claudio Narea, Jorge González y Miguel Tapia publicaron cuatro discos que se convirtieron en puntos de referencia de la música chilena y latinoamericana de los años 1980. Narea dejó el grupo en 1990 justo antes de que lanzaran el exitoso disco Corazones. Poco después, Cecilia Aguayo (teclados) y Robert Rodríguez (guitarra) se unieron al grupo hasta fines de 1991, cuando la banda se disolvió.

La banda (con su formación original) se volvió a juntar en 2001, dio dos exitosos conciertos en el Estadio Nacional y, luego, editó un nuevo álbum. Sin embargo, los problemas entre González y Narea, hicieron que éste último dejara la banda en 2003. Los Prisioneros continuaron con una formación diferente, con dos de los integrantes originales y editaron un disco en 2004. Finalmente, dieron su último concierto en el año 2006.

Tres de sus álbumes fueron incluidos en abril de 2008 en la lista de los 50 mejores discos chilenos según Rolling Stone: La voz de los '80 (Nº 3), Corazones (Nº 9) y Pateando Piedras (Nº 15).

Gran parte de sus creaciones se encuentran entre las canciones más importantes del rock iberoamericano, destacando principalmente: "El baile de los que sobran", "Estrechez de corazón", "We are sudamerican rockers" y "Tren al sur". El videoclip de esta última canción fue nominado al premio Mejor Video Latino de la cadena norteamericana MTV.

Dos años después de la primera disolución del grupo, el videoclip de la canción "We are sudamerican rockers" fue elegido para ser el primero emitido por la, entonces naciente, cadena de MTV Latinoamérica, el 1° de Octubre de 1993.





Lista de Temas:


01.- LA NOCHE
02.- EN LA CRIPTA
03.- ESTAR SOLO
04.- EVE-EVELYN
05.- EXIJO SER UN HÉROE
06.- USTEDES DOS
07.- EL EXTREMISTA
08.- ALGO TAN MODERNO
09.- LOS CUATRO LUCHOS
10.- UNA MUJER QUE NO LLAME LA ATENCIÓN
11.- ZOMBIE
12.- ES DEMASIADO TRISTE
13.- ACEITE HUMANO
14.- OTRO DÍA
15.- KING KONG, EL MONO
16.- MAL DE PARKINSON
17.- INVITADO DE HONOR
18.- POLICÍAS Y LADRONES
19.- GENERACIÓN DE MIERDA
20.- LO ESTAMOS APSANDO MUY MAL
21.- MI PROFESOR SE ESTÁ VOLVIENDO LOCO
22.- ROCK & THE ROCKS
23.- FOTOS Y AUTOGRAFOS
24.- EL COBARDE
25.- ELLA ESPERA
26.- ELVIS FUE UN VAMPIRO
27.- LA GRAN OPORTUNIDAD
28.- EL VALS
29.- NOCHE EN LA CIUDAD (FIESTA!)
30.- PODER ELEGIR




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