martes, 29 de noviembre de 2016

LO QUE HIZO EL TIEMPO



"No, otra vez no,
tanto que prometiste,
tanto que me hiciste,
menos mal que nunca creí 
en tus patrañas.

No, es que nunca hubo amor,
sólo fueron miles de palabras
que el viento ya se las llevó.

Pero mira lo que hizo el tiempo,
ya no hay espacio para arrepentimientos,
hoy ya no existe nada,
no me importa que te hundas en el dolor.

No, no insistas, no,
tanto que mentiste,
tanto que me dijiste,
menos mal que nunca me abrigué
en tus frías mañanas.

No, es que no pensaste en el horror
que dejaron tus engaños
y arruinaste aquella relación.

Pero mira lo que hizo el tiempo,
ya no hay espacio para arrepentimientos,
hoy ya no existe nada,
no me importa que te hundas en el dolor."

lunes, 28 de noviembre de 2016

KINGS OF LEON - WALLS

Hay una regla implícita en los títulos de los discos de los norteamericanos Kings Of Leon: son todas frases de cinco sílabas. “WALLS”, el nombre de su nueva placa, le da una vuelta a esta tradición, siendo un acrónimo de “We Are Like Love Songs” (Somos como canciones de amor). 

Es una leve muestra de las intenciones de cambio en una banda que, cumpliendo 16 años de carrera, se embarca en un séptimo disco dándole un respiro a su tradicional productor Angelo Petraglia, para dejarle el puesto a Markus Dravs, el responsable de las perillas en “The Suburbs” de Arcade Fire y “Viva La Vida or Death and All His Friends” (junto a Brian Eno).

Kings Of Leon son unos de los sobrevivientes de aquella explosión de bandas post Y2K, grupos con intenciones fieras de escribir desde cero su propia historia como The Strokes, Interpol, The National, Band Of Horses, Franz Ferdinand, o Arctic Monkeys. 

Sin embargo, el camino transitado por la gran mayoría de ellas, ha sido idéntico. Se trata de bandas de debut estrepitoso pero de desarrollo truncado, debido al tránsito apresurado del garage al estadio. Un frenesí que se vuelca en insipidez y conformidad, producto de una lucha interna que siempre termina volviendo insensible a la audiencia. Esta vez, esperando volver a las fuentes, la banda de los hermanos Followill (y su primo) intenta escapar del destino lodoso de “Mechanical Bull” (2013) y “Come Around Sundown” (2010), forjando una placa acotada en tiempo y depurada en sonido.

Se trata de 43 minutos que comienzan con energía en ‘Waste a Moment’, sutiles aires campiranos en ‘Reverend’ y talkingheadismo en ‘Around the World’. Un comienzo eficaz y bien pensado, apoyado en guitarras controladísmas y en el toque sureño de la voz de Followill. Pero, si hay un protagonista en este disco, ese es el tecladista de gira Liam O’Neill y las texturas subliminales que otorgó en el estudio a cortes como la electrificante ‘Find Me’, la U2-esca ‘Over’, o la atmósfera melancólica de ‘Conversation Piece’. 

De entre todos los 10 cortes del disco, el folk digital con caja de ritmos de ‘Muchacho’ y la calidez del cierre en el track homónimo condensan con mayor exactitud el espíritu íntimo de este perfecto balance entre el arranque y la calma. “Ya no hay nada en el camino...cuando caigan las murallas”, repite en plegaria Caleb en el momento final del álbum, y es que “WALLS” parece el sonido de las paredes que caen y dejan atrás la ansiedad permanente de los Followill por estar en la cúspide del mainstream, su peor enemigo desde el comienzo. Al fin venciendo al toro mecánico.



TRIÁNGULO DE FUERZA VOL. 1 [2016]

Attaque 77 (o A77aque) es una banda de punk rock, formada en Buenos Aires, Argentina en el año 1987, más precisamente en el barrio porteño de Flores. Sus actuales integrantes son Mariano Martínez, Luciano Scaglione y Leonardo De Cecco. Surgido del descubrimiento de varias bandas marginales a comienzos del 87, su carrera comenzó al publicarse dos canciones en el compilado Invasión 88. 

Federico Pertusi (hermano de Ciro Pertusi, ambos ex integrantes de la banda) propuso el nombre de «Attaque» gracias a un sello discográfico conocido de los hermanos Pertusi, y los demás integrantes de la banda le sumaron el «77». Este 77 fue agregado al nombre debido al movimiento punk under del año 1977.

La banda se formó en 1987 como un grupo de amigos que se reunían para tocar sus canciones favoritas. Se lanzaron al escenario con el estilo punk rock, con letras con contenidos «proletarios». Attaque 77 surge en 1987 tras la disolución de la banda Cabeza de Navaja, excepto Federico que no tenía experiencia musical previa y fue convocado como cantante. La banda estaba entonces formada Mariano Martínez, por los hermanos Federico en voz y Demián «Ciro» Pertusi, en bajo luego de la ida de Alejandra Gravinesse, ya que anteriormente era el cantante. Daniel «Danio» Caffieri (tío de Mariano) en guitarras y Claudio Leiva en batería. 

El 23 de octubre de 1987 debutó oficialmente en la discoteca Cemento, teloneando al grupo Descontrol, gracias a Ariel Minimal. Con esta formación, graban un demo llamado La última noche que pasé contigo, que sigue inédito como bootleg aún. La banda, como homenaje al movimiento punk inglés de fines de los 70, había elegido finalmente el nombre de Attaque 77. El 1 de febrero de 1988, en uno de sus ensayos, grabaron de forma casera y muy precaria un casete para mostrar en las compañías discográficas que se llamó «Yo te amo». Dicho casete contiene temas que luego fueron grabados en discos oficiales de Attaque como «Ya sé», «Ella estaba muerta» (luego grabado como «Muerta») y «Muy sucio para vos», entre otros; un tema que luego se grabó con diferente letra, originalmente «Nunca más» y se convirtió en «Lo que quieras»; y temas que aún permanecen inéditos en la descografía de Attaque como «Mi desesperación», «Delincuente» y «El recuerdo» (estos últimos fueron grabados muchos años más tarde por Federico Pertusi con su banda "De Romanticistas Shaolin's" en el disco "Efecto Namores"). La canción que le da nombre al casete, «Yo te amo», se convirtió rápidamente en el tema inédito más querido por sus seguidores y en los primeros años fue uno de los que más pedidos en sus conciertos aunque volvió a ser interpretada en un par de ocasiones.



Lista de Temas:


01 - Como Salvajes 
02 - A Cielo Abierto 
03 - Última Generación 
04 - Canto Eterno (Con Victor Manuel "Vitillo" Abalos y Peteco Carabajal) 



Para descargar su EP, haz click aquí:

domingo, 27 de noviembre de 2016

40 AÑOS DEL PUNK

A comienzos de 1976, Vivienne Westwood presentó una de sus colecciones más recordadas. Sus diseños eran una provocación absoluta: prendas de cuero tapizadas con taches. Creaciones de látex o charol. Inspiraciones sadomasoquistas o militares. Hebillas, correas, alfileres de gancho o cadenas. Camisetas con imágenes escandalosas (la fotografía de Isabel II en versión satánica). Camisas llamadas anárquicas (con la imagen de Marx intervenida). 

La propuesta, que bautizó como ‘Esclavitud’, fue ignorada por las publicaciones de moda que consideraban demasiado ‘underground’ la ‘boutique’ londinense que Westwood tenía en el 430 de King’s Road. No ocurrió lo mismo entre jóvenes seguidores de un movimiento musical ruidoso y contestatario que aún no tenía nombre definido. Una pléyade de muchachos provenientes de barrios obreros de Londres que estaban desencantados con la ideología ‘hippie’ y se sentían marginados del orden burgués de la época. Ellos se sentían identificados con los diseños que creaba Westwood, quien –según sus propias palabras– hacía ropa para “desadaptados”, “creativos” y “subversivos”.

El Reino Unido pasaba por momentos complejos: el desempleo implicaba que muchos jóvenes, una vez terminados sus estudios, no encontraran trabajo y vivieran del seguro de desempleo. Muchos de ellos articularon este nuevo movimiento. Una tribu urbana que pronto empezó a ser conocida como punk y que, de paso, coronó a Vivienne como su soberana de su estilo. Mientras el punk celebra cuarenta años desde su aparición, esta mujer icónica y de mirada transgresora ahora es tan destacada como las bandas musicales que iniciaron el movimiento que remeció al Reino Unido y a los Estados Unidos.

En Inglaterra, la reina Isabel –quien fue motivo de burlas y descalificaciones de los seguidores de la escena– decretó el 2016 como el año del punk. Las exposiciones se reproducen: la Biblioteca Británica recrea el exterior y el interior de la tienda Westwood en la exposición ‘Punk 1976-78’. En la misma ciudad se acaba de inaugurar ‘Photo-punk: 40 Images From the Birth of Punk’ en el Brighton Museum’s Prints & Drawings Gallery. En Los Ángeles otra exhibición recorre los inicios de la escena punk en California. En Barcelona, el Museo de Arte Contemporáneo (Macba) presentó hasta el 25 de septiembre ‘Punk, sus rastros en el arte contemporáneo’. Mientras el mundo celebra, Westwood se mantiene alejada. Al poco tiempo de que el punk se convirtió en una tendencia ‘mainstream’ (dominante), ella lo abandonó.


El ritmo de la moda


Entre los visitantes habituales de la tienda de Westwood estaban los integrantes de una desconocida y estrambótica banda de rock que empezaba a trabajar con el segundo marido de la diseñadora, Malcolm McLaren, un empresario de moda convertido en productor musical que durante un corto tiempo en Estados Unidos manejó la carrera de la banda The New York Dolls.

De vuelta en Londres, McLaren, además de seguir con la ‘boutique’ que en 1970 había inaugurado con Westwood, quiso imitar el estilo musical que había visto en los sectores bajos de Manhattan o en algunos clubes de Brooklyn.

Conoció a John Lyndon, quien tocaba la guitarra en un grupo de principiantes. Se hicieron amigos (a McLaren le gustó que luciera una camiseta que decía ‘Odio a Pink Floyd’) y juntos redefinieron los pasos de la banda.

McLaren ideó la estrategia. Lyndon dejó la guitarra para convertirse en el nuevo cantante de la banda y cambió su apellido por Rotten (que significa podrido, por el estado de sus dientes). También rebautizaron al grupo como Sex Pistols: nombre que sacaron de una camiseta comercializada en la tienda de King’s Road, que entonces se llamaba SEX (Aunque antes era conocida como Let it Rock y a fines de 1976 cambió su cartel por Seditionaries).

Los Sex Pistols no tardaron en convertirse en el fenómeno del que hablaba todo el Reino Unido. En noviembre de 1976 publicaron su single ‘Anarchy in the U. K.’ y un mes después aparecieron en una entrevista televisiva en la que respondieron con insultos al conductor. La emisión fue cortada y su presencia en cámara duró solo unos minutos.

Aparecieron grupos de seguidores entre los que destacaba el Bromley Contingent, que se articuló en la tienda de Westwood. Estos fanáticos no solo acompañaban a los Pistols a todas partes, también ayudaron a sofisticar el estilo desgarrado del grupo con maquillaje marcado, pelos en punta y medias de red. Su nombre lo deben a Bromley, un suburbio de Londres ubicado en el condado de Kent, donde vivía gran parte de sus integrantes. Entre ellos estaba una muchacha llamada Susan Janet Ballion, quien luego se convertiría en Siouxsie Sioux, la vocalista de Siouxsie & The Banshees. También Billy Idol, otro que se convirtió en figura pop, y el fotógrafo Simon Barker.

En el grupo también estaban Soo Catwoman y Jordan, las dos vendedoras de la tienda de Westwood, quienes salían a la calle con el pelo pintado de color rosa, camisetas con eslóganes subversivos –esvásticas incluidas– y otras prendas de vestir que incorporaban complementos fetichistas y elementos de la cultura gay. Soo Catwoman y Jordan eran las más fotografiadas en un Londres que se estremecía y, al mismo tiempo, se fascinaba con el nuevo estilo.


El verdadero origen


Pero años antes de que estallara la locura británica por los Sex Pistols y de que Westwood definiera y comercializara la estética punk, este movimiento ya había empezado a incubarse en Nueva York. Fue ahí donde explotó mediáticamente, hace cuarenta años. Fue ahí donde surgió oficialmente el término ‘punk’ para denominar una nueva propuesta musical: un rock más básico, de melodías rápidas y cortantes, canciones de corta duración y letras punzantes, que pronto fue decantando en una moda rupturista y transgresora que buscaba ir contra lo establecido. El nombre lo tomaron de una revista (fanzine) que había comenzado a circular por la ciudad.

Sucedió así: en enero de 1976, el caricaturista John Holmstrom, el editor Ged Dunn y el periodista Legs McNeil publicaron ‘Punk’ –un pasquín escrito a mano y casi sin fotografías–, cuya primera edición contenía temas eclécticos: una entrevista irónica a Lou Reed, una nota sobre Marlon Brando y su personaje en la película ‘El salvaje’ y un artículo sobre una desconocida banda de Queens llamada Ramones, que pululaba por locales perdidos de la ciudad.

En febrero de ese año los Ramones publicaron su primer disco: catorce canciones que en total duraban 29 minutos, que hablaban de proxenetas, drogas y violencia. Sin explicación alguna, los seguidores de la banda de Queens decidieron bautizar su estilo con el título del citado fanzine. La palabra resumía la contundencia decibélica y anarquista de la movida. En inglés, ‘punk’ significa problemático, pendenciero. De ahí el punk se tomó la agenda musical de 1976.

El 4 de julio, los Ramones cruzaron el Atlántico para actuar en el mítico ‘roundhouse’ londinense (un galpón ferroviario que se convirtió en sala de conciertos). Ese mismo día y a la misma hora, en un local de Sheffield actuaba otra agrupación local del mismo estilo: los Sex Pistols, de quienes unos debutantes, The Clash, eran teloneros.

Por esa época en Londres apareció el primer grupo punk exclusivamente femenino, The Slits. La banda era igual de provocadora: sus cuatro integrantes aparecieron con el pecho descubierto y bañadas en barro en la portada de ‘Cut’, su primer álbum. Una de sus fundadoras, Ari Up, ha reconocido que no les resultaba fácil ser mujeres en la escena. “Debíamos comportarnos como las chicas de ABBA, pero nos adelantamos a nuestro tiempo treinta años”, aseguraba en un documental para BBC.

En la moda, Westwood fue su principal ideóloga y la responsable de su apariencia, pero no fue la única creadora que apostó por la estilización de punk.


La masificación


En 1977 otra diseñadora británica, Zandra Rhodes, presentó una colección que tituló ‘Conceptual Chic’, que recogía elementos del estilo punk pero con un toque “más elegante”: los agujeros de los vestidos estaban estratégicamente pensados. Las telas de sus vestidos eran drapeadas en contraposición a las camisetas raídas de los punk de la calle. Las cadenas brillaban y en algunas ocasiones eran reemplazadas por perlas. Las botas militares eran cambiadas por sandalias doradas. Zandra fue llamada la ‘princesa del punk’.

Para Westwood la propuesta de Rhodes fue una puñalada. La acusó de burlarse de los jóvenes sin futuro y sin dinero que habían iniciado el movimiento.

En junio de ese mismo año, las hermanas Tish y Snooky Bellomo, quienes eran coristas de Blondie, abrieron en Nueva York la ‘boutique’ Manic Panic, una tienda para seguidores del punk.

Ellas dicen en su website –la marca aún se mantiene vigente– que su tienda, ubicada en el East Village, “era una mezcla increíble de ‘drag queens’, ‘punk rockers’ y los ucranianos y latinos de la zona. ¡Las calles eran inhóspitas por la noche, no como ahora, que parece Times Square!”.

Hoy, el punk entró de lleno en la moda. Sus detalles aparecen en las colecciones de grandes firmas. Nadie se asombra con ‘jeans’ rotos, prendas tapizadas con taches metálicos o una camiseta raída con precio de lujo. Incluso en el 2013, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York exhibió la muestra ‘Punk: Chaos to Couture’ (‘Punk: del caos a la alta costura’). Aunque entonces Vivienne Westwood llegó a la gala ofrecida por la revista ‘Vogue’, este año ha preferido mantenerse al margen.


Los recuerdos irán a una hoguera


Joe Corré, hijo de la diseñadora Vivienne Westwood y Malcolm McLaren, será el que ‘celebrará’ este año. El 26 de noviembre –cuando se cumple el 40.° aniversario del ‘Anarchy In The U. K.’, de los Sex Pistols –, armará una hoguera en Camden Town donde quemará varios recuerdos de la cultura punk. ¿Por qué? Corré, fundador de la firma de lencería Agent Provocateur, está en desacuerdo con la aceptación del punk por el ‘establishment’. “Cuando la reina aprueba el 40.° aniversario del punk –ha dicho–, debemos saber que algo ha ido rematadamente mal”.


CUBA ESTÁ DE LUTO

Un Chevrolet rosa de 1953 se desliza por la calle San Lázaro en Centro Habana. Dentro van el chofer, más cinco personas que se han subido al taxi. En el asiento delantero va una pareja de adultos abrazada que deben pasar los 50 años. 

En la parte de atrás, va una mujer con su hija, la madre tiene 65 años y la hija, que le recuesta la cabeza en el hombro a su madre, tiene 32. En la reproductora del almendrón suena Silvio Rodríguez. Nadie habla. Es 26 de noviembre de 2016 y estas son las primeras horas de la revolución cubana sin Fidel. El chofer del taxi, de 54 años, ha salido a trabajar con la presión arterial descompensada. En casa, su esposa al despertarlo no previó que una taza de café matutina más la noticia de la muerte de Fidel Castro, podría dispararle la hipertensión. Antonio, dueño del Chevrolet rosa, dice: "La gente puede o no simpatizar con él y sus ideas, pero Cuba es Fidel, él fue quién nos puso en el mapa". 

Las banderas en Cuba ondean a media asta tras la muerte de Fidel Castro. En las primeras horas de la mañana, las calles se mantuvieron vacías, en silencio. Muchas personas se enteraron de la noticia al amanecer. Solo se oía el murmullo casero de los televisores que reproducían una revista informativa especial que transmite la televisión cubana y las emisoras de radio. Cerca del colegio electoral donde Fidel ejercía su voto, en el Vedado, a metros de una de sus residencias temporales cuando estaba en funciones, los balcones de algunos edificios muestran la bandera de Cuba que ondea con el viento. Las postas de esa guarnición militar en el medio de la ciudad están custodiadas por miembros del Ministerio del Interior que siguen de guardia. A las 9 de la mañana hicieron el acostumbrado cambio de turno, en este sitio todo sigue igual. 

Muchos se preguntan ahora qué cambiará en Cuba con la muerte de Fidel. Antes del mediodía, Centro Habana y la Habana Vieja estaban más pobladas que el Vedado, había más gente caminando, más gente en su ajetreo cotidiano. Un señor de 78 años, arquitecto, en su balcón que da a la calle Amistad, encima del bar Palermo, ha puesto un cartel viejo con la cara de Fidel y una pequeñita bandera de Cuba. En los bajos, turistas extranjeros no paran de hacerle foto al edificio derruido. "Quizás pensamos que este día no llegaría, pero ya lo estamos viviendo", dice el jubilado Heberto Suárez. "Mucha gente lo deseaba porque piensan que esto va a cambiar, pero esa gente no sabe que a Cuba no la cambia nadie y que el único que podía jugar con ella era Fidel". En la Universidad de La Habana, estudiantes y profesores se congregaron para rendirle tributo a Fidel Castro. 

 Fidel Castro gobernó Cuba durante 49 años. En plena escalinata, delante de la efigie del Alma Mater, los universitarios gritaron consignas como "se oye, se siente, Fidel está presente" y cantaron más de una vez el himno nacional. Las lágrimas en los rostros no faltaron. Las gargantas desaforadas tampoco. A fuera de la Facultad de Derecho, sitio de estudio de Fidel en tiempos de universidad, dejaron montado una especie de mini exposición fotográfica rememorando su época estudiantil. La tarde cae plomiza en el municipio Playa, en La Habana. Hay una quietud espantosa en las calles. Hay un viento frío. Suena un toque de tambor. En la calle 11, de la casa de donde sale el toque de tambor, sale un hombre vestido de blanco con un gorro verde y amarillo, mira al cielo y dice en voz baja: iború iboya Fidel. Se persigna y sale caminando. 

Los cubanos están procesando la noticia de la muerte de Fidel Castro. Muere Fidel Castro: su vida en 22 números "Un grande", "un amigo", "el comandante", "un tirano": los líderes políticos se despiden de Fidel Castro Entretanto, en La Habana… Por Maykel González El clima es calmoso, pero lo que sea se difumina en breve: ha habido un golpe seco, demasiado directo. Murió Fidel. El hecho no ha vencido a la información, sin embargo, es más simple de lo que se piensa, y es quizás la propia sencillez lo que entorpece incorporarlo al organismo y, luego, exteriorizarlo de algún modo, en el paroxismo o la indiferencia. Cómo procesarlo. Posiblemente se trate de uno de los hombres a los que más le han deseado la muerte (más de 600 atentados se suponen en su contra). Y, por otro lado, no menor, anhelando la imposible eternidad del Comandante. De la noticia -la imagen de Raúl conteniendo el llanto- al cerebro, del cerebro al movimiento, del movimiento a la boca, una gran dislocación en el medio.

Los estudiantes de la Universidad de La Habana rinden tributo a Fidel tras el anuncio de su muerte. Se pudiera escribir que las nubes amortajaron el cielo de La Habana, y es como un pedazo de lo que se ve. Mirando hacia arriba, es gris y cerrado por momentos. Esta parte de la historia de Cuba, la que se planta enfrente hoy, parece borroneada, sin fuerza en el trazo, inconsistente. Aún la sacudida no llega a ser tal que despoje completamente del letargo. Poco antes de las doce de la noche ya es oficial. Pero es a la una y treinta de la mañana que Amparo Núñez recibe la nueva que después le atenazaría. A Nolan, su hijo de veintisiete años, un amigo le telefonea por el móvil y le dice: ¿No lo has visto?, Fidel se murió, compadre. Nolan, confiando firmemente en la dureza y resistencia del líder, tira todo a broma. 

Las calles de La Habana estaban vacías después de que se anunció la muerte de Fidel. El amigo insiste: pon el televisor. Lo que viene es deducible. Nolan corre y despierta a Amparo. Apúrate, apúrate, mira esto, le dice. Amparo se tira de la cama a toda prisa. En la televisión lo comunican una y mil veces, incluso detrás de las cámaras hacía falta convencerse. Amparo, con los pelos revueltos, está inmóvil y le corre una lágrima casi imperceptible. Al rato la asalta una interrogante: "A cuántos más va a enterrar la momia de Alicia Alonso." Mientras en la calle 8 de Miami, hay cubanos que celebran golpeando sartenes y calderos con cucharas, en La Habana no se sabe realmente qué ha pasado, nadie se atreve o quiere ponerse a medir la envergadura del acontecimiento. La calma es redonda. En las cercanías de la Plaza de la Revolución se instalan baños públicos para los viandantes en los días de firmas de condolencias. 

"La gente puede o no simpatizar con él y sus ideas, pero Cuba es Fidel, él fue quién nos puso en el mapa". Lázaro cree que lo ha entendido: "Al final lo esperábamos, un día tenía que pasar, pero, coño, le duele a cualquiera, hasta al enemigo". "Primero me asusté, y después uno se pregunta qué va a pasar a partir de ahora." Quien habla es Lissette que, como muchos otros, lo supo a destiempo. En el ómnibus P-2, los pasajeros viajan sin intercambiar apenas una palabra. Una pareja, hombre y mujer, vestidos con mucha mesura, tratan de que no los escuchen. Hemos pasado la vida entera imaginando como sería ese día y resulta que es muy raro lo que se siente, comenta él. Claudia dice que la sensación es la misma que cuando muere alguien que no conoce. La misma que si alguien viene y te dice: Oye, tú, se murió fulano. Para ella no fue la gran cosa que sale en las noticias o en Facebook. Para ella es como si Fidel Castro se hubiese muerto hace un montón de tiempo. 

Se declaró un duelo nacional de nueve días hasta el 4 de diciembre. A estas horas, en uno de los edificios del Ministerio de las Fuerzas Armadas Revolucionarias se informa en papel impreso que las condecoraciones y reconocimientos a combatientes quedan pospuestas para el 2 de enero, en lugar del 2 de diciembre, cuando se iba a celebrar, con una marcha popular, el Aniversario 60 del Desembarco del yate Granma y el Día de las FAR. Y de un balcón, cuelga, elocuentemente, una bandera cubana con un nudo negro, comprimiendo las barras del símbolo patrio.


Por Abraham Jiménez Enoa.

jueves, 24 de noviembre de 2016

¿POR QUÉ LA TV NO MUESTRA LA HUELGA DE SODIMAC?

“Más barato, imposible. ¡Palabra de hombre!”, debe estar entre las frases que más se han quedado en la memoria de los televidentes que la han visto pasar una y otra vez frente a sus ojos y oídos. Esto, porque Homecenter Sodimac es un importante avisador en los canales de la televisión chilena y esa es claramente una de las razones de que se ignore abiertamente la movilización en sus noticiarios.

El que pone la plata, pone la música, dicen, y acá Homecenter Sodimac tiene repertorio para rato si pensamos que el Grupo Solari, propietario de esta empresa, es igualmente dueña de Tottus, Fallabela y Mall Plaza, entre otras marcas, también reconocidos anunciadores de la TV nacional.

José Luis Ortega, presidente del Sindicato Nacional de Homecenter Sodimac, sostiene que “aquí el tremendo problema son los intereses comerciales. El poder económico manda por sobre el poder social. Es simple: Falabella es un holding que paga en publicidad, no sé, más de un millón de UF anuales y los trabajadores no hacen ese tipo de inversión en los medios. Entonces es ahí donde radica la poca visibilización de la huelga”.

Junto con ello, el dirigente hace hincapié en lo siguiente: “MEGA es de la familia Solari, por ende yo puedo coincidir en que Canal 13 y Chilevisión tengan un poquito de empatía con los Solari a través de este hecho. Pero en lo que no coincido es en que ‘El Canal de todos los chilenos’, TVN, por un tema de publicidad, haya caído también en ese afán”. Respecto a eso, Ortega recuerda que a la estación pública “se le inyectaron 70 millones de dólares, dinero de todos los chilenos”.

El presidente del Sindicato Nacional de Homecenter cuestiona igualmente la cobertura que la televisión sí le ha dado a otros temas de menos relevancia. “¿Cómo es posible que Garay sea más importante que 8 mil 300 familias en Chile?”. Y agrega: “No somos un portonazo. En los noticiarios se ocupan 45 minutos en pura delincuencia. ¿Y si quemamos una tienda? Ahí sí que apareceríamos en los medios, pero como delincuentes”.


“La Casa de Chile”


El tema del silencio de los canales de TV frente a la huelga en Homecenter Sodimac pasa, en menor medida, porque esta marca goza de una rentable “fidelización” entre sus clientes, algo que las estaciones televisivas probablemente no estén dispuestas a cuestionar porque han sido precisamente ellas mismas las que han contribuido a consolidarla. ¿Le suena “Sodimac, la casa de Chile”; o “Sodimac, la casa de la Selección”; o “Sodimac, la casa de la Teletón”?

La histórica movilización de los trabajadores y trabajadoras de Homecenter Sodimac ha coincidido con dos partidos por las Clasificatorias para el Mundial de Rusia que ha debido enfrentar la Selección Chilena (frente a Colombia y Uruguay). Pero no tan solo eso: se desarrolla a semanas de que se lleve a cabo una nueva edición de la Teletón, el próximo 2 y 3 de diciembre, donde la empresa es un actor principal.

En el contexto de estos dos eventos, los televidentes han sido bombardeados con la publicidad de Homecenter y una cobertura a ese otro rostro de la empresa, el de los sueldos bajos, simplemente ha sido ignorada. Y, con mayor razón, ha estado ausente el llamado que han hecho sus dirigentes a solidarizar con los trabajadores y trabajadoras no comprando allí.  

Una práctica habitual de los medios de comunicación tradicionales que deja una vez más en evidencia la cooptación de su línea editorial por parte de sus avisadores y que en el “mejor” de los casos, como ocurre generalmente con la cobertura a este tipo de movilizaciones sociales, se podría traducir en un periodista afuera de uno de los locales preguntándole a los clientes qué les parece no poder comprar “por culpa” de la huelga.     

Al menos hasta ahora, para la televisión, los trabajadores y trabajadoras de Sodimac más que “la Casa de Chile” han sido su patio trasero.


Gerencia hace presión para que sus trabajadores vuelvan a sus puestos de trabajo


El video fue enviado vía correo electrónico a los trabajados y en él aparece hablando el gerente general de la empresa, Eduardo Mizón, diciendo que “tal como respetamos el derecho a huelga, la opción de volver a trabajar o no es una decisión personal y voluntaria que se debe respetar”. Los dirigentes sindicales rechazaron el video diciendo que era “una burla para los trabajadores de Sodimac”, señalando que están exigiendo un reajuste del 7%.

Con una espontaneidad digna de teatro de improvisación, la plana directiva de Homecenter Sodimac -compañía del retail que lleva más de dos semanas en huelga legal- envió un video a sus trabajadores agradeciendo a quienes han mantenido funcionando sus locales “de Arica a Punta Arenas” e invitando al resto a deponer la huelga y volver a sus funciones.

El video fue enviado vía correo electrónico a los trabajadores y en él aparece hablando el gerente general de la empresa, Eduardo Mizón, diciendo que “tal como respetamos el derecho a huelga, la opción de volver a trabajar o no es una decisión personal y voluntaria que se debe respetar”.

En silencio y solo con gestos de aprobación a lo que dice el gerente general, Mizón señala que “independiente de lo que ha pasado estos días desde este miércoles 23 de noviembre acojamos y demos una bienvenida cordial a todos los compañeros de trabajo que legítimamente han participado en la huelga legal y que voluntariamente quieran volver a trabajar”.

El video fue compartido por Prensa Opal y viralizado esta madrugada en redes sociales, aunque no tuvo buena respuesta en estas plataformas ni en el grupo de trabajadores movilizados, que suman más de 8 mil. “Es una burla para los trabajadores de Sodimac, lo que nos ofreció la empresa es muy poco para lo grande que es”, dijeron a Radio ADN los dirigentes Claudio Camus y Julio Herrera, quienes señalaron además que están exigiendo un reajuste del 7% y un bono de término de conflicto de 500 mil pesos.


En respuesta al video que fue enviado vía correo electrónico a los empleados de Homecenter Sodimac este miércoles, y en el que aparece hablando el gerente general de la empresa Eduardo Mizón, un grupo de trabajadores creó una parodia, la que rápidamente se viralizó en redes sociales.

AHORA TE VAMOS A LLAMAR HERMANO

Pocos lo saben. Una de las más grandes protestas que debió sortear la Unidad Popular no fue aquella de los camioneros o los poderosos gremios patronales. Se trató del “Cautinazo”, un gigantesco levantamiento mapuche que iniciado en 1970 implicó la ocupación de miles de hectáreas usurpadas tras la mal llamada “Pacificación” de La Araucania. Fueron más de doscientas mil. A punta de tomas y corridas de cerco. Así como lo lee, doscientas mil. Y de un paraguazo.

Descontentos con la Reforma Agraria que reducía la lucha mapuche a una demanda “campesinista” y llenaba de nuevos colonos los asentamientos -“una nueva invasión winka”, comentaba siempre mi abuelo-, los mapuche pasaron de los dichos a los hechos, ocupando decenas de fundos y enfrentándose tanto con latifundistas malas pulgas como con Carabineros. Hubo desalojos violentos, muertos de lado y lado, y centenares de mapuche desfilando por tribunales y calabozos sureños. Cuesta creerlo.

Al igual que Pinochet y toda la Concertación junta, ni el “Compañero Presidente” se libró de los “indignados” mapuche del sur. Pero a diferencia de los anteriores, Allende tuvo el suficiente tino político como para maniobrar y salir bien parado del entuerto. Y es que producto del “Cautinazo” fue la avanzada Ley Indígena promulgada el año 1972, que reconocía la usurpación de tierras ancestrales y garantizaba su devolución a los lof, proceso paralelo a la Reforma Agraria y su eslogan de “la tierra para el que la trabaja”.

Parte de esta historia, desconocida para los chilenos e incluso para las nuevas generaciones mapuche, es la que rescata el filme “Ahora te vamos a llamar hermano”, del cineasta chileno Raúl Ruiz, estrenado en el 19 Festival Internacional de Cine de Valdivia. Hecha durante el tiempo en que Ruiz fue comisario fílmico de la UP, muestra una gran concentración mapuche en Temuco, convocada en 1971 para anunciar aquella Ley Indígena y el acuerdo solemne establecido por Allende de garantizar los derechos políticos y territoriales mapuche.

La cinta es un verdadero hallazgo. Una joya histórica y cinematográfica, de culto para los admiradores de la monumental obra de Ruiz. Una única copia fue encontrada en el Archivo Storico delle Arti Contemporanee en Italia. Fue restaurada por la Fondazione Biennale di Venezia y la exhibición en Valdivia fue su estreno en suelo chileno. Narrada completamente en mapuzugun, la “voz de la tierra”, lo que emerge de los testimonios recogidos por Ruiz es la molestia de un pueblo maltratado y traicionado demasiadas veces. Y pese a ello, también su esperanza por un futuro mejor.

“Nosotros consideramos que los problemas de los mapuches no pueden solucionarse sólo en función de la reforma agraria”, le decía Allende al cineasta estadounidense Saul Landau, hablando del tema en el jardín de su casa de Tomás Moro, el mismo año de la película de Ruiz. “Aquí hay un problema antropológico cultural, de raza, de un pueblo distinto a nosotros. Este no es un problema de un día, será un problema de muchos años… Ellos nos llaman winkas”, agregaría Allende, pedagógico.

Razón tenía Allende. Los mapuche -entonces y también en nuestros días- llamaban “winka” a los chilenos y también a sus autoridades de gobierno, lo que incluía al propio líder de la UP. Es decir, ladrones, usurpadores, el que llega sin ser invitado y más encima se lleva el trozo más grande. También el que con artimañas, engaña, miente, que promete y luego no cumple. Tras el “Cautinazo” y luego de respetar Allende todo lo pactado aquella tarde en Temuco, ahora recién los mapuche lo podían llamar peñi, “hermano”. Es la dignidad que registra la película.


El documental lo puedes ver aquí:

miércoles, 23 de noviembre de 2016

AQUELLOS TIEMPOS DE VICIOS Y SEXO BARATO


"Tantos años que perdí
por andar en busca del vicio y el sexo barato,
no pensé que la mitad de mi vida la perdiera
por pasar sólo un buen rato.

Pero ya me cansé
de hacerle daño a mi cuerpo,
no quiero más arrepentimientos
ni falsos amores que al día siguiente
se van, que no vuelven más.

Y casi me muero 
por dejar de quererme,
por insistir en meterme
en esas cosas que a mi alma desordenan.

Sé que me he portado tan mal,
pero todo sujeto por muy errado que esté
merece a alguien que lo pueda querer.

Es por eso que el cielo y la tierra
se juntaron para explotar la conciencia
que me tenía dormido mientras subía,
y he podido abrir mis ojos
para ver lo hermosa que es la vida.

Le doy las gracias a ella
por nunca haberme dejado de lado,
por siempre haber estado conmigo
aun cuando tan mal me haya portado;
y ahora esos tiempos
son sólo parte de mi pasado."

martes, 22 de noviembre de 2016

GREEN DAY - REVOLUTION RADIO

Antes de lanzar “Revolution Radio”, Green Day era una banda en crisis. El colapso de Billie Joe Armstrong durante un festival, en una actuación frente a miles de personas, pasará a la posteridad como un hito negativo en la historia del trío. 

En sólo un movimiento, los problemas de abuso de sustancias del cantante se volvieron públicos y la promoción de la trilogía formada por los consecutivos “¡Uno!”, “¡Dos!” y “¡Tré!” se fue al tacho de la basura. Pero no fue el único remezón: tanto a la esposa del bajista Mike Dirnt como a Jason White, el guitarrista reconocido semi oficialmente como cuarto miembro en la portada del DVD “¡Cuatro!”, les diagnosticaron cáncer.

Después de la tormenta y el silencio, Green Day vuelve con un disco por el que, obviamente, ronda el fantasma de la muerte. Tras su paso por un centro de rehabilitación y años de sobriedad, Armstrong agradece haberse salvado de ella en 'Still Breathing', pero sabe que no todos tienen tan buena fortuna. 'Bang Bang' adopta la perspectiva de un asesino a punto de tirotear a una muchedumbre; a través de ese camino, llega al meollo del asunto, la cultura de las armas en Estados Unidos. La brutalidad policial y los oficiales de gatillo fácil son objeto de crítica en 'Say Goodbye', que al mismo tiempo cumple como un recordatorio de la fragilidad de la vida y la importancia de expresarle amor a los seres queridos. Como es evidente, el trío sigue dirigiéndose a la nación al estilo de “American Idiot”, pero ha alivianado su carácter para recuperar parte del espíritu juvenil de “Kerplunk”, el disco que estaba en sus mentes mientras grababan “Revolution Radio” escondidos, sin avisarle al sello para no recibir presiones. De ahí que, pese a la seriedad de su temática, tanto 'Bang Bang' como 'Say Goodbye' sean canciones muy directas. Por las venas de la primera corre energía noventera y la segunda incluso se vale del millennial whoop.

Green Day balancea con destreza las dos facetas más exitosas de su carrera en “Revolution Radio”. Está entre el trío de eternos adolescentes punk y la institución del rock estadounidense. Cantan sobre encontrar el amor ('Youngblood') y después sobre los atentados en París ('Troubled Times'). Pegan 'Outlaws', una muestra de su facilidad para hacer baladas, con 'Bouncing Off the Wall', un pop punk con ansias radiales, aunque se reporta que las emisoras juveniles están ignorando al grupo. El camino fácil hubiese sido sacar “American Idiot 2”, pasando del discurso anti Bush a uno contra el payaso de Donald Trump, pero el grupo en esta pasada opta por recapitular. Comprendido como un sumario de su carrera, “Revolution Radio” triunfa porque presenta un relato excelentemente equilibrado.



DISSOCIATION [2016]

The Dillinger Escape Plan es una banda estadounidense de mathcore procedente de Morris Plains, Nueva Jersey y formada en marzo de 1997 por Ben Weinman (guitarra), Adam Doll (bajo) y Chris Pennie (batería).

En abril del mismo año, la banda añadió al vocalista Dimitri Minakakis y grabaron su debut, un mini cd que demostraba la ecléctica manera del cuarteto de llevar el sonido del hardcore mucho más allá, con cualquier herramienta a su disposición: desde jazz y ritmos latinos hasta atmósferas industriales.

Poco después añadieron al guitarrista John Fulton y grabaron el EP "Under The Running Board". En noviembre de 1998, Brian Benoit suplantó a Fulton, dando paso así al inicio de las grabaciones del primer LP de la banda, titulado "Calculating Infinity" y lanzado en septiembre de 1999.

Minakakis dejó la banda en 2001 y fue sustituido por Greg Pucciato en el rol de vocalista en 2002. Ese mismo año grabaron un EP con Mike Patton, titulado "Irony Is A Dead Scene". A mediados de 2004 lanzaron su segundo LP titulado "Miss Machine". Actualmente el sonido de DEP es una extraña, increíble [cita requerida] y virtuosa amalgama de sonidos jazzísticos, violencia hardcore punk y melodías heavy metal, que lo sitúan como un grupo único en su tipo y junto a bandas como Converge y Cave-In, conforman la naciente corriente del "Noisecore".



Lista de Temas:


01. Limerent Death
02. Symptom of Terminal Illness
03. Wanting Not so Much to as To
04. Fugue
05. Low Feels Blvd
06. Surrogate
07. Honeysuckle
08. Manufacturing Discontent
09. Apologies Not Included
10. Nothing to Forget
11. Dissociation   



Para descargar su disco, haz click aquí:

lunes, 21 de noviembre de 2016

EL ESCÁNDALO DE PIÑERA

Los grandes medios de comunicación peruanos, como El Comercio y La República, informan ampliamente en portada del escándalo en el que está envuelto el ex presidente de Chile, Sebastian Piñera.

“El expresidente de Chile, Sebastián Piñera realizó una importante inversión con una empresa peruana mientras fue mandatario. El informe periodístico revela que la pesquera se vio favorecida por el fallo de la Corte de Justicia de La Haya, referido a los límites marítimos.” afirma El Comercio en sus portadas.

El ex-presidente chileno Sebastián Piñera, que gobernó entre 2010 y 2014 y que es el dirigente mejor posicionado para volver a La Moneda en 2018, ha tenido que explicar nuevamente sus negocios ante la opinión pública por posibles conflictos de intereses. Según Radio Biobío y el portal El Mostrador, la sociedad de inversiones de la familia del ex-gobernante (el grupo Bancard) comenzó a comprar acciones en la pesquera peruana Exalmar en noviembre de 2010, cuando Piñera era presidente y en pleno juicio con Perú en el Tribunal de La Haya.

El litigio entre Perú y Chile se prolongó hasta 2014. El 27 de enero de ese año, al concluir el periodo de Gobierno de Piñera, la Corte Internacional de Justicia determinó que Santiago perdería unos 50.000 kilómetros cuadrados de zona económica exclusiva del Pacífico. La principal sospecha radica en que la empresa Exalmar, que se dedica a la extracción pesquera, se habría beneficiado por el fallo de la Haya, al igual que Bancard. Las críticas apuntan a que Piñera, como presidente, podría haber estado en conocimiento de estas transacciones.

“No acepto ni aceptaré jamás que, de manera sesgada y tendenciosa, se intente cuestionar o poner en duda mi independencia”, indicó el ex-mandatario, que encabeza las encuestas de opinión para convertirse nuevamente en presidente en las elecciones de noviembre del año que viene, aunque todavía no ha anunciado públicamente su postulación. Desde que estalló el escándalo, que ha ido creciendo en intensidad, Piñera ha liderado una fuerte ofensiva para intentar explicar la compra de acciones de Exalmar y desestimar un eventual conflicto de interés.

En abril de 2009, antes de llegar a la presidencia de Chile, Piñera conformó fideicomisos ciegos para que cuatro instituciones comenzaran a administrar las inversiones locales en activos bursátiles, que llegarían a unos 400 millones de dólares. Hasta entonces, no había una legislación que lo exigiera. Paralelamente, Piñera abandonó la administración de todas las sociedades del grupo Bancard, que maneja inversiones en el extranjero por unos 1.800 millones de dólares. Pero, mientras fue presidente, mantuvo el mayor porcentaje de su patrimonio fuera de Chile y sin un fideicomiso ciego, lo que ha levantado las críticas en su contra. Dedicada principalmente a la inversión de activos financieros, la mayoría de las inversiones de Bancard en el extranjero no son conocidas.

“Piñera no participa desde 2009 en la administración de las sociedades, ni en las decisiones de inversión de éstas y, por tanto, no participó ni estaba al tanto de esta inversión (…) Ni nosotros, ni la compañía, ni los colocadores consideramos que el fallo de La Haya afectara sus operaciones”, señaló ayer Nicolás Noguera, el gerente general de Bancard. El ejecutivo, sin embargo, entonó el mea culpa: “Puedo decir hoy que habría sido más prudente no haber hecho esa inversión”.


Otros conflictos


La participación en Exalmar ronda los nueve millones de dólares, lo que representa un 0,5% de las inversiones de Bancard. Desde la pesquera informaron de que Bancard es un accionista minoritario, que desde marzo de 2016 tiene un 5% de la compañía, y que la sentencia del tribunal internacional de La Haya no tuvo impacto en sus operaciones pesqueras. “Esa empresa se dedica a la pesca de anchoveta principalmente en la zona norte del Perú. Y la zona que fue afectada por el fallo de La Haya no tiene pesca de anchoveta; de hecho, es una zona económica exclusiva que tenía Chile que no tiene pesca relevante”, indicó Alfredo Moreno, ex-canciller del Gobierno de Piñera.

El de Bancard no es el único problema que ha tenido que enfrentar Piñera en los últimos meses por sus negocios. En agosto pasado, la fiscalía argentina lo incluyó en una causa abierta por supuestas coimas que habría pagado la aerolínea LAN en 2006 para poder iniciar operaciones en ese país. Piñera dejó de ser miembro del consejo de administración de LAN en julio de 2007, pero solo vendió sus acciones en marzo de 2010, después de asumir como presidente.

CARABINEROS LLORA LA MUERTE DE SUS COMPAÑEROS, PERO SE OLVIDAN DE LAS MUERTES COMETIDAS A LOS MAPUCHES

Durante la noche del sábado pasado, cinco jóvenes mapuche de la comunidad de Temucuicui fueron detenidos en extrañas circunstancias en Ercilla, tras una persecución iniciada por policías de civil. Fabián Llanca, Antü Llanca, Boris Llanca, Danilo Nahuelpi y Máximo Queipul fueron derivados a la comisaría de la comuna, lugar donde aseguraron haber sido golpeados crudamente por la policía.

El irregular procedimiento terminó provocándole un derrame cerebral a uno de ellos, Fabian Llanca, de 22 años, quien se encuentra hoy hospitalizado con diagnóstico grave en la Unidad de Tratamiento Intensivo del Hospital de Temuco.

En conversación con El Ciudadano, el werkén de la comunidad de Temucuicui, Jorge Huenchullán,  entregó más detalles sobre lo ocurrido y reflexionó sobre la violencia policial que impera en territorio mapuche.

¿Por qué fueron detenidos los cinco jóvenes esa noche? No se ha transparentado cuáles fueron las razones que motivaron esa detención.

El sábado en la noche, un grupo de jóvenes de la comunidad fueron a Ercilla y fueron agredidos en la calle por personal de civil de Carabineros. No habían denuncias estampadas para que la policía actuara en contra de estas personas, en su mayoría menores de edad. No hay delitos de por medio, entonces aquí hay un hecho de extrema gravedad, la policía ha actuado al margen de la ley, sin ninguna orden de detención para los muchachos, lo que terminó con uno de ellos en estado de gravedad, en la UCI del Hospital de Temuco.

Esta situación es constitutiva de delito, aquí la policía actuó de manera irresponsable, amparado en una institución para cometer delito, un delito evidente que queda claro con la gravedad en la que se encuentra este menor en Temuco.

Fabián Llanca fue sacado de su calabozo de detención durante la noche para ser golpeado, como denuncian sus compañeros que también estaban detenidos.

Efectivamente y esto deja de manifiesto el proceder de la policía, porque fueron detenidos, derivados a los calabozos de la Comisaría de Ercilla y al interior de esta comisaría se habría producido la golpiza a cada uno de ellos y luego fueron liberados. Hay parte policial acerca de la detención pero no hay ninguna denuncia ni formalización de por medio, entonces aquí hay delito de las policías.

¿Ha podido conocer más detalles acerca del estado de salud de Fabián Llanca? Sabemos que él está internado con derrame cerebral.

Él tiene derrame cerebral, fue intervenido por los doctores en la ciudad de Temuco y está en evaluación, no hay un pronóstico claro acerca de lo que va ocurrir en adelante. Se está viendo cómo va evolucionando dentro de estos días, si reacciona o no, porque está con carácter grave, por ahora no tiene visitas y sólo pudo ingresar su madre a visitarlo durante 15 minutos.

¿Se está evaluando alguna iniciativa legal respecto a la ocurrido con Fabián Llanca?

Es evidente, los abogados ya están trabajando para determinar cuál será la denuncia formal, si es que existió delito de parte de Carabineros, y de qué manera se va a perseguir jurídicamente a estos policías, porque aquí se sobrepasó todo límite. Aunque hubiera un delito que vinculara a estos muchachos, la policía sólo puede detener y poner a disposición del tribunal, pero aquí hay un hecho desquiciado en contra de nuestra gente. Una detención que termina con un chico en estado grave, hospitalizado, y los otros hermanos golpeados y todos con fracturas. Todos constataron lesiones y las lesiones acreditan la golpiza de Carabineros.

¿Los jóvenes que fueron detenidos quedaron formalizados o acusados de algún delito?

No, por eso le digo que no hay ningún proceso en contra de los hermanos golpeados y eso da cuenta de que ningún delito impulsó esta detención. Aquí hay un actuar delincuencial de la policía. Ellos han actuado al margen de la ley, golpearon de una forma indiscriminada y desquiciada a nuestra gente y con los resultados que ya conocemos.

¿Cómo analiza la continuidad y recrudicimiento de la violencia en Wallmapu? Durante estos meses hemos conocido una serie de hechos que dan cuenta de una represión dura y normalizada por el Estado. Hay un amplio historial de torturas, violación de derechos y humillaciones, como la que tuvo Lorenza Cayuhan al dar a luz engrillada.

Es muy preocupante la situación que se está viviendo en la zona de La Araucanía, principalmente en Malleco y Arauco. Hay un descontrol de parte de las policías, tanto en su proceder como en la persecución que llevan a cabo. Ellos actúan al margen de la ley. Si bien hay una normativa de procedimiento, aquí hay hermanos detenidos por sospecha, por supuestos vínculos, hay hermanos perseguidos sistemáticamente.

La situación es grave, la militarización de la zona es evidente, aquí todos los días hay controles, en la mañana, en la tarde y en la noche, en el ingreso y salida de las comunidades. Esta situación ha desbordado todo límite, no podemos permitir más esta situación de vivir en estado de sitio y las consecuencias la estamos viviendo sólo nosotros.

Hasta los niños, como se ha denunciado ya y vuelve a graficarse en este caso.

Hasta ellos, claro, hay numerosas denuncias en tribunales chilenos e internacionales de abuso a niños. Es algo que ha sido denunciado siempre, lo que llama la atención es el silencio cómplice del Estado y todos aquellos que no se pronuncian al respecto. A nosotros nos queda claro que es un mandato del mismo Estado para ejercer la violencia en contra de nuestra gente.


Extraído de Leo & Opino.

jueves, 17 de noviembre de 2016

SECTOR PÚBLICO PONE FIN AL PARO

Luego de 3 semanas de huelga, la Asociación Nacional de Empleados Fiscales (ANEF) anunció hoy el término del paro del sector público, luego que el Congreso aprobara un aumento salarial del 3,2 % propuesto por el Gobierno desde el inicio del conflicto.

El presidente de la ANEF, Raúl de la Puente, se mostró disconforme con la resolución final del Ejecutivo y del Parlamento, señalando que se trata de una conducta "inconsecuente" toda  porque días antes los diputados, "ya habían rechazado una propuesta que tenía el 3,2% como base", situación que se vio revertida este miércoles.

"Esta decisión golpea a todo el sector público, (...) pero creemos que hemos ganamos en dignidad", agregó.

Cabe resaltar que la iniciativa presentada por el Gobierno y que fue aprobada por el Congreso, mantiene en un 3.2% el reajuste, siendo un 0.8% menos respecto a lo pedido por los funcionarios.

PERMANECER EN LA MERCED

¿Qué mexicano no ha hablado de La Merced y sus servicios en alguna plática o referencia cultural? Considerado como el centro de comercio popular más grande en América Latina con más de 4000 locales formales y unos 400 en la vía pública, un diluvio se le acerca con el proyecto estatal “Distrito Merced”, pisando éste, con incertidumbres y desinformación, el destino de La Merced. 

“Un mercado estilizado sin nosotros”, me dijo sin premuras uno de los comerciantes acerca de las consecuencias de esta privatización disfrazada. El instinto de indignación puede olerse ya en varios locales, tanto, como el aroma de las frutas frescas, carnes, dulces y fritangas de los pasillos y aceras de este mítico mercado.
  

Reapropiar el significado del “mercedario”: una política desde el mercado hasta el barrio


Ludwig Feurbach, filósofo materialista alemán del siglo XIX, destrozaría el imaginario social de entonces –y que sigue vigente ahora- con un pedacito del prólogo a su libro La Esencia del Cristianismo, en el que dice: “Nuestra época, sin duda alguna, prefiere la imagen a la cosa, la copia al original, la representación a la realidad, la apariencia al ser… para ella, lo único sagrado es la ilusión (…)” y en esta virtud crítica, tenemos que reflexionar sobre la diferencia abismal entre el tener referencias de las cosas y conocer las cosas. 

La Merced no es un objeto de estudio, ni un fabuloso espacio de violencia estructural ni donde sólo se vende tal o cual cosa: es una comunidad viviente y amplia de varios sectores sociales. A través de testimonios y conversaciones con los comerciantes que han forjado organización por mano propia, se coincide en que el mercedario no es visto como un ente homogéneo y ‘originario’ de esta zona, que desde su fundación, ha lidiado con problemas locales como los múltiples incendios desde 1988 a la actualidad -tanto potenciales como de cargas menores-, el caciquismo por la renta del suelo –desde un mísero metro cuadrado- y la constante pugna de los intereses políticos de los líderes, que respaldados por las autoridades delegacionales y usando a provocadores/golpeadores como correas de miedo, ejercen corretizas, vejaciones, arrastradas, e incluso, asesinan a los comerciantes que buscan alternativas de organización fuera de la partidocracia y las formas anti-democráticas que son comunes en donde el trabajo se encuentra estratificado.

Pero también hay sonrisas y “barrio”, es esta la primera clave para definir al mercedario, conocer a La Merced como un espacio de desenvolvimiento humano, siendo un territorio urbano de comercio y convivencia entre locatarios, “informales”, cargadores, distribuidores, transportistas, vecinos, promotores culturales e incluso de indigentes.


El documental lo puedes ver aquí:

martes, 15 de noviembre de 2016

OJALÁ TODO SALIERA BIEN


"Ojalá todo saliera bien
y no me equivocara tan fácil otra vez,
ojalá perdiera los miedos
que alguien una vez instauró en mí.

Ojalá todo saliera bien
y no me preocupara de nada alguna vez,
ojalá se escondiera la inseguridad
que la sociedad implantó en mí.

Ojalá todo saliera bien
y pensaras que porque no te hice el amor
he dejado de quererte a ti,
ojalá entendieras que mi forma de amar
es diferente a la de los demás.

Ojalá todo saliera bien
que no pusiera en duda lo que me dices
y que tuviera la certeza que todo esto es real,
ojalá confiara en tus palabras
pero cuando lo quiero hacer
tus acciones me ayudan otra vez a desconfiar.

Ojalá todo saliera bien
que me ayudara a encontrar estabilidad
y no asustarme de la felicidad,
ojalá que algún tiempo ese día llegue
y decir que todo ha salido bien, 
al fin."

lunes, 14 de noviembre de 2016

OPETH - SORCERESS

La transformación se ha completado. La metamorfosis de Opeth iniciada hace cinco años atrás en las bifurcaciones del descomunal “Heritage” y ensanchada en el laureado “Pale Communion” (2014), alcanza en su más reciente trabajo “Sorceress” su absoluta culminación. 

Es el remate de una obsesión por el universo progresivo que atraviesa la historia de Mikael Åkerfeldt, una devoción instaurada a comienzos de los años noventa, cuando descubrió a Yes, Genesis y King Crimson por simple curiosidad, mientras comenzaba a formar su vasta colección de vinilos.

Sonando más cómodos que nunca en esta nueva etapa, los suecos abrazan en el nuevo trabajo la diversidad y la exploración inter géneros que destila el credo progresivo. Cercado por dos piezas instrumentales en guitarra y piano, ‘Persephone’ y ‘Persephone (Slight Return)’, el contenido del álbum, como extirpado directamente de los gloriosos años 70, contiene trazas de Emerson, Lake & Palmer en ‘Sorceress’, Jethro Tull en 'The Wilde Flowers’, Pink Floyd en la hipnótica ‘Strange Brew’ y la impresionante ‘A Fleeting Glance’, o del Led Zeppelin más oriental y desértico en el instrumental ‘The Seventh Soujourn’.

“Florece en algo nuevo... deja todo atrás de ti”, canta Mikael, como narrando el devenir de la banda, en una de las más espectaculares odiseas que se encuentran en la placa, la espesa ‘Chrysalis’. Junto a ella, la conmovedora ‘Sorceress 2’ y la fulminante ‘Era’ se revelan como los momentos más sobresalientes de un trabajo inexpugnable. Para quienes se dejen consumir por esta nueva faceta de Opeth -siempre habrán detractores- por fuera de los límites de los 57 minutos de extensión del álbum, los bonus tracks ‘The Ward’ (con toques de jazz) y ‘Spring MCMLXXIV’ (con un gran solo de órgano) serán paradas obligatorias.

Más allá de empujarle a formar el proyecto Storm Corrosion junto a Steven Wilson, la curiosidad inagotable de Åkerfeldt le ha llevado a apropiarse de los códigos progresivos (y la consiguiente libertad de expresión que conlleva adoptar su doctrina) empapando el quehacer de Opeth al punto de hoy en día llegar a estampar una placa que escapa plenamente de los dominios del death metal y encuentra su refugio en el prog más duro, sin apellidos ni concesiones. El mismo lo expresó certeramente en una entrevista de 2015: “Estoy de acuerdo si nos consideran una banda de rock progresivo ahora, pero puede que a la próxima vez seamos otra cosa. Y supongo que esa es la definición de ser progresivo”. Supremo.




WIRELESS [2016]

L7 es una banda estadounidense de Los Ángeles. Estuvieron activas desde 1985 a 2001. Debido a su imagen y sonido, a menudo se asocian con el movimiento grunge de finales de 1980 y principios de 1990, aunque eran inicialmente una banda de punk rock.

El grupo se formó en 1985 cuando se conocieron la vocalista y guitarrista Donita Sparks y la también guitarrista Suzi Gardner.
En un periodo de tres años grabaron su álbum debut para Epitaph Records y telonearon en una gira a Bad Religion. En 1990 editaron uno de los discos más importantes de la compañía discográfica Sub Pop, Smell the Magic y en 1992 Bricks Are Heavy, que supuso el primer éxito del grupo con la canción Pretend We’re Dead (Fingir que estamos muertas). Vinieron un montón de giras y festivales.

En 1993 participan en la película Serial Mom de John Waters. En 1988 llevaron al rock más allá de sus límites con una fusión de la cruda vitalidad del punk con riffs electrificantes y salvajes. Con su humor, sus melodías y las guitarras al máximo de volumen, L7 ayudó a revitalizar el género (y el sello Sub Pop).


Lista de Temas:


01 - Deathwish
02 - Diet Pill
03 - Everglade
04 - (Right On) Thru
05 - Wargasm
06 - Pretend We?re Dead
07 - Shove
08 - Fast & Frightening
09 - Shitlist  



Para descargar su disco, haz click aquí:

http://uploaded.net/file/ualmf34q/bTd1006841-2d34f7d43a1986cb3c27.rar

viernes, 11 de noviembre de 2016

TRABAJADORES DE SODIMAC INICIAN HUELGA HISTÓRICA

El pasado lunes 26 de octubre, los trabajadores y trabajadoras del Sindicato Homecenter Sodimac votaron la huelga legal, luego de que fracasaran las negociaciones con la empresa. De un total de 17.000 socios, el Sindicato representa a unos 8.700 trabajadores, de los cuales 8.200 fueron a votar y 8.000 votaron la huelga. 

Luego del periodo de negociaciones, estas volvieron a fracasar, por lo que el día de ayer se hizo efectiva la huelga. Históricamente, las negociaciones siempre habían sido beneficiosas para los trabajadores/as, por lo que nunca antes se habían ido a una huelga de esta envergadura, así lo señala el Presidente del Sindicato Nacional de Home Center Sodimac, José Luis Ortega, quien precisa que “la empresa no cumplió con las exigencias de la organización que era un incremento en los sueldos base, en relación al crecimiento de las utilidades de Sodimac“

Y es que la empresa había ofrecido un insultante -a juicio de los trabajadores- reajuste del 1%, mientras que el holding empresarial, que también tiene a tiendas Falabella, sigue abriendo nuevas tiendas en Latinoamérica A partir de este primer fracaso, y tras 11 días de conversaciones (buenos oficios) entre el directorio del Sindicato y la Comisión Negociadora de la empresa, surgió una nueva propuesta, la que fue llevada a votación y terminó siendo rechazada por el 64,53% de las y los trabajadores de uno de los sindicato  más grande del país. De este modo se hizo efectiva la huelga, movilizando a los trabajadores y trabajadoras de todo el país, adhiriendo a ella incluso los trabajadores part-time y de distintas áreas dentro de la cadena más grande de ferreterías y materiales de construcción del país. 


La exitosa expansión empresarial a costa de sueldos de hambre de sus trabajadores 


Homecenter Sodimac tiene filiales en Perú, México, Argentina, Uruguay, Brasil y Colombia, y le pertenece a los grupos económicos más poderosos del país y Latinoamérica. Le pertenece al grupo Solari, que hoy se yergue como el grupo económico más rico del país, arrebatándole el lugar número uno de riqueza al grupo Matte, según se indica en diariopyme. Mientras que, según América Retail, el grupo Falabella obtuvo en el primer semestre de este año aumento de 5,3% más de ingresos, respecto al mismo periodo del año anterior, con ganancias por 6.311 millones de dólares, mientras que las utilidades declaradas tuvieron un aumento del 2,5% comparado al año pasado en el mismo periodo, pese a que la empresa está en abriendo varias sucursales en distintos países de Latinoamérica. El actual presidente del directorio de Sodimac es Juan Pablo del Río Goudie, del holding familiar Del Rio, que controla la distribuidora de automóviles y maquinaria Derca y la pesquera industrial Friosur. Friosur es una de las industrias que componen la gremial pesquera FIPES que financió a Iván Fuentes cuando era dirigente pesquero, y su campaña para diputado. Una de las indicaciones presentada por Fuentes durante la tramitación de la Ley de Pesca terminó beneficiando a la empresa de los Del Río. 

Por otra parte, los trabajadores de Sodimac critican la imagen de responsabilidad social que proyecta Homecenter Sodimac, como “la casa de Chile”, como el auspiciador oficial de la Selección chilena de fútbol, y las campañas de beneficencia de las que se hace parte, mientras ofrecen un reajuste de un 1%. “Ninguno de nosotros socios del sindicato queremos enriquecernos, sólo lo que es justo: participar de una mejor forma de la riqueza que generamos. No compres en las tiendas Sodimac. No compres en sodimac.cl o homy.cl, señala un trabajador en huelga de Homecenter. 

A 14 AÑOS DEL ASESINATO DE ALEX LEMÚN

Este mes de noviembre se cumplen 14 años del asesinato del joven weichafe Edmundo Alex Lemun Saavedra. Fue un jueves 07 de noviembre, cuando el joven mapuche, perteneciente a la comunidad Montutui Mapu, recibió un disparo en la cabeza durante una acción de recuperación territorial en un terreno en disputa, el Fundo Santa Alicia, propiedad -ampara por el Estado de Chile- de Forestal Mininco, filial de la CMPC perteneciente al grupo Matte, en la comuna de Ercilla, Región de La Araucanía. 

Fue en medio de la resistencia, de piedras por parte de la comunidad y balines y balas por parte de carabineros, que Alex Lemun recibió en la cabeza el impacto de un perdigón de plomo de una escopeta Winchester calibre 12 (la misma que 3 años atrás había matado al estudiante Daniel Menco en Arica), disparado por el Mayor de carabineros, Marco Aurelio Treuer. 

Los comuneros relatan que alrededor de unas 50 personas, entre ellas muchos ancianos y niños, se encontraban en el terreno recogiendo leña para reivindicar el territorio usurpado, en cuanto llegan 3 carabineros y una carabinera disparando bombas lacrimógenas, a lo que los comuneros respondieron tirando piedras. Los carabineros, ubicados a no más de 100 metros de la gente, comenzaron a disparar balínes de goma con la escopeta anti-disturbios, pero luego esta fue cargada con balínes de plomo, siendo disparada en reiteradas ocasiones por el Mayor Treuer. Uno de esos balínes dió directo en la cabeza del joven weichafe. Los presentes llaman al 133, desde donde les cortan, luego llaman a la ambulancia, la cual llega después de 40 minutos. La zona es sitiada por Fuerzas Especiales de Carabineros. Lemun fue trasladado inicialmente en carreta, luego por una ambulancia hasta Angol, desde ahí lo trasladan al Hospital de Temuco y finalmente el Gobierno dispone llevarlo a la Clínica Alemana de Temuco, donde es intervenido quirúrgicamente y conectado a ventilador mecánico. Tras 5 días de agonía, el 12 de noviembre de 2002 murió en Temuco el joven weichafe. Luego del asesinato de Lemun, el Gobierno de Ricardo Lagos implementó la denominada “Operación Paciencia”, acrecentando el conflicto en Wallmapu y que fue ejecutado por la policía militarizada en complicidad de los terratenientes del sector, para perseguir y encarcelar a las comunidades movilizadas, contexto el que fueron encarcelados decenas de comuneros, entre ellos se encuentra el caso de Pascual Pichun y Aniceto Onorin, por los que fue condenado internacionalmente el Estado chileno. 

Alex Lemun pertenecía a la comunidad Rekem Lemun en Ercilla, tenía 8 hermanos, estudioso y disciplinado, creció rodeado de plantaciones forestales y viviendo día a día lo que esto provocaba en las comunidades que viven de la Tierra, lo que lo llevó a participar de las movilizaciones de su Pueblo, entre ellas los procesos de recuperación de distintas comunidades, como la de ese día 7 de noviembre. 

El Mayor Treuer fue ascendido dentro de la institución uniformada, mientras la justicia ordinaria, que si bien había señalado que el hecho se trató de violencia innecesaria por parte de carabineros, se declaró al poco tiempo como incompetente y el caso fue derivado a la Justicia Militar en donde el caso fue finalmente sobreseído por el tribunal militar. Este crimen aun se encuentra aún en impunidad, como tantos otros perpetrados por las fuerzas de orden chilenas. En el año 2006 fue presentada por la familia de Lemun, una denuncia a la CIDH, la cual fue acogida en el año 2013, no teniendo aún resolución y que sigue aún en curso. La denuncia es por “ejecución extrajudicial de Lemun por parte de agentes estatales de Carabineros y la impunidad en que quedó el caso como consecuencia de su radicación en la jurisdicción militar“. Fue durante la jornada de este lunes 07 de noviembre (2016) que miembros de la Comisión Funa, junto a otras agrupaciones de Memoria y DDHH, realizaron una Funa (scratch) en las afueras de la Dirección Nacional de Carabineros (Paseo Bulnes N° 80, Stgo Centro), exigiendo justicia y fin a la impunidad del asesinato de Lemun. 


Extraído de Radio Villa Francia.