PUNKS ALIMENTAN A PERSONAS SIN HOGAR

Cada lunes, un grupo de jóvenes con crestas y chaquetas de cuero se junta bajo el puente en la calle Sule Pagoda, Yangon, para distribuir comida a quienes viven en las calles. ¡Dios salve a estos reyes!

Parece mentira, pero no todos los punks están enojados. Algunos, de hecho, hacen el bien. Porque uno puede ir contra el sistema y ser solidario, ayudar. Así lo demuestran estos bondadosos rockers, que dan comida, bebida y un buen rato a quienes viven en las calles de la principal ciudad de la República de Myanmar (también conocida como Birmania).

Cuando los monzones pegan fuerte y las lluvias complican las cosas, los punks no fallan. Son unos treinta y se encargan de llevar arroz frito, bananas y agua embotellada. Ellos mismos cocinan los platos y se financian a través de donaciones. Cada semana varían los platos, y los sin techo los esperan ansiosos: no solo traen comida, sino sonrisas y un buen momento. Muchas veces, también traen ropa.

La agrupación que los nuclea se llama Food Not Bombs (“Alimento, no bombas”) y en Myanmar la dirigen los miembros de la banda punk local llamada Rebel Riot. La organización mundial impulsa llevar alimentos sanos a personas necesitadas; nació en 1980 en Estados Unidos y celebra la cooperación y la no violencia. “Me di cuenta de que tenía que hacer algo más allá de cantar contra el sistema”, explica Kyaw Kyaw, cantante y guitarrista de la banda. “Las multinacionales vienen a Myanmar a hacer negocios, y eso encarece mucho Yangon”.

Los precios de la propiedad crecieron, dejando a muchos en la calle, pero también creció la ayuda entre ciudadanos. Los punks ayudan a unas cien personas cada noche, muchos de ellos nucleados bajo el puente en Sula Pagoda Road. “De entrada nos miraban mal por el color de nuestro pelo, pero ahora saben que somos buena gente”, cuenta Kyaw, que recuerda que el punk llegó a Myanmar a través de los marineros, que lo trajeron hacia los años noventa. Con el sonido de Black Flag, los Dead Kennedys o Crass, las bandas locales no tardaron en aparecer.

Hoy en día, Rebel Riot o Side Effect tienen algunos problemas con el gobierno o la policía, pero siguen cantando contra los problemas cotidianos. “A la mierda con las reglas religiosas”, gritan, pero también hacen algo, ayudan. “Eventualmente quiero hacer algo por todas las personas que viven en la calle, averiguar qué desean y ayudarlos a conseguirlo”, sueña Kyaw, el punk solidario.

CONTRA LA EDUCACIÓN... LIBERTARIA

Apelamos por la desintoxicadora negación de la educación. La reapropiación del conjunto de nuestras vidas, comienza con el férreo deseo incendiario del “saber”, tal como lo conocemos en la actualidad, aquel que responde a la cultura dominante, la que sirve al correcto funcionamiento de la danza macabra del sistema alienante, en la práctica o en el ámbito espiritual. 

No buscamos un mejor sistema educativo, deseamos su necesaria devastación. No queremos ninguna reformulación de la cultura dominante de la educación, como tampoco de la ideología que la sujeta a la muchedumbre.

Es por esto que consideramos un engaño cualquier tipo de educación, dentro de esta se encuentra la libertaria porque ésta junto con el resto de modelos educativos que exigen al sistema una liberalización de la enseñanza como alternativa a la “común”, no sólo legitima la autoridad del sistema en sí mismo, sino que también colaboran a que éste permanezca intacto, como todas las relaciones, sujeciones, valores o moralidad que éste ha construido a la par que ha mantenido.

Encontramos estúpidas retóricas en los libros de cada uno de los estudiantes de la tierra. En definitiva, calumnias de quien desea crear mentes dóciles que se dejen someter por las abstracciones, confeccionadas en la mente del “Hombre Moderno”, las que sólo tienen cabida en éste, puede ser a las ideas de “Estado u Orden Constitucional de la Nación” con el liberalismo democrático, o las ideas o conceptos fantasmagóricos de carácter religioso como lo es la “Revolución” sujeta la sociedad de masas, la construcción de la “perfecta utopía libertaria” que responde a un modelo de organización social, económico y político vilmente aliado a la perfección irrefutable, por la cual, el individuo se desposee de su causa única para abrazar la causa colectiva libertaria, por ende a la futura ideología dominante ácrata. Aquí es cuando hablamos de coacción e imposición por parte del todo, a la par que se juega con la miseria de la dominación, con la herencia maldita de nosotros, los hijos bastardos de la modernidad, esto se debe a que no se destruye el concepto de educación, permanece intacto, respondiendo siempre a los viejos ídolos, valores, conceptos, moralidad de la antigüedad decadente, fieles discípulos de ésta, aún sin saberlo.

No creemos en las perfectas sociedades libertarias o en la construcción de “espacios liberados” dentro de lo actualmente vigente, como podría serlo una Escuela Libertaria, es absurda esa incesante necesidad de construir alternativas que buscan esa fuga imposible de las raíces del poder, debido a que mientras éste exista, todo servirá como fiel discípulo de sus raíces asentadas en todos los aspectos de la vida moderna. Es por esto que apostamos por una actitud rebelde autodidacta, porque nuestra búsqueda no se limita a ninguna futura mejora de la enseñanza o una acratización de la misma: buscamos maneras de fugarnos del presente con su respectiva negación.

No creemos en la enseñanza obligatoria ni en los saberes básicos: nosotros buscamos un saber indefinible, imprevisible e ilimitado, desde la experiencia vivida de la búsqueda, desde la experimentación, el deseo o el juego. Un saber rebelde que no será controlado por ninguna regla básica o programa, sino que constituirá la causa estrictamente individual de cada uno de nosotros, una causa de búsqueda tanto espiritual como del saber práctico.

Es el auto-aprendizaje algo fundamental para la vida, esto se debe a que seguiremos las huellas de lo que nos interesa, ampliaremos nuestros horizontes: romperemos con nuestros límites. Un aprendizaje sólo para nuestro propio placer.

Es necesario romper con los moldes del saber educativo y de la especialización, vigentes todavía en el concepto de enseñanza o pedagogía libertaria, debido a que éstos responden a objetivos estrictamente ajenos a los individuales: responden al fantasma del poder y la autoridad, como también es fundamental el asesinato de ese sujeto psicológicamente normal: el adulto, sin embargo, dejar de ser adulto no significa una cuestión etaria ni muchísimo menos una retórica romántica pro-niños, supone el lanzamiento al devenir fugitivo de los niños huérfanos desnormalizados, la disidencia que no se doblegó frente a la vara educativa del poder o la policía pedagógica de la hegemónica libertaria.

Por Ex Nihilo Distribuidora.

IDENTIFICAN A POLICÍA QUE MATÓ A TRABAJADOR EN EL NORTE

A su vez, Julio Artigas, fiscal de Diego de Almagro, confirmó la tesis de que la bala rebotó y se desvió hasta dar con Nelson Quinchillao. 

El fiscal de Diego de Almagro, Julio Artigas, dio a conocer nuevos datos acerca de la muerte del trabajador contratista de Codelco, Nelson Quichillao.

En este sentido Artigas indicó que ya se encuentra identificado el carabinero que disparó la bala que terminó con la vida del hombre que trabajaba para la división El Salvador de Codelco.

Asímismo, el fiscal a cargo también entregó datos que revelan que la bala rebotó antes de impactar en el trabajador. "Las pericias que se realizaron pudieron confirmar que no se trataba de un impacto directo, es un impacto que se proyecta por un rebote en otra superficie", declaró el Fiscal a 24 Horas.

Si bien las autoridades ya están al tanto del nombre del uniformado, Artigas señaló que por el momento no se revelará su identidad.

"Oficialmente ya tenemos claridad con respecto al arma utilizada y del funcionaro que efectúa el disparo, pero por el momento vamos a reservar la identidad", agregó el fiscal.

TOCOPILLA ME MATA

El caso tocopillano demuestra la tendencia general, en donde las problemáticas territoriales comienzan a tomar cada vez más fuerza, en desmedro de los enfoques clásicos que situaban las luchas en los espacios laborales, por ejemplo. 

En estos conflictos se entrecruzan temáticas relacionadas con el medio ambiente, el transporte, las condiciones de vida en los barrios, la salud, etc. La complejidad de los conflictos es mucho mayor que dentro de un espacio laboral, o dentro de la toma de un establecimiento educacional. Al mismo tiempo, la extensión de la lucha es mucho más amplia, ya que involucra a toda la comunidad circundante, a través de un proceso de coordinación general.

Al igual que otras zonas, como por ejemplo Coronel en la 8va región, Tocopilla se encuentra con diversos problemas (además de los clásicos que afectan a todo el territorio) derivados de la industrialización desmedida que se ha instalado colindante a los conjuntos habitacionales, provocando una situación insostenible para muchos vecinos que se encuentran cada vez más cerca de la muerte producto del cáncer y otras enfermedades, principalmente respiratorias. Las termoelectricas tienen gran parte de la culpa. Industrias que generan electricidad que ni siquiera es para las personas que habitan el territorio, sino que para la depredación minera.

El caso de Tocopilla nos muestra, entre otras cosas, la irracionalidad del modelo productivo actual. Sistema que privilegia la producción energética por sobre la salud de la comunidad. La energía, nos dicen, es condición necesaria para el progreso, pero ¿no es hora de empezar a preguntaros qué quiere decir esa palabrita tan manoseada, el progreso? Considerando que la mayor parte de la energía producida en Chile es destinada a la producción minera ¿es acaso el progreso la producción incesante de mercancías mineras? E hilando más fino, si es que el dinero del cobre es la solución para la “educación gratuita” ¿estaríamos dispuestos a tener educación gratuita mientras comunidades y territorios son contaminados hasta la muerte para tener la energía necesaria para sacar las valiosas mercancías metálicas que pagaran la educación?

Más allá de la discusión por quién es el propietario de los medios de producción: Empresarios o Estado ¿En qué momento cuestionamos el modelo de producción mismo? ¿es esta una discusión menor considerando que numerosas comunidades están muriendo ahora mismo por ello?

La ironía mayor, quizás, es que las termoeléctricas sean rechazadas en lugares que son patrimonios naturales a través de fuertes campañas “ciudadanas”, sin embargo, poco se dice de aquellas termoelectricas que están instaladas en medio de poblaciones y barrios ¿por qué nadie hace campañas al respecto? ¿De verdad los ciudadanos conscientes sienten más empatia por los pinguinos de la caleta Punta Alcalde, frente a los niños de Tocopilla o Coronel? La ideología ciudadanista pareciera no apreciar las verdaderas contradicciones que produce el capital.

El documental lo puedes ver aquí:

SALIENDO DEL INFIERNO

"Es hora de subir al cerro

y desconectarme por un rato,

ponerme a pensar que estuve haciendo mal

durante estos cortos años.

No creo que sea tarde 

volver a escribir otra historia,

total la inspiración siempre está,

el cielo siempre me dará otra oportunidad.

Y aunque mi mundo esté oscuro

a la luna voy a perseguir,

sé que no me va a iluminar del todo

pero una pequeña luz encontraré.

La solución nunca fue arrancar,

los problemas siempre estarán,

basta de ser un cobarde,

a esta maldita realidad hay que enfrentar.

Mirando solo, voy por las calles,

me encuentro con ese viejo pasaje

que conocí donde vivía antes,

pero no volveré a entrar ahí,

angustiado no quiero volver a estar.

Cansado de dar vueltas en mi habitación

llenándome la cabeza con pensamientos,

estoy.

Saldré al mundo a conquistar

lo que hace mucho años en mis planes está,

y al fin del infierno voy a salir."

VERUCA SALT - GHOST NOTES

Tomando su nombre de la chica malcriada de “Charlie and the Chocolate Factory”, de Roald Dahl, la banda de Chicago, Veruca Salt, formada por Nina Gordon, Louise Post, Jim Shapiro y Steve Lack, editó su primer disco, “American Thighs”, de forma apresurada en 1994, intentando aprovechar el impulso de su single ‘Seether’. Estallando en un momento clave, junto a Liz Phair, Juliana Hatfield, Hole y unas emergentes Sleater-Kinney, tenían todo para ganar.

Por esas ironías del destino, al año siguiente de hacer un cameo en el video de Pavement ‘Painted Soldiers’ (1996), como la banda contratada por Spiral Stairs, en reemplazo de Malkmus y compañía, Nina Gordon, Shapiro y Lack abandonaron a Louise Post, quien debió remar sola usando el nombre original, intentando no zozobrar en “Resolver” (2000) y “IV” (2006). Pero nada volvió a ser igual.

Hoy, como hace veinte años, la banda pretende encajar en un escenario perfecto, pues la nostalgia de los noventa está en todas partes. En este recién publicado “Ghost Notes”, Veruca Salt intenta reiniciar la saga, volviendo a su encarnación primigenia y a la producción de Brad Wood. Es con pinceladas de evasiva inspiración, como en ‘The Gospel According to Saint Me’, ‘The Sound Of Leaving’, ‘Love You Less’, y ‘The Museum of Broken Relationships’ (que no estarían fuera de lugar en un recuento del clásico programa Nación Alternativa de MTV), que la agrupación pretende exorcizar sus propios demonios. Pero pronto nos damos cuenta de que es todo un gran reciclaje: ‘Black and Blonde’, incluso, es un bonus track del disco debut de Nina Gordon, “Tonight and the Rest of My Life” (2000). Inaceptable.

El mejor momento del disco, ‘Alternica’, toma su nombre del apodo que se le dio a Metallica cuando decidió mutar a un sonido alternativo, y esconde entre sus líneas un inconsciente epitafio para la inestable placa: “todos saluden a Alternica. Lo que aprendiste se ha ido, y nos vamos, nos vamos.” Las ghost notes, o notas fantasma, son aquellas que aparentemente no tienen una frecuencia determinada, y poseen solamente una cualidad rítmica, y eso es precisamente Veruca Salt hoy en día: un movimiento vacío, sin acento alguno. “La sal no sala, y el azúcar no endulza.”, diría el sabio Charly.

Por Nuno Veloso.

Si quieres escuchar su disco, haz click aquí:

PLAGA & CIRCO (2015)

Cadena Perpetua es una banda de punk rock de Argentina formada en el año 1990. Sus actuales integrantes son: Hernán Valente (Vala) en guitarra y voz, Eduardo Graziadei en bajo y coros y Damián Biscotti (El Chino) en batería.

Luego de un tiempo tocando por el circuito under porteño editaron una producción independiente en formato casete titulada "Cadena Perpetua". Durante los años 1993, 1994 y 1995 tocaron como banda soporte de The Ramones, La Polla Records y Steve Jones.

En 1995, firmaron con el sello Frost Bite y grabaron en los estudios Tec-Son su primer disco, llamado también "Cadena Perpetua". La presentación oficial del disco fue en el Teatro Del Plata de Buenos Aires. Luego de esto, lo presentaron en diferentes lugares de Capital Federal y Gran Buenos Aires.

Lista de Temas:

01 - Delincuentes

02 - Que Mundo

03 - El Avestruz

04 - Dueño De Tu Mente

05 - Mutante

06 - In The Crowd

07 - Relaciones Peligrosas

08 - 3 Historias

09 - Vivirias

10 - El Sistema #1

11 - Te Quiero Mal

12 - Libertad

13 - Desde El Infierno

14 - Sobrevivir

15 - Te Acordaras De Mi?

16 - Discpara

17 - Sigo Aca  

Para descargar su disco, haz click aquí:

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DESTRUYEN VIVIENDAS CONSTRUIDAS POR MAPUCHES

Como un acto cobarde calificaron dirigentes mapuches del Bajo Malleco la destrucción de tres casetas por parte de Carabineros en la comuna de Collipulli. Según efectivos policiales, la medida obedeció a una orden judicial emanada desde la Fiscalía.

El hecho se registró en el predio “El Retiro 3″ perteneciente a Forestal Mininco, hasta donde llegó personal policial con maquinaria pesada para desarmar las estructuras, según detalló el comandante Jorge Duhart, jefe de la Segunda Comisaria de Collipulli.

Aunque según Carabineros las estructuras correspondían a casetas deshabitadas, dirigentes del Bajo Malleco aseguraron que se trataba de tres viviendas con enceres, las que albergaban a familias del sector, quienes perdieron todo.

Rodrigo Curipán, werkén de la comunidad Ranquilko calificó el acto como cobarde y responsabilizó al Gobierno por el poco compromiso que ha tenido en resolver el conflicto de tierras que se registra en la zona.

Según Carabineros, el operativo concluyó sin personas detenidas ni lesionadas.

Por Carina Almarza.

RODRIGO NO SE RINDE Y VENCE A LA MUERTE

De pie, sonriendo y despidiéndose de los funcionarios del Hospital, se va de alta médica Rodrigo Avilés del Hospital Clínico de la UC, cuando se cumplen dos meses exactos de ser impactado por un chorro de agua en Valparaíso.

La rehabilitación neurocognitiva y motriz de Rodrigo continuará a pesar del alta, y los cuidados médicos seguirán siendo menéster.

La familia expresó en un comunicado que "en esta hora nos anima como familia un profundo sentimiento de gratitud. Sabemos que Rodrigo está vivo porque miles de chilenos pidieron por su vida, se movilizaron, marcharon por las calles, participaron en actos, vigilias y cadenas de oración y donaron tiempo, amor y buena energía".

Además agregaron que: "Lo sucedido a Rodrigo no fue un accidente ni el socorrido “exceso” de algún agente del Estado; sino que una muestra palmaria de la desprotección de los derechos constitucionales más básicos y la desnaturalización fehaciente de la misión de las Fuerzas Especiales de Carabineros de Chile; institución de la que todavía esperamos palabras y acciones reparatorias".

Mamá de Rodrigo espera que los responsables "den un paso adelante y asuman"

"Que los responsables den un paso adelante, reconozcan y asuman", pidió la mamá de Rodrigo Avilés, el universitario que recibió un chorro del carro lanzaaguas el pasado 21 de mayo, en un día marcado por el alta médica del joven.

El 27 de julio vence el plazo de entrega del sumario de Carabineros y Soledad Bravo sólo espera "que las instituciones funcionen".

La mujer contó que el joven "está contento, enfocado en su recuperación (...) tiene autonomía, camina". Sin embargo, "no recuerda lo sucedido. Él ha estado reconstituyendo muy lentamente lo que pasó".

También aprovechó de agradecer a los equipos de salud y a quienes se manifestaron y apoyaron. Por su parte, el jefe de neurología del el Hospital Clínico de la UC, Patricio Sandoval, dijo que Rodrigo "está consciente, lúcido, animado, contento porque se va a su casa y con muchas ganas de seguir rehabilitándose".

"Ha presentado grandes avances en su recuperación neurológica, tanto en lo motor como en lo cognitivo", dijo el facultativo, agregando que "continuará su proceso de recuperación de manera ambulatoria a cargo de un equipo multidisciplinario".

"Estamos contentos por la buena evolución", enfatizó Sandoval.

CLUB BULLALBO

El año 2004, en el sector El Castillo de La Pintana, nació Bullalbos, un club de fútbol que unió a miembros de la barra de Colo Colo y Universidad de Chile. La idea era terminar con la violencia que se generaba por la rivalidad de estos equipos. Actualmente tienen una escuela de fútbol que reúne a 130 niños.

Era día de partidos de fútbol en el sector El Castillo, Flavio Heber Ruiz miembro del club Nueva Patagonia, observaba atento a un borde de la cancha cuando se percató de dos niños que estaban abrazados. Uno tenía la camiseta blanca de Colo Colo y el otro una azul de la Universidad de Chile. Esa imagen bastó para que Flavio decidiera fundar un club que reuniera a los hinchas de estos equipos. El nombre apareció rápido, como un chispazo: Bullalbo, una fusión entre “bulla”, palabra usada para referirse a la hinchada y al equipo de la U y “albo”, como se conoce a Colo Colo por el color de su camiseta.

Días antes, Flavio había tenido que intervenir en una riña que se originó entre hinchas de ambas barras. Cansado de las peleas, se dio cuenta que los barristas se podían unir bajo un mismo escudo. “Bullalbo nació de la inquietud de frenar la violencia más que nada, vi que habían dos niños amigos que a veces se tenían que enfrentar entre ellos”, cuenta Ruiz, fundador del club Bullalbo el año 2004.

Hoy el equipo usa los colores de las dos escuadras profesionales. Su escudo es la unión de los emblemas de Colo y Colo y Universidad de Chile. Una parte muestra la cara del indio y la otra es la mitad de un chuncho.

La violencia del fútbol se soluciona con fútbol

El sector El Castillo se ubica en La Pintana. Se le conoce como “la isla”, por lo aislado que está, sobre todo después de la construcción del acceso sur a Santiago, una carretera rodeada de muros de concreto que dejó aún más separado a El Castillo del resto de la comuna. Si bien existe una ciclovía, es difícil poder utilizarla ya que  se depositan escombros en ella. Aun así, la gente es alegre, se conocen entre todos y se saludan cariñosamente cuando se encuentran en las calles.

El ambiente no era así antes de la fundación de Bullalbo. Era normal que en los días que jugaba Colo Colo contra la Universidad de Chile, los barristas del sector se enfrentarán a combos, piedrazos, puñaladas e incluso balazos. Según Flavio hay un concepto errado respecto de lo que se considera valiente o “choro”: “Acá en Chile se cambiaron los roles. Acá choro es el que roba, choro es el que es narco, choro es el que pasa a llevar a los demás. ¡Para mí choro es el que se levanta todos los días a trabajar a las cuatro de la mañana!”

Para Flavio lo que más lo motivó a crear Bullalbo fue la violencia. Quería que se dejaran de quemar camisetas y banderas, pero sobre todo quería, como dice él, “dejar de llorar a los muertos que siempre eran amigos, hermanitos de uno y otro equipo. Quería terminar con las balaceras entre las barras en mi lindo Castillo”.

“Ha cambiado la población un 100%. No hay matanzas, no hay riñas. Ahora vemos los clásicos todos juntos por la tele”, dice Teófilo Kramer, presidente del club.  Uno de los temas que más preocupaba era la cantidad de niños que eran víctimas de la violencia generada por la rivalidad entre equipos. “Si antes, por ejemplo, morían cinco niños en un año -por poner un número- a causa de los enfrentamientos entre las barras, ahora cada cinco años muere un niño pero no es por las barras”, señala Flavio.

Hoy, cuando Flavio camina por las calles de El Castillo, lugar en el que vive desde hace 30 años, a veces se encuentra con jóvenes que discuten airadamente por sus equipos. Antes de que las cosas se tornen violentas, Flavio los encara recordándoles que ambos son del Bullalbo, lo que los hace entrar en razón inmediatamente. “Yo no voy a ir a agredir a una persona porque piensa de otra manera. Mi manera de agredirlo es confrontándolo, poniéndole en la mesa mis puntos de vista y escuchando los suyos, no con una pistola”, asegura Flavio.

Pese a que al comienzo alguna gente, la mayoría hinchas, se quejó por el hecho de ver el escudo de su equipo pegado al de su archirrival, la gran mayoría celebró la idea. Cuando se paraban en la cancha los jugadores de equipos rivales miraban la indumentaria de Bullalbo extrañados y asombrados. Flavio asegura que nunca han recibido amenazas ni nada por el estilo, de hecho le llegan felicitaciones constantemente por la iniciativa.

Educar a través del fútbol

La escuela de fútbol Bullalbo hoy reúne a 130 niños y niñas desde los seis años. La mayoría son de El Castillo, pero también hay varios que vienen de otras comunas. Entrenan de lunes a viernes bajo el mando de profesores del Instituto Nacional de Deportes (IND) y otros que venían de clubes profesionales. Tanta es la motivación de los niños que cada vez que ven a Teófilo en las calles le preguntan a qué hora van a jugar a la pelota. Incluso van hasta su casa para saber dónde van a entrenar.

Pero en Bullalbo no todo es futbol. La parte académica es también muy importante. De hecho todos los que participan de la escuela deben llevar sus notas para ver el rendimiento escolar. Si hay bajas calificaciones, son castigados sin poder jugar partidos o asistir a algunos entrenamientos. Según Teófilo, no poder ir a la escuela es el peor castigo para los niños. “Aquí todos quieren jugar, se me llena la cancha”, agrega.

Todos los sábados los niños participan de distintas clases de reforzamiento escolar. Teófilo se encarga de preguntarle a cada niño como le está yendo en el liceo y así saber que materias les complican más para que tengan clases. Los profesores son voluntarios que vienen semana a semana a ayudarlos. El próximo objetivo es tener psicólogos para cooperar  con los alumnos de la escuela en otros problemas que puedan tener.

También existe una preocupación por educar a los niños en su trato con el resto. Tratan de inculcarles el respeto por los compañeros y también por los rivales. Si dicen garabatos durante los partidos o entrenamientos, son inmediatamente expulsados. De hecho, según Teófilo lo que más sorprendió al profesor del IND, en sus primeros días trabajando con los jóvenes, fue que no decían garabatos y se trataban de forma muy respetuosa.

La preocupación  para Teófilo es que por ahora la escuela de fútbol está financiada por el gobierno regional. Sin embargo, el proyecto se acaba a final de año y no saben cómo seguirán el 2014. “Para mantener una escuela de fútbol hay que pagarle a profesores, hay que tenerle colación a los niños, una bebida a los niños y no tenemos como financiarnos”, cuenta el presidente de Bullalbo.

Los frutos de la escuela están a la vista. Tienen niños jugando en las inferiores de Colo Colo y Universidad Católica. Vienen veedores de equipos de primera división a buscar talentos y los han encontrado. “Aquí, desgraciadamente, en casi todas las esquinas venden algo para la mente, entonces nosotros hacemos la escuela de futbol para que los niños no estén en las esquinas. Que estén sudando de fútbol nada más”, dice Teófilo. 

Los sueños de Bullalbo

Con cerca de diez años de vida, Bullalbo tiene la pretensión de ser aún más importante. Saben del ejemplo que entregan al país, han sido contactados por la intendencia para llevar su ejemplo a otras comunas. También los han llamado dirigente vecinales que tienen problemas similares a los que había en El Castillo y quieren crear una filial de Bullalbo en sus barrios.

“El proyecto de nosotros es tratar de consolidar el club, de que tenga su estadio, su cancha de entrenamiento. Copiar lo que hacen los clubes de segunda y primera división pero en menor escala. Si aquí de las poblaciones salen los tipos que son campeones del mundo. Si Pelé y Maradona no nacieron en cunas de oro”, dice Flavio convencido. El sueño del fundador es que Bullalbo algún día sea como el Manchester United y demostrar que para ser grandes no se necesita dinero si no que inteligencia y respeto, sobre todo respeto.

Este año el equipo no ha jugado campeonatos, se han dedicado a la escuela de fútbol y a organizar el club. Además realizan distintas actividades para recaudar fondos o reunir dinero que va a beneficio. Sin embargo ya los han llamado para jugar campeonatos en La Florida y otro de la Asociación Nacional de Fútbol Amateur.

“La mayoría de la gente no quiere enfrentamientos, quiere unirse para poder sacar una familia adelante y en mi caso a una población”, concluye Flavio.

¿Qué te pareció el club Bullalbos? ¿Crees que es una solución para la violencia que rodea al fútbol?

CARBÓN

Documental sobre la extracción de carbón en la mina de Lota, que está debajo del mar. Se da cuenta de la implicancia económica y social de esta actividad, iniciada por la Compañía Carbonífera e Industrial de Lota en 1852. Se ve la organización sindical de los obreros.

Cuenta la historia sobre la extracción de carbón en la mina de Lota, recinto cerrado el 15 de abril de 1997 por Eduardo Frei Ruiz-Tagle. Se da cuenta de la implicancia económica y social de esta actividad, iniciada por la Compañía Carbonífera e Industrial de Lota en 1852, además del día a día de los mineros, desde sus momentos de ocio hasta su organización sindical.

Fernando Balmaceda fue uno de los principales actores del Departamento de Cine y TV de la UTE. Previo a su ingreso a la institución, realizó este documental para la productora Cinep que, de la mano de Armando Parot, realizaba durante aquellos años muchas cintas institucionales. El filme sigue la actividad de los mineros del carbón en Lota y es notable en su montaje narrativo y en su cuidada fotografía. Financiado por la Compañía Carbonífera e Industrial de Lota.

El documental lo puedes ver aquí:

MALVADO MOMENTO‏

"El camino se fue cerrando

y las rutas me piden peaje,

no tengo dinero, no puedo pagar,

es tan difícil encontrar la felicidad.

Me detengo y miro a mis pies,

nunca pensé que llegaría

este malvado momento.

Y los encuentro en mis oscuras mañanas,

sus caras parecen contentas,

no sé por qué tuvo que ser así,

cuando yo estaba bien

todos ustedes estuvieron tan mal.

Pero hoy es al revés,

alguna vez me tenía que tocar a mí.

Es tan extraño no sentir

esos bellos instantes,

como cuando ella se acostaba a mi lado

para que no me sintiera tan asustado.

Es una lección o un castigo

por no haber valorado

lo que la vida me había entregado,

seguro que sí lo es.

No quiero seguir más,

sólo quisiera ponerle fin a esto,

pero me acuerdo de los recuerdos

de quienes ayer estuvieron mal

y pudieron zafar,

si ellos lo lograron

como yo no lo voy a lograr.

Han sido mis tropiezos

los que no me han dejado avanzar,

de tanto tropezar

tú te haz ido tan lejos."

CAMILA MORENO - MALA MADRE

Como Björk y Radiohead, dos de los nombres que más cita, Camila Moreno hace de su tercer disco (convengamos en que "Opmeitomsimla" es un apéndice) el mejor que ha sacado. 

Bastante superior conceptualmente a "Almismotiempo" y "Panal", el ambicioso "Mala madre" es un álbum post ruptura amorosa como el último de Björk, "Vulnicura", y también una consecuencia del sonido Radiohead, perceptible tanto en 'Bailas en los polos', que parte con un piano que pareciera tocar 'O Superman' de Laurie Anderson, pero luego suma un bajo muy "In Rainbows" y una batería que transcribe los redobles que tanto le gustan a Phil Selway, como en 'Máquinas sin Dios', una especie de duplicado orgánico del estilo pulido por Thom Yorke en un single como 'Harrowdown Hill' de su disco solista "The Eraser".

Camila Moreno narra el término de una relación de una manera tan vívida que duele. En la dramática 'Sin mí', que remite a la cadencia de Mazzy Star, imprime desconsuelo a su voz: de verdad suena como si su energía vital se extinguiera. Pero "Mala madre" no solo es un disco hecho por un corazón damnificado, sino también una suerte de comentario feminista: la idea central, inspirada por el nombre de una planta que invitó a la cantautora a reflexionar sobre los roles atribuidos al sexo femenino, capta el espíritu de una actualidad en que se hace cada vez más urgente hablar sobre géneros y entender sus dinámicas. En ese sentido, posee un lado coyuntural: habla sobre el trato a la mujer de la misma forma en que el apocalíptico "San Sebastián" de Fernando Milagros hablaba sobre el Chile post terremoto.

Desde que era una debutante a la que se le criticaba su similitud con Chinoy, la solista ha expresado un ferviente deseo por desmarcarse del rebaño, y este es el momento en que finalmente concreta su anhelo. Después de escucharla en plan múm en 'Julia' o escudriñando en el trip hop con 'Piedad', sería un disparate apelar otra vez a la etiqueta "folk" para referirse a ella.

Por Andrés Panes.

Si quieres escuchar su disco, haz click aquí:

LIKE IT IS: YES AT THE MESA ARTS CENTER (2015)

Yes es una banda de rock progresivo británica, formada en 1968 en Londres, que adquirió fama internacional en los años 70, erigiéndose en uno de los pilares del género, junto a grupos como Pink Floyd, Camel, Genesis, King Crimson y Emerson, Lake & Palmer.

Influidos en sus inicios por grupos como The Beatles, The Who, The Moody Blues o los multifacéticos Crosby, Stills, Nash and Young, rápidamente evolucionaron hacia un estilo propio caracterizado por complejas y recargadas armonías, la fusión de elementos de Jazz y la música clásica, la creación de melódicas canciones y el uso de un enigmático contenido esotérico, onírico y poético presente en sus letras, mayormente hijas de la pluma de Jon Anderson.

Más duros y menos teatrales que Genesis, aunque más progresivos que Rush o Jethro Tull, el rock de Yes marcaría la historia del rock sinfónico inglés con clásicos como The Yes Album, Fragile, Close to the Edge o Tales from Topographic Oceans.

Después de cantar para un grupo llamado Warriors y de editar un single como solista con el seudónimo de Hans Christian, en 1968, Jon Anderson (voz), conoce a Chris Squire (bajo), en La Chasse, club del Soho londinense. Squire ya había tenido una activa participación en los Syn, banda pionera en la vanguardia electrónica y psicodélica. Se gesta así la primera alineación del grupo, junto a Peter Banks en guitarras, Bill Bruford en la batería y finalmente Tony Kaye en teclados.

Es así como en 1969 graban su disco debut simplemente denominado como Yes, un trabajo que si bien no tuvo buena fortuna en cuanto a las ventas, supo contar con el apoyo de la crítica especializada, al punto que la banda fue calificada como la revelación de ese año por Melody Maker. Este trabajo no sólo contenía exquisitas versiones de temas de las bandas que los inspiraron e iniciaron en la música, sino además composiciones originales que, si bien estaban orientadas hacia un estilo comercial y melódico, sus arreglos y cambios de ritmos delataban una clara influencia del jazz y de la música clásica.

Lista de Temas:

01- Roundabout - Live

02- Cans and Brahms - Live

03- We Have Heaven - Live

04- South Side of the Sky - Live

05- Five Per Cent for Nothing - Live

06- Long Distance Runaround - Live

07- The Fish (Schindleria Praematurus) - Live

08- Mood for a Day - Live

09- Heart of the Sunrise - Live

10- Close to the Edge - Live

11- And You and I - Live

12- Siberian Khatru - Live  

Para descargar su disco, haz click aquí:

http://uploaded.net/file/6e9jaar9/bTd1006622-aa0bcf71168ce4bd805a.rar

8 AÑOS DE INFORMAZIÓN LIBRE & GRATUITA

Un día como hoy, hace ocho años atrás surgió la idea de trabajar en una página de forma personal e independiente, para así informar a aquella gente que usualmente pasaban por los kioscos o veían esa prensa tradicional; pero sabían que ese tipo de prensa no les informaba con veracidad y la verdad. 

¿Cómo surgió el nombre 'El Kontrainformador'?, se preguntarán ustedes. Bueno todo salió de un documental que por una tarde vimos con un compañero libertario, que se llamaba del mismo nombre (sólo con la diferencia que estaba escrito con 'C'), donde en ese instante y de forma silenciosa nació la idea de crear un blog para que se pudiera acceder de manera gratuita, también pudiendo aportar de manera anónima con columnas personales. 

Aunque inicialmente se hizo en formato fotolog, con el pasar del tiempo gracias a las ideas y críticas constructivas de los mismos lectores se fueron implementando nuevas secciones día tras día, creándose este blog.

Lo primero que todo fue dejar en la página la temática de la poesía, donde a opinión personal creo que el arte no se debe vender y mucho menos tranzar, así que por lo mismo se dejó la poesía como una sección inicial para la semana, además que así cualquier individuo podría sacar de ella cualquier provecho, ya sea tanto para disfrute personal o como prestación para algún tipo de banda o cantautor emergente.

Con el tiempo se incluyó la posibilidad de insertar documentales libertarios para que así quienes no hubiesen tenido la oportunidad de verlos; los vieran de forma online y tan sólo a un click del famoso "play". Además la idea de esta página era contrainformar, por lo tanto se incluyeron textos relacionados con el acontecer político-social, esos mismos textos que en la tele o en la prensa escrita no se ve o los tergiversan; provocando así un debate entre quienes estaban a favor o en contra del tema a tratarse.

Y como muchos saben que es imposible vivir sin música, se creó también la oportunidad de no piratear, sino que de compartir música a través de un link de descarga con su respectiva biografía y tracks de canciones relacionadas con el estilo idóneo al rock.

Pero como debíamos seguir con la contrainformación, se sacaba o escribía un texto relacionado con el acontecer libertario; dejando así una huella enorme de lo que ha sido la historia de este mundo en el cual vivimos y convivimos, para que también aprendiéramos y nos educáramos de forma fácil, directa y sencilla.

Al principio la página funcionaba sólo algunos días, pero más adelante se decidió que el blog funcionaría todos los días del año sin parar. Para esos días costó un poco, pero como la vida del humano está muy ligada al rock y a la música en general se decidió crear una crítica musical directa a las nuevas propuestas musicales que se venían presentando al publicar un nuevo disco de esa mítica banda o de las nuevas generaciones rockeras que estaban por venir, esas columnas quedarían designadas sólo para los fines de semana, y así se pudo formar "EL KONTRAINFORMADOR".

Han pasado casi tres mil días trabajando en este proyecto personal, aunque han dado las ganas de tirar todo por la borda, creo que es nuestra propia ideología que nos mantiene motivados y con muchas más ganas de continuar con esto hasta que nos cansemos.

Algunos dirán que estamos locos, que lo que hacemos es una pérdida de tiempo o innecesario; pero a todos ellos les decimos que cuando se tiene la pasión y la emoción por lo que se hace y lo que esto produce, nada te para. No es una perdida de tiempo y mucho menos una locura, porque gracias a esto se ha conocido a gente inmensamente valorable y linda, y sobre todo a personas que piensan igual que uno; y te apoyan eternamente a que esto continúe y no se acabe nunca, a todos ellos les damos infinitamente millones de gracias por continuar apoyándonos y ayudando a que esto siga adelante.

¡Muchas gracias compañer@s!, porque sin ustedes estos 8 años de vida no serían posibles.

¡Aguante "EL KONTRAINFORMADOR"!

EL ENCUENTRO QUE LA DICTADURA SEPARÓ

Una joven madre, de entonces 19 años, dio a luz un bebé que fue dado por muerto en el Hospital Van Buren en noviembre de 1973. 41 años después, Travis Tolliver se reunió con su madre biológica. Esta es su emocionante historia.

Travis Tolliver habría sido uno de los denominados “niños del silencio”, bebés que eran robados que pertenecen al denominado caso del sacerdote Gerardo Joannon -quien actuó como intermediario secreto entre las familias acomodadas de Chile-, dados por muertos y entregados en adopción ilegalmente. Recientemente logró encontrar a su madre biológica, Nelly Reyes, de quien nació en el recinto hospitalario de Valparaíso y donde no le ningún certificado de defunción.

El bebé recién nacido terminó viviendo a miles de kilómetros de allí; creció en Tacoma, Washington (Estados Unidos), con una pareja que no tenía idea de que su madre biológica lloraba y trataba desesperadamente de encontrar a su hijo.

Tolliver dice que siempre supo que era adoptado. Lo que el supervisor de un centro de distribución de importaciones de 41 años no sabía es que lo habían robado cuando era bebé en su natal Chile, unas horas después de haber nacido.

Espera que saber la verdad sobre su pasado le permita superar un trauma psicológico que ha sufrido desde que tiene memoria. Dice que tiene “problemas de abandono”.

“Ya saben, no me habían entregado voluntariamente como lo creí durante todos estos años, así que eso hace que mi corazón se sienta maravillosamente, pero se trata de reconciliarse con eso. Todo esto me parece irreal”, dijo Tolliver.

Según reveló la investigación periodística emitida en CNN en Español, Nelly Reyes, la madre de Travis, había tenido un embarazo normal cuando tenía 19 años y que terminó a las 16:00 del 15 de noviembre de 1973. Sin embargo, “más tarde me dijeron que había muerto” producto de un trastorno cardíaco, pero nunca le mostraron el cadáver ni le dieron un certificado de defunción.

Travis y Nelly se conocieron finalmente, después de 40 años, y ahora investigan junto al Sename qué pasó en realidad. “Lo abrazaré todos los días. Lo amo tanto”, dijo la madre que no habla inglés y su hijo, tampoco español.

Los sentimientos que afloraron en ese abrazo en el aeropuerto fueron la culminación de cuatro décadas de tribulación, de mentiras, de engaños, de delitos y de una injusticia que separó a una madre de su hijo al nacer.

Él, en tanto, contó que siempre pensó que había sido abandonado porque eso le dijeron sus papás, y eso le produjo un trauma que ahora debe superar con más fuerza.

Tolliver lloraba de alegría. “No sé cómo me siento. ¡Es una locura! No pensé que esto podría pasar. Ya saben, no me habían entregado voluntariamente como lo creí durante todos estos años, así que eso hace que mi corazón se sienta maravillosamente, pero se trata de reconciliarse con eso. Todo esto me parece irreal”, dijo.

Pero más que nada, ella le ha estado demostrando su amor; le da a su hijo los abrazos y los besos que no pudo darle en todos los años que han pasado.

Fuente: Casapueblos - AEDD

EMILIO Y SU REBELDÍA + COMUNICADO

Emilio Berkhoff se declara en rebeldía y actualmente su paradero es desconocido, esto tras la ratificación de la condena hecha por la Corte Suprema el pasado 7 de julio. Ya existe orden de captura en su contra. 

Desde el año 2012 Emilio Berkhoff ha sido sindicado por los distintos gobiernos como un operador y líder de una “organización terrorista” -en referencia a la Coordinadora Arauco Malleco- y desde el ministerio del interior se buscó encarcelarlo haciéndolo responsable de una serie de atentados contra forestales atribuidos a la CAM. A pesar de un largo juicio, lleno de irregularidades y presiones por parte de los gobiernos -de Piñera y Bachelet- Berkhoff fue absuelto de 8 cargos que se le imputaban, 6 de incendio y 2 de robo cayéndose la tesis de su participación como “líder de una organización terrorista”. 

Sin embargo fue condenado por “porte ilegal de armas”. Esta condena fue apelada por la defensa de Berkhoff encabezada por el abogado Jaime Pacheco en base a una serie de incongruencia en los testimonios (cerca de 90) y peritajes, además la sentencia fue sesgada e ideológica, en ella se toma en consideración la ideología de Berkhoff y hasta los libros que leía- Es por ello que se acudió a todas las instancias en Chile, siendo esta última la de la Corte Suprema donde este 7 de julio se ratificó la condena.  Pacheco no descarta acudir a la Corte Interamericana de Derechos Humanos que ya ha fallado en contra del Estado de Chile por juicios similares correspondiente a la lucha mapuche.

Elisa Jeréz -madre de Emilio Berkhoff- en conversación con Radio Villa Francia, señala que “a pesar de que varias de las pruebas fueron cuestionadas, los calibres no se correspondían con las armas encontradas además, en el mismo juicio esto no quedó debidamente comprobado -el porte de arma- . De hecho, durante el juicio solo está el testimonio de carabineros, mismo que no registraron los peritajes, o sea, en el arma -que supuestamente lanzó rápidamente Emilio para no ser detenido con ella- no se encontraron huellas de Emilio Berkhoff durante los peritajes realizados. Al no lograr condenar a Emilio a 30 años de prisión efectiva, como se pedía en principio por los 9 cargos que se le imputaban, la fiscalía negoció los 5 años que deberá cumplir ratifica la condena de 5 años y 1 dia de presidio para Emilio por porte ilegal de arma y municiones“. Además agrega que esto no es una condena común sino un aviso a muchos y muchas que apoyan públicamente la causa mapuche: “Este es un mensaje claro del Gobierno, Emilio no es mapuche, es chileno y solidariza con la demanda, y además él vive desde el ser mapuche, ahí está el mensaje del gobierno, esto le pasa a cualquiera que se le ocurra solidarizar con el pueblo mapuche”, dice Jeréz. 

Esta condena a su hijo implica razones políticas, dice que “él fue absuelto de 8 de 9 cargos y finalmente se le condena por una causa que a penas presentaba méritos para ser“. Esto tanto por ser su hijo un activista de la causa mapuche, cosa que nunca ha ocultado, y por no ser hijo de alguien importante. Así Jerez dice sin titubear: “Yo no soy la madre de Sebastián Dávalos, por suerte… Yo no soy la madre de Martín Larraín, por suerte… Yo no soy el terrateniente que guarda un arsenal de guerra en la Araucanía, por suerte (en alusión al latifundista Jorge Temer quien nunca cumplió condena efectiva tras habérsele encontrado un arsenal en su casa tras ser revisada luego de una riña con otro latifundista). Yo soy la madre de Emilio Berkhoff Jerez, un cabro hecho de dignidad y consecuencia. Yo soy la madre de un perseguido político, de un perseguido por el Estado chileno y las transnacionales forestales”, dice una emocionada Elisa Jeréz. 

Comunicado Público

Ante la aberrante condena política de la cual he sido objeto, quiero declarar a la opinión pública nacional e internacional lo siguiente:

Durante aproximadamente 9 años vengo solidarizando y acompañando las justas demandas del pueblo Mapuche y sus comunidades, entendiendo que es el sistema capitalista el gran enemigo no solo de este pueblo sino de toda la humanidad. Así es como junto a mi familia decidimos irnos a vivir a Puerto Choke en el lago Lleu-Lleu. Aquí hemos acompañado el proceso de recuperación territorial de las comunidades en contra de las empresas forestales apostadas en el territorio Mapuche, estas son Mininco, Arauco y Volterra. Como es bien sabido los dueños de estas empresas son las familias Matte, Angelini y capitales transnacionales, los que a su vez financian transversalmente a los políticos tanto de la derecha como de la nueva mayoría. No es de extrañar entonces el apoyo irrestricto que los distintos gobiernos de turno le brindan a estas empresa, como por ejemplo es la ampliación del decreto 701 de fomento a la actividad forestal, o la militarización de las comunidades colindantes a los monocultivos de pino y eucaliptus, con gastos desmedidos en donde las policías pasan a ser los guardias privados de las empresas. Así también han sido centenares de comuneros, militantes y simpatizantes de la lucha Mapuche los que han sido encarcelados con largas prisiones preventivas y muchos condenados, con el único fin de amedrentar al movimiento mapuche en general y salvaguardar los intereses de las forestales.

Durante el año que llevo libre mis energías han estado puestas en mi familia y continuar acompañando los procesos de recuperación territorial contra Mininco, y el proyecto de liberación nacional mapuche. Son estas las convicciones que despiertan la ira de las forestales, los tribunales y el gobierno, todos coludidos en frenar el avanzar de las comunidades y la simpatía que despierta en el pueblo chileno.

Mi proceso judicial siempre estuvo plagado de irregularidades y vicios, desde testigos protegidos hasta testigos de oída, el debido proceso jamás existió y menos aún un juicio justo. Sus acusaciones sin ninguna prueba concreta no se pudieron sostener. El montaje se les desmoronaba de a poco; finalmente me tuvieron que absolver de 8 de 10 causas que tenían en mi contra, solo me condenaron por porte de arma, causas que en la mayoría de los casos no implican cárcel. No obstante el tribunal decide darme la mayor pena para este delito, argumentando que las armas estaban destinadas a atentar contra las fuerzas policiales. Esto lo infieren de los documentales y lecturas que en mi poder encontraron, es decir se me condena por las ideas que defiendo. Esto es una condena política presionada por el poder de las forestales, coordinada por el ministerio del interior tanto de la administración de Piñera como la de Bachelet, fueron ambos querellantes en la causa, se dicen distintos pero a la hora de proteger al rico, son uno.

Mi consuelo a tanta injusticia reside en la hermosa familia que tengo y me acompaña en esta lucha. También me consuela el ser testigo de que los procesos de recuperación territorial y reconstrucción nacional son ya imparables. Son cientos las hectáreas que las comunidades hoy controlan, las forestales no podrán seguir haciendo usufructo del territorio Mapuche, es irremediable, tienen que irse. Aunque el gobierno se empeñe en desprestigiar al movimiento Mapuche hablando solo de robo de madera y delincuencia, lo cierto es que las comunidades cada día controlan más territorio.

Mi condena ya ha sido ratificada por todas las instancias correspondientes, que se han hecho cómplices de la injusticia en donde no hubo ni debido proceso ni juicio justo. Frente a esto es mi deber como revolucionario declararme en rebeldía frente a la opresión de los poderosos, de las transnacionales forestales y del estado servil a los intereses capitalistas.

Así, desde donde esté, continuaré aportando al proceso de Liberación Nacional Mapuche.

Wewuaiñ…

Emilio Berkhoff Jerez

Desde Wallmapu…

Julio, 2015

CHAOSTAGE

El Chaostage es un festival de música punk entre otros géneros underground similares, se celebró por primera vez en Hannover, una ciudad alemana en 1980, donde varios punks se reunieron para protestar.

Hannover 1995

En el Chaostage de 1995, se vio como se desataba la furia de miles de jóvenes contra la fuerza policial y algunos skinheads de la extrema derecha nazi.

Estos fuertes enfrentamientos que marcaron a esta ciudad fueron producidos por el intento de desalojo  de una casa okupa (una casa okupa es una casa abandonada que es ocupada para fines políticos, artísticos o sociales), la resistencia de estos jóvenes punks al no querer abandonar su único hogar, promovió una reunión marcando el inicio del Chaostage, se pudo ver violencia exagerada por parte de la policía y simple rebelión injustificada de los jóvenes al saquear tiendas y locales.

Después de este festival en 1995, hubo muchos destrozos en la ciudad , que se prohibió el festival por varios años, pero eso obviamente no detuvo a los jóvenes "ingobernables", asi que el festival a recorrido todo el mundo llegando a países latinoamericanos como Argentina en 2007 y Colombia en 2010.

El documental lo puedes ver aquí:

UNA JUNTA EN EL TROCADERO‏

"Nos juntamos un domingo de calor,

mis amigos querían mucha acción,

empezamos a esparcir el carbón

y el fuego empezó a subir.

Entonces la diversión comenzó,

tomando cervezas al lado del caliente sol,

escuchando mucho punk-rock,

riéndonos del dolor.

Más amigos se unieron a la distracción

y algunas tripas comenzaron a sonar,

el fogón estaba listo y la carne también,

pásate la mayo para darle un poco de sabor.

Y aunque esto sólo fue

una junta en el "trocadero",

los cabros estaban motivados

y en masa se fueron a tirar unos piqueros.

Las guitarras empezaron a sonar

y la multitud alzaba la voz para cantar,

miren a Carlitos lo loco que está,

¡puta que está linda esta función!

La playa se empezó a desocupar,

pero nosotros aquí nos fuimos a quedar,

cerca de las rocas tomando vino

y comiendo choripán."

VELÓDROMO - VELÓDROMO

Desde que apareció el magistral “Loveless” de My Bloody Valentine, numerosos grupos chilenos han querido repetir la hazaña, o al menos acercarse a la impronta de Kevin Shields. Singles radiales como 'Cuando respiro en tu boca' de Lucybell o 'Por costumbre' de Solar (prácticamente una relectura de 'Soon') acusan su enorme influencia, perceptible además en nombres que van de Shogún a Trementina, de Sien a Inverness.

Velódromo son los últimos matriculados en esa escuela, y el EP homónimo con el que debutan permite apreciar su fluidez en el idioma shoegazer y llevarse una primera impresión en extremo positiva. Se trata de cuatro canciones plausiblemente facturadas, sin bache alguno, a la altura de un género conocido por su amistoso vinculo con el ruidismo, pero también por ser muy demandante en el aspecto técnico.

Aunque falta mejorar las letras, porque el exceso de imperativos (“ahórcame”, “muérdeme”, “fragméntame”) parece sacado del manual de De Saloon, y desarrollar melodías identificables que le hagan justicia a la memorable producción del registro, los 17 minutos que dura “Velódromo” le bastan al cuarteto para congraciarse como una apuesta a tener en cuenta. La voz de la bajista Bárbara Pérez de Arce es tan Bilinda Butcher en la rítmica 'Gémini' como Ana Tijoux en la parte hablada de 'Quisiste ver', y se puede afirmar algo parecido sobre sus compañeros: ninguno es mago de un solo truco. Detalles como el sorpresivo sampleo del baladista argentino Luciano Pereyra al final de 'Atila', o el uso de una segunda opción vocal (el guitarrista Sebastián Gaete) en la melancólica 'Catedral', hablan de un grupo con varios recursos a explotar en lo que parece un auspicioso futuro.

Por Andrés Panes.

Si quieres escuchar su EP, haz click aquí:

GHOST HIGHWAY (2015)

Mazzy Star es una banda estadounidense de dream pop formada en 1989 por David Roback y Kendra Smith, ex-integrantes del grupo Opal. Posteriormente, Smith dejaría la banda, siendo reemplazada por su amiga Hope Sandoval en el rol de vocalista.

Se hicieron conocidos con su canción Fade into you, que les reportó gran éxito a mediados de los años 1990. Roback y Sandoval eran el centro creativo de la banda, con Sandoval escribiendo las letras y Roback componiendo la música.

Hope Sandoval declaró en julio de 2009 que la banda no sólo no estaba disuelta, sino que tenía "casi terminado" un nuevo disco del que afirmó desconocer si llegará a ser puesto a la venta. En el año 2012 la banda anunció la celebración de algunos conciertos así como la salida de un nuevo disco, el cual salió a la venta el 24 de septiembre de 2013. 

Lista de Temas:

01- Flowers in December (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

02- Ride It On (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

03- Into Dust (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

04- Give You My Lovin (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

05- Fade Into You (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

06- Halah (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

07- Ghost Highway (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

08- Blue Flower (Live at The Metro, Chicago, 11121994)

09- Flowers in December (Live at KROQ, Los Angeles, 12101994)

10- Bells Ring (Live at KROQ, Los Angeles, 12101994)

11- Blue Flower (Live at KROQ, Los Angeles, 12101994)

12- Halah (Live at KROQ, Los Angeles, 12101994)

13- So Tonight That I Might See (Live at KROQ, Los Angeles, 12101994)  

Para descargar su disco, haz click aquí:

http://rockfile.eu/ai5mnpa1vw5r.html

EL ARTISTA DE LA NICOLÁS TIRADO

Miles de vehículos pasan diariamente por la intersección de las avenidas Nicolás Tirado y Pedro Aguirre Cerda en el sector norte de  Antofagasta, dicho cruce sería una más como otras de la ciudad de no ser porque las acaban de arreglas y no tienen hoyos, pero además hay un condimento artístico que comenzó aparecer desde hace más de 9 meses.

Ya sea que vayas hacia el sur o el norte por las (aún en construcción) avenidas Pedro Aguirre Cerda o Nicolás Tirado en cualquiera de sus dos sentidos, podrás apreciar figuras de distintos tamaños formando insectos, dinosaurios u otros seres que llaman la atención de quienes transitan por el lugar.  Obras de arte que están compuestas de objetos reciclados a los cuales nosotros llamamos basura, pero su creador las llama “su materia prima”.

A pesar de que gran parte del tiempo estas figuras se encuentran sin la compañía de su creador, hemos tenido la oportunidad de conversar con él y preguntarle sobre éstas que cada cierto tiempo va cambiando y construyendo, ya sea porque ya no le gustan o porque, según nos señala, personal  municipal pasa y se los lleva junto a su material de producción.

Jimmy Peña Aguirre, como dice llamarse este autodidacta artista callejero, es originario de la ciudad de Copiapo donde dejo años de problemas  y prefirió migrar hasta la capital de la Región de Antofagasta para darle un vuelco positivo a su vida desde hace 3 años.

Respecto a las obras que crea en la calle, señala que “yo las genero, los que lo hacen, son los choferes a través de su cooperación… ni yo mismo sabia que los podía generar”.

Este hombre de 45 años dice que sus obras las genera de manera espontánea con lo que a otras personas le sobran, “no son desechos, desechos es que ni siquiera a mi me sirvan ahí si es desecho, a la gente no le sirve, pero a mi me sirve aun”, comenta el artista visual.

Jimmy comenta a Chileradar.com que sus obras las hace en base a lo que encuentra y si el material no da para generar algo, lo guarda, por que según él algún día le servirá. “Cada materia tiene su esencia”, enfatiza.

DESDE SU GÉNESIS

Una humorada, según nos confiesa, lo llevo a generar estas figuras. Recuerda que cuando aun existían hoyos en la mencionada intersección los tapaba, recalcando que no ‘macheteaba’, sino que hacia ‘la pega’. “Yo puse un personaje ahí…igual que yo, pero (con un letrero que decía) coopere por tapar los hoyitos”, menciona Peña agregando que resulta que un día lo guardé… y empezaron (los conductores), "¿oye el mono?, ¿y donde esta el mono?, ¿’yapo’ el mono?", volví a poner el mono y la caja registradora comenzó a sonar.  “Un día tendiendo mi cama, comenta, dormía en la calle, al levantar la carpa esta comienza a caer e inflarse y me imagino al mono cayendo en paracaídas. A las 10 horas tenia al mono colgando en paracaídas desde el poste, tenia que ponerme más abajo a recoger las monedas, cuando me di cuenta de esa sensación, yo me dije le dí al clavo”, dijo el original artísta.

FINANCIAMIENTO ESPONTÁNEO

En medio de la entrevista con Jimmy vemos que nos pide disculpas, porque espontáneamente las personas que pasan es sus vehículos por el lugar le tocan la bocina para entregarle un aporte por el arte que él genera. Nos dice que se debe a que nunca llega pidiendo a esa esquina, sino llega a trabajar.

“Siempre llego trabajando, así quien pasó hace una hora atrás, me ve recibiendo el dinero y ya me vio trabajando”, recalca peña agregando que jamas he andado macheteando, siempre trabajando.

EL ARTE VS LA AUTORIDAD

Este copiapino ahora residente en nuestra ciudad se queja de que la municipalidad en vez de apoyarlo socava su arte, incluso comentando que la municipalidad me lo llevó -su obra- 4 veces y Carabineros me lo llevo 3 veces. Jimmy cuenta que tiene una seguidilla de arte perdido por culpa de las autoridades, pero señala que no le importa, porque a las horas trabajará en otra obra, porque según él “hacer brillar los ojos de la gente por 5 minutos, no es delito en ninguna parte del mundo”.

CREATIVIDAD

Soy un autodidacta, comenta de manera empoderada aludiendo que a él le gusta crear y usar su imaginación.

“Me gusta crear, ellos me dieron la oportunidad de generar este arte y yo la aproveche”, mencionada Peña ensalzando a las personas que votan su materia prima y le dan la oportunidad de crecer como un artista autodidacta.

Jimmy recalca que el arte no es de él sino que quienes lo costean y esos son los cientos o miles de conductores que cualquiera sea su destino pasan por una de las intersecciones más transitadas de la ciudad y disfrutan del arte que cada cierto tiempo va cambiando y refrescando la ciudad.

Fuente: ChileRadar.com

OTRO NUEVO MONTAJE POLICIAL

En la madrugada del día jueves 02 de Julio fueron allanadas las casas de estudiantes de la U. Academia de Humanismo Cristiano (nuestros compañeros) de distintas facultades de la Universidad, a saber, Pedagogía y Ciencias Sociales, esto como parte de las pericias iniciadas en Noviembre 2014 por Policía de Investigaciones, debido a los hechos que ocurrieron por un ataque al cuartel de la PDI, siendo vinculados injustamente debido a su posición política. La orden de arresto fue emanada y ejecutada por las fuerzas represivas del Estado.

La formalización de nuestros 5 compañer@s fue realizada a las 13.45 hrs en los Tribunales de Justicia dictándose la prisión preventiva de 45 días considerados para abrir un proceso de investigación que puede desembocar en la sentencia de 5 a 20 años de cárcel. Durante la manifestación en Tribunales de Justicia FFEE y gendarmería nos golpeó y reprimió con gas pimienta, donde cayeron 6 compañeros detenidos, 4 fueron formalizados por desórdenes simples mientras que dos aún están encarcelados esperando la audiencia de formalización por agresión a carabineros.

Sabemos que este montaje corresponde a la criminalización hacia el movimiento social, casos como las 7 detenciones ilegales hacia nuestros compañeros de universidad de marzo a la fecha, montajes y torturas: como la militarización en la Araucanía, invocación a la Ley de Seguridad del Estado para los trabajadores del Transantiago, los dos compañeros de la UTEM, estudiante secundario del Manuel Barros Borgoño y nuestros dos compañeros de facultad de Artes. Cabe mencionar que estos ejemplos son solo una punta del iceberg frente a la criminalización a la protesta y montajes por parte del Estado, prácticas que de manera histórica han intentado normalizar.

COMUNICADO PÚBLICO

Consideramos que nuestros compañeros son presos políticos por parte del mismo Estado, entendiendo que los luchadores sociales son perseguidos, enjuiciados y condenados frente a un contexto nacional con métodos y mecanismos heredados de la dictadura con violencia sistemática por parte del propio Estado, para quienes cuestionamos y queremos transformar nuestra realidad y nuestros propios espacios como pueblo en lucha.

También reconocemos que este tipo de prácticas se reflejan al interior de nuestras universidades como la persecución política, represión académica y la persuasión de la cancelación de matrícula por morosidad económica, tal es el caso de nuestro compañero Manuel, que ya no es estudiante de la universidad por haber sido perseguido políticamente tras las últimas movilizaciones.

Desde el comunicado de rectoría, Bengoa se refiere a nuestro compañero Manuel como un sujeto lejano a la comunidad universitaria, siendo que nuestro compañero sigue siendo parte de nuestra comunidad participando en todas nuestras actividades y que en el momento de los hechos ocurridos en noviembre del año pasado, Manuel se encontraba en clases.

Los estudiantes de la UAHC exigimos la liberación inmediata de nuestros compañeros, demanda que no es sostenida por rectoría de la universidad y es por esto que hemos visto la necesidad de la ocupación del espacio de la casa central (Matte Pérez) exigiendo que rectoría se pronuncie frente al terrorismo de Estado y al caso del montaje en que estamos inmersos como comunidad universitaria.

Es justo y necesario llamar a la unificación en la movilización a todos los sectores en lucha. Desde la Academia Humanismo Cristiano llamamos a la solidaridad y a la radicalización del movimiento social y estudiantil.

Fuente: La Izquierda Diario Chile